Sergio Franzoi (Lido di Venezia, 10 de julio de 1929 - Venecia, 16 de febrero de 2022) fue un pintor italiano, uno de los últimos exponentes de la corriente postexpresionista veneciana en Italia.
Se formó, al igual que otros artistas, en las colectivas de la Fondazione Bevilacqua La Masa y, a partir de las primeras pinturas realistas de la década de 1950, desarrolló una reinterpretación cada vez más personal del expresionismo, llegando, después de veinte años de actividad, a pintar no solo sujetos humanos, sino también formas biomorfas. Desde 1948 hasta la primera década de los años dos mil, participó en exposiciones regionales, nacionales e internacionales y recibió varios reconocimientos, como el Premio de Pintura Città di Gallarate en 1950, el Premio Suzzara en 1951 y 1957, y el Premio Burano en 1953 y 1956. Sus obras se encuentran hoy en exposiciones de arte públicas y privadas, tanto en Italia como en el extranjero.G. Mariotti, "Un momento più felice del presente" Le mostre collettive annuali dell'Opera Bevilacqua La Masa dal 1958 al 1967, Università Ca' Foscari, 2011-2012
Biografía Sergio Franzoi nació en la isla de Lido di Venezia el 10 de julio de 1929, donde pasó su infancia bajo el régimen fascista de Mussolini y donde desarrolló gran parte de su actividad artística juvenil antes de mudarse a la ciudad de Venezia alrededor de los años sesenta. Su padre era un empresario de la construcción en Venezia, y fue allí donde Sergio Franzoi se inscribió en el liceo artístico en 1943, en el apogeo de la Segunda Guerra Mundial, donde pudo desarrollar las primeras habilidades artísticas y pictóricas, complementando también con actividades autodidactas. Luego continuó sus estudios en 1947, cuando asistió a la alta escuela de formación pictórica (escuela de pittura) de la Academia de Bellas Artes de Venecia, donde estudió con Giuseppe Cesetti, graduándose en 1952.
Los primeros pasos en las Exposiciones Colectivas Desde 1948 hasta 1963, participó durante quince años en prácticamente todas las exposiciones anuales de la Fondazione Bevilacqua La Masa, con la excepción de las ediciones de 1951 y 1954, ganando numerosos premios por su pintura.M. Divari, L'Opera Bevilacqua La Masa a Venezia: la ripresa dell'attività espositiva nel secondo dopoguerra (1947-1955), Università Ca' Foscari, 2012-2013 Las primeras obras presentadas en las exposiciones colectivas estaban caracterizadas por los temas típicos de esos años. Desde escenas de trabajo con acentos sociales ("Pescherecci", 1948, "Pescatori", 1952), se pasaba a vistas y paisajes ("Caldonazzo", 1949, "Capanne sulla spiaggia", 1950, "Casas en Burano", 1953, "Paesaggio di Marghera", 1953 y "Paesaggio di Malamocco", 1953).
En 1948, a los diecinueve años, mientras aún era estudiante en la Academia de Bellas Artes de Venecia, participó por primera vez en la 36.ª edición de la Bevilacqua La Masa, presentando la pintura "Pescherecci".Pittura nel Veneto. Il Novecento. Dizionario degli artisti. Ediz. illustrata, a cura di N. Stringa, Mondadori Electa, 2010
En 1956, finalmente llegó el primer reconocimiento para Franzoi. Se trató del tercer premio en la sección de pintura, compartido con Paolo Meneghesso. Las pinturas presentadas que lo llevaron a obtener el tercer lugar en el premio artístico fueron: "Paesaggio di Olanda", "Rimorchiatore in laguna" y "Paesaggio Olandese", tres pinturas que se inspiraban en la pintura realista y que no se alejaban mucho de sus primeros trabajos de años anteriores. Esta participación en la exposición de artistas en Venecia sería seguida por muchas otras, contabilizándose un total de dieciséis, todas ellas llenas de reconocimientos.
El éxito de las décadas de los cincuenta y sesenta En los años cincuenta, Franzoi participó en otros concursos de pintura en el ámbito veneciano, incluido el Premio Burano (en la isla homónima) con pinturas caracterizadas por escenarios lagunares, como "Tramonto" (1956), que retomaban en parte las características de su actividad juvenil. Más allá de los concursos locales, sus obras comenzaron a estar presentes en exposiciones nacionales, como la Mostra Nazionale per le Arti Figurative celebrada en Roma en 1950 y algunas exposiciones en Milán, como la Mostra della Realtà Poetica en la Galería Salvetti en 1952 y el Premio di Pittura San Fedele en 1956, además de su participación en la Bienal Internacional de los Jóvenes de Gorizia en 1958. Entre finales de los años cincuenta y los años sesenta, también organizó algunas exposiciones personales con la Fondazione Bevilacqua la Masa en 1959, 1961, 1963 y 1967.
En 1960, Franzoi ganó con la obra "Amanti" el segundo premio ex aequo junto a Miro Romagna, Sergio Perolari y Domenico Boscolo, todos pintores que formaban parte del arte figurativo y estaban muy ligados a la tradición. La pintura "Amanti" representaba una escena de profunda liricidad entre dos figuras desnudas contornadas por gruesas pinceladas negras, característica esta última que sería fundamental en las producciones del artista. Al año siguiente, volvió a obtener el segundo lugar en la categoría de pintura en la Bevilacqua con la obra "Los supervivientes", que retomaba el arte figurativo de la edición anterior pero modificaba su composición a favor de una más amplia: en lugar de representar dos figuras en primer plano, como en la obra anterior, en estas nuevas composiciones representaba cuatro figuras, una de las cuales sostenía a un niño en brazos, siguiendo un esquema que podría definirse como casi arcaico. En esa misma edición, Franzoi también presentó otra pintura, "Il clown", que resultó ser una obra coherente con las anteriores por la cual también obtuvo el segundo premio el año anterior. La pintura mostraba un realismo evidentemente influenciado por el expresionismo nórdico con figuras de tonos escuetos. Estas pinturas lo destacaron y lo presentaron a nivel nacional como uno de los jóvenes talentos más prometedores de esos años, permitiéndole, en 1961, participar en la Bienal de Arte Triveneta de Padua, y dos años después en la edición del prestigioso Premio Nacional de Pintura "F. P. Michetti" en Francavilla al Mare.
