é um pseudônimo do artista de mangá japonês. É considerado o criador mais prolífico e influente no gênero mangá gay. Tagame começou a contribuir com mangás e ficção em prosa para revistas japonesas voltadas para o público gay masculino na década de 1980, após estrear como artista de mangá na revista de mangá yaoi (romance entre homens) June enquanto ainda estava no ensino médio. Como aluno, estudou design gráfico na Universidade de Arte de Tama e trabalhou como designer gráfico comercial e diretor de arte para sustentar sua carreira como artista de mangá. Sua série de mangás The Toyed Man (嬲り者, Naburi-Mono), originalmente serializada na revista gay masculina Badi de 1992 a 1993, obteve grande sucesso após ser publicada como livro em 1994. Depois de cofundar a revista gay G-men em 1995, Tagame começou a trabalhar como mangaká gay em tempo integral.

Durante grande parte de sua carreira, Tagame criou exclusivamente mangás eróticos e pornográficos, obras que se distinguem por suas representações gráficas de sadomasoquismo, violência sexual e hipermasculinidade. A partir da década de 2010, Tagame ganhou reconhecimento dos meios de comunicação de massa após começar a produzir simultaneamente mangás não pornográficos que retratavam temas e assuntos LGBT; sua série de mangás de 2014, O Marido do meu Irmão, sua primeira série voltada para o público em geral, recebeu aclamação da crítica sendo premiada pelo Festival de Artes Midiáticas do Japão, pela Associação dos Cartunistas do Japão e o Prêmio Eisner. Tagame também é conhecido por suas contribuições como historiador de arte, por meio de sua série de antologias de arte em vários volumes Arte erótica gay no Japão.

Biografia Infância e carreira Tagame nasceu em Kamakura em 3 de fevereiro de 1964, em uma família descendente de samurais. O caçula de dois irmãos, Tagame foi proibido de ler mangás quando criança, com exceção das obras de Osamu Tezuka, que seus pais consideravam ter mérito literário. Ele se expôs a uma variedade maior de mangás ao ler histórias shōnen (quadrinhos para meninos) nas salas de espera de barbearias, principalmente as obras dos autores de terror Kazuo Umezu e Go Nagai, cujos mangás frequentemente apresentavam temas violentos e sexuais. Ele começou a desenhar quando criança e, no ensino fundamental, já desenhava quadrinhos amadores para seus colegas de classe e professores. No início da adolescência, começou a desenhar mangás pornográficos depois de ler romances do Marquês de Sade e descobrir a revista Renaissance, que reimprimia material de revistas clandestinas de mangás BDSM; Tagame comentou que descobriu seu interesse por BDSM antes de perceber que era gay.

Ele percebeu sua homossexualidade depois de assistir a filmes com “homens nus e amarrados” (como a série italiana Hércules e Charlton Heston em Planeta dos Macacos) e descobrir a revista gay Sabu. Descobriu que não se interessava pelas histórias da Sabu focadas em romance e se sentia atraído por histórias focadas em sadomasoquismo. No ensino médio, Tagame começou a escrever mangás profissionalmente e contribuiu para a revista de mangás June em 1982 sob um pseudônimo. June era uma revista yaoi (mangá de romance entre homens, também conhecido como Boys' love ou BL) voltada principalmente para o público feminino e era conhecida por suas histórias de vanguarda com enredos complexos e realismo social; A primeira história de Tagame na June focava em um “garoto bonito que se veste como mulher” cujo pai é assassinado por seu namorado. Tagame lutou com sua sexualidade e interesse por sadomasoquismo durante o ensino médio e só se assumiu no primeiro ano da faculdade. Tagame revelou sua orientação sexual aos pais depois que, durante uma viagem ao exterior, enviou-lhes um e-mail usando seu pseudônimo; ao retornar ao Japão, seu pai pesquisou esse pseudônimo e encontrou sua biografia na Wikipédia, onde ele era descrito como um artista erótico gay.

