esquerda|miniaturadaimagem|242x242px|Capacete de Sutton Hoo A compreende a produção artística dentro do período Anglo-Saxônico da história da Grã-Bretanha, particularmente da época do Rei Alfredo (871-899), quando ocorreu um revivalismo da cultura inglesa após as invasões do viquingues, até o começo do , quando a arte românica se tornou o novo movimento. Antes desse período, ocorreu o período da Arte hiberno-saxónica. Os centros artísticos importantes, na medida em que podem ser estabelecidos, concentraram-se nas extremidades da Inglaterra, na Nortúmbria, especialmente no período inicial, e em Wessex e Kent, perto da costa sul.

A arte anglo-saxônica se manifesta com mais clareza através das iluminuras. Bons exemplos são o Manuscrito de St. Æthelwold, que mistura a arte hibérico-saxônica, com a arte carolíngia e a arte bizantina. Contudo, os manuscritos não são a única expressão de arte anglo-saxônica. Talvez a obra mais conhecida desse período seja a Tapeçaria de Bayeux, que, na verdade, é um bordado de lã em um suporte de pano. Outras obras foram produzidas em afresco, marfim, pedra, metal e vidro.

Visão geral

O trabalho em metal é quase a única forma em que a arte anglo-saxônica mais antiga sobreviveu, principalmente em joias de estilo germânico (incluindo acessórios para roupas e armas) que eram, antes da cristianização da Inglaterra anglo-saxônica, comumente colocadas em enterros. Após a conversão, que levou a maior parte do século VII, a fusão de técnicas e motivos anglo-saxões germânicos, celtas e da antiguidade tardia, juntamente com a exigência de livros, criou o estilo hiberno-saxão — ou insular — que também é visto em manuscritos iluminados e algumas pedras esculpidas em marfim, provavelmente desenhado principalmente de motivos decorativos em metal, e com outras influências dos celtas britânicos do oeste e dos francos.

O Reino da Nortúmbria no extremo norte da Inglaterra foi a fonte das principais manifestações do estilo insular na Grã-Bretanha, em centros como Lindisfarne, fundado como uma ramificação do mosteiro irlandês em Iona e Abadia de Monkwearmouth-Jarrow. Mais ou menos na mesma época em que os Evangelhos de Lindisfarena estavam sendo feitos no início do século VIII, o Saltério Vespasiano de Canterbury no extremo sul, que os missionários romanos fizeram sua sede, mostra uma arte totalmente diferente, de base clássica. Esses dois estilos se misturaram e se desenvolveram juntos e, no século seguinte, o estilo anglo-saxão resultante atingiu a maturidade.

No entanto, a sociedade anglo-saxônica foi massivamente perturbada no século IX, especialmente na segunda metade, pelas invasões vikings, e o número de objetos significativos sobreviventes cai consideravelmente, e sua datação torna-se ainda mais vaga do que a de um século antes. A maioria dos mosteiros no norte foram fechados por décadas, se não para sempre, e depois da Bíblia de Canterbury de antes de 850, "nenhum grande manuscrito iluminado é conhecido até o século X". O Rei Alfredo manteve os vikings em uma linha que corria diagonalmente no meio da Inglaterra, acima da qual eles se estabeleceram no Danelaw e foram gradualmente integrados ao que agora era um reino anglo-saxão unificado.

A fase final da arte anglo-saxônica é conhecida como estilo de Winchester, embora tenha sido produzida em muitos centros no sul da Inglaterra, e talvez também em Midlands. Elementos disso começam a ser vistos por volta de 900, mas os primeiros grandes manuscritos só aparecem por volta de 930. O estilo combinava influências da arte continental do Sacro Império Romano com elementos da arte inglesa mais antiga e alguns elementos particulares, incluindo um estilo nervoso e agitado de cortinas, às vezes combinado com figuras, especialmente em desenhos de linhas, que são as únicas imagens em muitos manuscritos, e permaneceriam especialmente proeminentes na arte inglesa medieval.