En esos años, ya se había convertido en un artista reconocido. De hecho, en 1962 ya había expuesto en numerosas exposiciones colectivas en Venecia y en otras ciudades italianas, incluyendo Roma y Milán. Se destacan la participación en la Mostra Nazionale delle Accademie di Belle Arti en Nápoles en 1951 y en la Mostra Nazionale di "Acquario" Pittura en Pontedera en 1959 con motivo del IX Premio Pontedera. Además, había participado en casi todas las exposiciones colectivas de la Bevilacqua La Masa desde 1948, convirtiéndose en un nombre conocido en la escena artística veneciana y nacional.
Mientras tanto, en 1954, se convirtió en profesor en la Academia de Bellas Artes de Venecia; un papel que abandonaría más tarde para ocupar la cátedra de ornato modelado en el Liceo Artístico de Venecia, donde enseñaría hasta su jubilación a principios de los noventa. En la década de los cincuenta, ya había recibido numerosos reconocimientos en Italia, participando en varios concursos artísticos, entre ellos el Premio de Pintura Città di Gallarate de 1950, el Premio Burano de 1953 y 1956, y el Premio Suzzara de 1951 y 1957, solo por mencionar algunos ejemplos.
En 1964, después de una selección, Franzoi regresó a Roma para participar en la IX Quadriennale, donde el artista presentó tres obras tituladas Figura n. 1, n. 2 e n. 3. En 1968, su trabajo trascendió las fronteras nacionales y despertó interés incluso fuera de Italia, logrando exponer en territorio egipcio en la VII Bienal del Mediterráneo en Alejiandria d'Egipto.
El primer premio de la 50.ª edición Después de numerosas participaciones, Franzoi logró ganar el 1er premio de pintura con la obra en óleo "Dopo la catastrofe", en la 50.ª edición de la exposición colectiva organizada por la Fondazione Bevilacqua la Masa entre 1962 y 1963.50ª mostra collettiva dell'Opera Bevilacqua La Masa, catalogo della mostra (Venezia, Galleria Bevilacqua La Masa), Stamperia di Venezia, Venezia 1962Cinquantesima collettiva della Bevilacqua La Masa, in "Il Gazzettino", 22 dicembre 1962
La elección de la juría de la Bevilacqua La Masa de otorgar el primer premio a Franzoi fue calificada por algunos como "poco valiente", ya que recayó en un artista tradicional: las tres pinturas presentadas por Franzoi ("Dopo la catastrofe", "Nudo" y "Uomo con fiore") eran, de hecho, pinturas de arte figurativa con rasgos característicos de la pintura expresionista, con contornos gruesos en negro y una simplificación de las formas que en los años setenta se volvería mucho más relevante, dando lugar a resultados diferentes. En particular, la última pintura "Nudo" representaba una figura femenina desnuda y extendida, retratada con el estilo áspero y el trazo negro habitual que caracterizaba la mayor parte de su producción en esos años. Posteriormente, Franzoi abandonó la representación naturalista a favor de una pintura cada vez más escasa, con referencias orgánicas pero ya no figurativas. El primer premio otorgado a Franzoi por la jurado en la 50.ª edición sigue siendo uno de los ejemplos más emblemáticos de la línea clásicamente tradicionalista que la fundación veneciana mantuvo durante los años sesenta. Esta pintura, junto con otras de sus obras, se encuentra hoy conservada en la Galleria Internazionale d'Arte Moderna en Ca' Pesaro en Venecia.
Los años setenta y el mosaico en el antiguo Hospital al Mar del Lido de Venecia Durante los siguientes años setenta, Franzoi ya era un artista maduro y se presentaba como tal en algunas exposiciones individuales en Venecia. Entre ellas se encuentra la realizada en la Fondazione Querini Stampalia en 1970,S.F., fondazione Querini Stampalia, Venezia 1970 la organizada al año siguiente en la Galería de Arte "Il Traghetto" y la de 1973 en Mestre, que tuvo lugar en la Galería "Acquario".Franzoi, catálogo de la exposición (Mestre, Galleria Acquario), Mestre 1972 También participó en algunos premios de pintura, incluyendo en 1971 el Premio de Pintura de Bassano Del Grappa y en 1979 el Premio de Pintura "Carlo Dalla Zorza" en Asolo. En 1974, participó en la Mostra Nazionale di Arti Figurative en el Castello Sforzesco de Milán.
En su vida artística, Franzoi también ha producido algunos cartones y telas para mosaicos con motivos decorativos abstractos. Destacable es el trabajo realizado en 1975, que incluye una serie de cinco dibujos o cartones preparatorios compuestos por cinco sujetos para mosaico encargados a la Scuola Mosaicisti del Friuli en nombre del antiguo Hospital Civil de Lido di Venezia. Los cartones fueron elaborados con técnica mixta, utilizando pintura al temple o teselado.
Específicamente, las obras producidas representan "flechas" y todas se pueden atribuir al mismo núcleo creativo abstracto, caracterizado por tonalidades cromáticas que juegan con la idea de movimiento. La técnica de teselado no científico contribuye al dinamismo de las obras, haciendo que incluso los "cartones-tapiz" sean coloridos y casi ornamentales.