Helen Dryden (Baltimore, 5 de noviembre de 1882–Brentwood, 1972) fue una artista estadounidense y diseñadora industrial de éxito en las décadas de 1920 y 1930. The New York Times la describió como la artista mejor pagada de Estados Unidos.
Trayectoria Dryden nació en Baltimore en el seno de una familia adinerada que vivía cerca del Monumento a Washington. Su futuro como socialite cambió cuando la familia sufrió la quiebra de una refinería de azúcar. La familia se mudó a Pittsburgh cuando ella tenía siete años. Estudió en la Mrs. Comegys School. Desde pequeña mostró una capacidad artística inusual, diseñando y vendiendo ropa para muñecas de papel. Como parte de un trabajo escolar, creó una colección de muñecas de papel y sus vestidos, que se convirtió en un artículo destacado en la sección de moda de un periódico. Esta oportunidad la llevó a un puesto como ilustradora para los artículos de moda de Anne Rittenhouse en el Philadelphia Public Ledger y el Philadelphia Press.
Fue autodidacta y describía sus obras como "una combinación de lo que me gusta, tal como quiero hacerlo". Su formación artística fueron cuatro años de formación en pintura de paisajes con Hugh Breckinridge y un curso de verano en la Academia de Bellas Artes de Pensilvania. Al comprender que no tenía interés en la pintura de paisajes, se centró por completo en el diseño de moda y la ilustración.
Ilustración de moda Tras mudarse a Nueva York en 1909, intentó durante un año llamar la atención de las revistas de moda por sus dibujos. Sin embargo, ninguna mostró interés en su obra y muchas la criticaron duramente. Se sintió especialmente decepcionada por su rechazo en Vogue. Pero menos de un año después, Condé Nast asumió la dirección de la revista y quisieron cambios. Al ver los dibujos de Dryden, le indicaron al editor de moda que la contactara de inmediato de modo que fue contratada y colaboró con Vogue durante trece años (1909-1922) con ilustraciones de moda y portadas de revistas. Su "estilo esencialmente romántico produjo algunas de las imágenes más atractivas, aunque fantásticas, de las portadas de Vogue, que a menudo representaban representaciones imaginarias en lugar de realistas de la vestimenta". También ilustró otros títulos de Condé Nast, como Vanity Fair y House and Garden. Este fue su período de trabajo más prolífico. Su inspiración también se asocia a menudo con el inicio del Art decó con "formas elegantes y femeninas" que muestran "ilustraciones caprichosas, imaginativas y notablemente decorativas de figuras completas". Cuando dejó de trabajar para Vogue, a mediados de 1923, comenzó a diseñar patrones de papel tapiz y anuncios ilustrados para empresas que fabricaban telas para vestidos, toallas y sombreros. A fines de la década de 1920, diseñó las portadas de la revista de moda y confección The Delineator, caracterizada por formas cubistas aerodinámicas como un "reflejo de la modernidad y la industria".
Además de su carrera como ilustradora, en 1914 inició una exitosa carrera como diseñadora de vestuario. Diseñó la escenografía y el vestuario de la comedia musical Watch Your Step, a la que siguió el diseño de varias otras obras de teatro, incluyendo Clair de Lune, un drama basado libremente en la novela romántica de Victor Hugo, El hombre que ríe. Sus diseños de vestuario contribuyeron al éxito de la obra.
Tras la Exposición Internacional de Artes Decorativas e Industriales Modernas de París de 1925, se dedicó al diseño industrial, produciendo numerosos diseños de vajillas, lámparas y otros artículos para el hogar para la Revere Corporation. Ocupó un puesto bien remunerado en la Dura Company hasta la caída de la bolsa de 1929. En ese momento, fue reemplazada por George W. Walker.
Dryden trabajó para Studebaker de 1935 a 1938, ganando, según se informa, 100.000 dólares al año. El diseñador de automóviles Raymond Loewy la contrató para que le ayudara a diseñar los interiores de Studebaker. Su trabajo en el interior del Studebaker Dictator and President de 1936 la consolidó como una importante diseñadora industrial del siglo . Los anuncios del fabricante de automóviles proclamaban: «Diseñado por Helen Dryden». Diseñó el Studebaker President de principio a fin, y la prensa se maravilló de que una mujer hubiera alcanzado tal eminencia en la ingeniería mecánica. Studebaker describió el interior de los autos de 1937 como "refrescantemente ventilado y generosamente espacioso, ... diseñado con buen gusto y distinción por la famosa Helen Dryden, la "primera dama" del diseño estadounidense". Anuncios similares que mencionaban a Helen Dryden por su nombre aparecieron en revistas populares y muchos periódicos, lo que era un esfuerzo inusual "para dar publicidad a una diseñadora específica, especialmente a una mujer, en la publicidad de automóviles" en ese momento. Se la consideraba "una de las mejores diseñadoras industriales y una de las pocas mujeres en el campo automotriz". Dryden trabajó con Loewy hasta 1940.
Después de ese año, desapareció de la vida pública. A comienzos de la década de los cincuenta, vivía en una habitación de hotel de 10 dólares a la semana, pagada por el Departamento de Bienestar Social de la ciudad. En aquel entonces, se refería con nostalgia a "su apartamento de 200 dólares al mes en la calle 10". En 1955, ingresó involuntariamente en el Pilgrim Psychiatric Center de Brentwood, Nueva York, donde falleció en octubre de 1972.
Referencias
Categoría:Diseñadoras de vestuario Categoría:Ilustradoras de Estados Unidos Categoría:Nacidos en Baltimore Categoría:Fallecidos en Nueva York (estado)