Iluminuras

A iluminura de manuscritos anglo-saxões faz parte da arte insular, que se caracterizou por ter uma combinação de influências dos estilos mediterrâneo, celta e germânico que surgiram quando os anglo-saxões encontraram a atividade missionária irlandesa na Nortúmbria, em Lindisfarne e Iona em particular. Ao mesmo tempo, a missão gregoriana de Roma e seus sucessores importaram manuscritos continentais como os Evangelhos italianos de Santo Agostinho e, por um período considerável, os dois estilos aparecem misturados em várias proporções nos manuscritos anglo-saxões.

Nos Evangelhos de Lindisfarne, de cerca de 700-715, há páginas tapete e iniciais insulares de complexidade e sofisticação sem precedentes, mas os retratos dos evangelistas — seguindo claramente os modelos italianos — os simplificam muito, interpretam mal alguns detalhes do cenário e dão a eles uma borda com cantos entrelaçados. O retrato de São Mateus é baseado no mesmo modelo italiano, ou extremamente semelhante, usado para a figura de Esdras, que é uma das duas grandes miniaturas do Codex Amiatinus (anterior a 716), mas o estilo é muito diferente; um tratamento muito mais ilusionista e uma "tentativa de introduzir um estilo mediterrâneo puro na Inglaterra anglo-saxônica", que falhou, como "talvez muito avançado", deixando essas imagens aparentemente como a única evidência.esquerda|miniaturadaimagem| O retrato do evangelista e o Incipit de São Mateus do Codex Aureus de Estocolmo. Provavelmente foi feito em Cantuária.|307x307pxUma mistura diferente é vista na abertura do Codex Aureus de Estocolmo (meados do século VIII), onde o retrato do evangelista à esquerda está em uma adaptação consistente do estilo italiano, provavelmente seguindo de perto algum modelo perdido, embora adicionando entrelaçamento ao moldura de cadeira; enquanto a página de texto à direita é principalmente em estilo insular, especialmente na primeira linha, com suas vigorosas espirais celtas e entrelaçamento. As linhas seguintes revertem para um estilo mais tranquilo, mais típico dos manuscritos francos do período. No entanto, é quase certo que o mesmo artista produziu ambas as páginas e está muito confiante em ambos os estilos; o retrato evangelista de João inclui rodelas com decoração em espiral celta, provavelmente tiradas dos escudos esmaltados de tigelas suspensas.

Este é um dos chamados "grupo de Tibério" de manuscritos, que se inclinam para o estilo italiano e parecem estar associados a Kent, ou talvez ao reino da Mércia no auge de sua supremacia. É, na cronologia usual, o último manuscrito inglês em que "desenvolvidos padrões espirais de trompete" são encontrados.

O século IX, especialmente a segunda metade, tem poucos remanescentes importantes feitos na Inglaterra, mas foi um período em que a influência insular e anglo-saxônica nos manuscritos carolíngios estava no auge, de scriptoria como a fundação da missão anglo-saxônica na Abadia de Echternach (embora os importantes Evangelhos de Echternach tenham sido criados na Nortúmbria) e o principal mosteiro em Tours, onde Alcuíno de Iorque foi seguido por outro abade anglo-saxão, entre eles cobrindo o período de 796 a 834. Embora a própria biblioteca de Tours tenha sido destruída pelos nórdicos, mais de 60 manuscritos iluminados do século IX do scriptorium sobrevivem, em um estilo que mostra muitos empréstimos de modelos ingleses, especialmente nas páginas iniciais. A metalurgia anglo-saxônica produzida na área de Salzburgo, na Áustria moderna, tem uma contraparte manuscrita nos "Evangelhos de Cutbercht" em Viena.

