miniaturadeimagen|361x361px|Grupo de casas en primavera Año1916AutorJohannes IttenTécnicaÓleo sobre lienzoEstiloExpresionismo Grupo de casas en primavera (Johannes Itten) es una pintura (90 x 75) al óleo sobre lienzo por el pintor suizo Johannes Itten. La obra esta realizada aproximadamente 1916, pertenece al movimiento artístico del expresionismo. La pintura se encuentra localizada en el Museo Nacional Thyssen-Bornemisza de Madrid perteneciendo a su colección permanente.

Descripción El lienzo representa una agrupación de casas en la zona central de la obra, formando un pueblo. Estas se encuentran rodeadas por vegetación como árboles y colinas, que se pueden apreciar por las diferentes alturas de la ubicación de las casas. La casa que mejor se puede distinguir es una que aparece a la izquierda, en primer plano en comparación al resto de casas con una ventana en la parte superior, a la derecha una valla blanca para separar el espacio del patio de la casa de su derecha que es tapada parcialmente por unos árboles y esta misma oculta gran parte de otra posterior a ella. Detrás de estas tres nombradas, se pueden apreciar más tejados dando la sensación de agrupación, y al fondo de este conjunto se puede visualizar otras tres juntas con lo que se puede distinguir detrás como árboles. Y en la parte superior, se visualiza el cielo con diferentes tonalidades de azul.

En la parte compositiva la fuerza se ubica en la zona central donde se encuentra la agrupación de casas, las cuales no tienen gran detalle y son bastante geométricas como toda la obra, con formas cuadradas y triangulares, representando las copas de los árboles con círculos.

La paleta de colores que aparecen en esta obra son muy variados: colores cálidos (amarillos, naranjas y rojos) y fríos (azules y verdes) en diferentes tonalidades, pero predominando los colores cálidos, consiguiendo así que represente un paisaje primaveral.

Iconografía Más que representar un paisaje idílico, la obra concibe la primavera como una explosión de energía vital, un renacer que sigue al letargo del invierno.

Las casas aparecen reducidas a formas geométricas ordenadas, símbolo de interacción humana y protección; al presentarse como un conjunto, evocan la idea de comunidad. De este modo, Itten no pretende reproducir la naturaleza de manera realista, sino captar su esencia mediante una construcción geométrica que transmite una sensación de armonía y orden.

Por una parte, la obra refleja el interés del artista por la teoría del color de su maestro Hölzel, concretamente por la rueda cromática y por el impacto psicológico y espiritual que los colores ejercen en el espectador. Por otra, revela su voluntad de trasladar a la pintura principios compositivos propios de la música. Su objetivo era desarrollar un estilo basado en contrastes fundamentales; frío y cálido, claro y oscuro, delante y detrás, transparente y opaco, organizando la composición para lograr una expresión intensa y equilibrada.

Iconología Esta obra fue realizada en 1916, por lo que se sitúa en el contexto de las vanguardias europeas durante la Primera Guerra Mundial. Un momento en el que artistas como Johannes Itten buscaban alejarse del realismo tradicional para centrarse más en expresar las emociones a través del color y la forma.

La obra no tenía una función política o religiosa, sino más bien un interés educativo y artístico, ya que el autor estaba muy implicado en la enseñanza y en el estudio de cómo el color podía afectar a las personas.

Con el paso del tiempo la obra se siguió interpretando desde un enfoque didáctico que la Bauhaus empezó a desarrollar especialmente en torno a la teoría del color y a una nueva forma de entender y enseñar el arte.

Se la relaciona con el expresionismo y con los cambios culturales de principios del siglo XX, cuando el arte deja de buscar la imitación de la realidad para centrarse en la búsqueda de nuevas formas de expresión.

Referencias

Categoría:Expresionismo Categoría:Johannes Itten Categoría:Cuadros del Expresionismo Categoría:Pintores de Suiza del siglo XX