No século X, os elementos insulares foram relegados a enfeites decorativos na Inglaterra, à medida que a primeira fase do "estilo Winchester" se desenvolveu. O primeiro ornamento vegetal, com folhas e uvas, já foi visto em uma inicial no Bede de Leningrado, de . A outra letra capitular no manuscrito é a primeira inicial historiadaLetra capitular contendo um retrato ou cena, aqui Cristo ou um santo em toda a Europa. O pergaminho de planta ou videira de origem clássica foi amplamente substituído pelo entrelaçamento como o preenchimento dominante de espaços ornamentais na arte anglo-saxônica, assim como aconteceu em grande parte da Europa, começando com a arte carolíngia, embora na Inglaterra os animais dentro dos pergaminhos permanecessem muito mais comuns do que fora do país. Por muito tempo, pergaminhos, especialmente em metal, osso ou marfim, tendiam a ter uma cabeça de animal em uma extremidade e um elemento vegetal na outra.miniaturadaimagem| Retrato de evangelista dos Evangelhos de Grimbald, início do século XI, no estilo tardio de Winchester.|239x239pxTodas essas mudanças não foram restritas a manuscritos e podem não ter sido motivadas pelo estilo, mas existe um número maior de manuscritos sobreviventes do que trabalhos em outras mídias, mesmo que na maioria dos casos as iluminuras sejam restritas a iniciais e talvez algumas miniaturas. Vários projetos ambiciosos de iluminação estão inacabados, como o hexateuco em inglês antigo, que tem cerca de 550 cenas em vários estágios de conclusão, dando uma visão dos métodos de trabalho. As ilustrações dão às cenas do Antigo Testamento um cenário totalmente contemporâneo e são imagens valiosas da vida anglo-saxônica.

Manuscritos do estilo de Winchester só sobreviveram por volta da década de 930 em diante; isso coincidiu com uma onda de renascimento e reforma no monasticismo inglês, encorajada pelo rei Estelstano e seus sucessores. Estelstano promoveu Dunstano, um iluminador praticante, eventualmente a arcebispo da Cantuária, e também Æthelwold e o norueguês treinado na França Oswald. A iluminação em um novo estilo aparece em um manuscrito das biografias do Bede de S. Cuteberto dadas por Estelstano ao mosteiro em Chester-le-Street por volta de 937. Há um retrato de dedicação do rei apresentando seu livro ao santo, os dois do lado de fora de uma grande igreja. Este é o primeiro retrato real de um rei inglês, e fortemente influenciado pelo estilo carolíngio, com uma elegante borda de acanto habitado. No entanto, as iniciais do texto combinam elementos carolíngios com formas de animais de maneira inventiva. Miniaturas adicionadas na Inglaterra ao saltério continental de Estelstano começam a mostrar vivacidade anglo-saxônica no desenho de figuras em composições derivadas de modelos carolíngios e bizantinos, e nas décadas seguintes o estilo distinto de Winchester com cortinas agitadas e elaboradas bordas de acanto se desenvolve.

O Beneditional de S. Æthelwold é uma obra-prima do estilo Winchester posterior, que se baseou no insular, carolíngio, e bizantino para fazer um estilo mais pesado e mais grandioso, onde a ampla classicização da folhagem de acanto às vezes parece excessivamente luxuriante. A ilustração Anglo-saxônica incluía muitos desenhos com caneta, nos quais o carolíngio Saltério de Utrecht, na Cantuária a partir de cerca de 1000, foi altamente influente; o Saltério de Harley é uma cópia do mesmo. O Saltério de Ramsey () contém páginas nos estilos de desenho pintado e colorido, incluindo o primeiro beatus vir(do latim eclesiástico: "Bem-aventurado o homem...") são as primeiras palavras na Bíblia Vulgata Latina tanto do Salmo 1 quanto do Salmo 112 com uma "máscara de leão", enquanto o Saltério de Tibério, dos últimos anos antes da conquista, utiliza principalmente o matizado. A cultura anglo-saxônica estava entrando cada vez mais em contato e a trocar influências com uma Europa medieval latina mais vasta. O desenho anglo-saxão teve grande influência no norte da França ao longo do século XI, na chamada "escola do canal", e elementos decorativos insulares como entrelaçcado permaneceu popular até o século XII no estilo franco-saxão.

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Metalurgia