Após concluir o ensino médio, Tagame mudou-se para Tóquio para estudar design gráfico na Universidade de Arte de Tama, contra a vontade de seus pais, que esperavam que ele frequentasse a Universidade de Tóquio e se tornasse banqueiro. Durante a faculdade, ele enviou histórias eróticas gays, ilustrações e mangás para a Barazoku, René e outras revistas gays e BL sob vários pseudônimos. Ele acabou escolhendo o pseudônimo “Gengoroh Tagame”; ambas as palavras são termos japoneses para diferentes espécies de insetos aquáticos, que Tagame escolheu para se diferenciar dos pseudônimos “machistas ou românticos” usados por outros artistas gays japoneses. Durante uma viagem de arte estudantil pela Europa, Tagame descobriu a revista de subcultura do couro americana Drummer em uma livraria em Londres. A revista apresentava ilustrações homoeróticas e fetichistas de artistas ocidentais como Tom of Finland, Rex e Bill Ward, e influenciaria fortemente a arte de Tagame. Após se formar na universidade, ele começou a trabalhar como designer gráfico comercial e, mais tarde, diretor de arte, enquanto continuava a escrever mangás e ficção em prosa.

Mangá erótico gay A década de 1980 viu um aumento na popularidade da mídia gay no Japão, uma tendência inspirada pela importação cultural de obras de artistas gays americanos, como Robert Mapplethorpe e Edmund White. À medida que as editoras japonesas procuravam explorar esse novo interesse pela arte gay criada por artistas gays, Tagame emergiu como um artista influente com base em seu trabalho na June, Barazoku e outras revistas. Tagame estreou-se como artista de mangá erótico gay em 1987, criando mangás para a Sabu. Em contraste com as revistas yaoi e boys' love heterossexuais e orientadas para o público feminino que publicavam os trabalhos anteriores de Tagame, a Sabu era produzida por homens gays para um público masculino gay. Sua série de mangás , originalmente serializada na revista gay masculina Badi de 1992 a 1993, foi publicada como um livro em 1994 e se tornou a primeira obra de quadrinhos gay no Japão a dar lucro. O sucesso estrondoso de The Toyed Man demonstrou a viabilidade do mangá gay — mangá sobre relacionamentos gays para um público masculino gay, em contraste com o yaoi — como uma categoria comercial, e o estabeleceu como um gênero “de mérito cultural e importância artística”. A segunda série longa de Tagame, o épico histórico de 824 páginas e três volumes , é apontada por Graham Kolbeins como ampliando “o escopo do que o mangá gay poderia ser narrativamente” além de histórias focadas em pornografia para incorporar elementos narrativos e estéticos complexos.

Em 1995, Tagame e dois editores da Badi fundaram a revista gay G-men, uma abreviação de “Gengoroh's Men” (Os Homens de Gengoroh). A revista focava em obras que retratavam homens masculinos e fisicamente grandes, e apresentava mangás que retratavam tipos físicos mais velhos e musculosos. A G-men fazia parte de um esforço conjunto de Tagame para “mudar o status quo das revistas gays”, afastando-se da estética bishōnen – meninos e jovens delicados e andróginos que eram populares na mídia gay da época. A G-men foi um sucesso e, em 1996, Tagame já trabalhava em tempo integral como artista de mangá gay. A revista serializou a maioria dos mangás de Tagame publicados durante os anos 1990 e início dos anos 2000, notadamente Do You Remember the South Island's POW Camp? e Pride. Tagame continuou a publicar seus mangás serializados como livros durante esse período, inicialmente por meio de produtoras de pornografia gay e, mais tarde, por meio de editoras formais. A partir de 2003, Tagame começou a publicar a série antológica de arte erótica gay em vários volumes Arte erótica gay no Japão, que acompanha a história da arte erótica gay japonesa da década de 1950 até o presente.

Sucesso internacional e crossover Tagame atraiu um público internacional a partir dos anos 2000, através da circulação de versões piratas e digitalizadas de suas obras. Suas obras começaram a receber traduções oficialmente licenciadas em 2005, depois que a editora francesa H&O Editions lançou uma tradução de sua série de mangás Gunji; uma exposição de suas obras foi realizada em Paris em 2009. Em 2012, uma tradução em inglês do mangá one-shot Standing Ovations, de Tagame, foi publicada em Thickness, uma antologia de quadrinhos eróticos publicada por Ryan Sands e Michael DeForge, marcando o primeiro lançamento de uma tradução oficialmente licenciada em inglês do mangá de Tagame. A editora americana PictureBox publicou The Passion of Gengoroh Tagame, uma antologia em inglês dos mangás de Tagame, em 2013; várias obras de Tagame também foram traduzidas para o inglês pela editora Bruno Gmünder Verlag, agora extinta.

Em 2013, Tagame foi abordado por editores da editora Futabasha para criar uma série de mangás para o público em geral. Embora Tagame já tivesse sido abordado por revistas de mangás convencionais para criar uma série de mangás autobiográficos não pornográficos, ele recusou as ofertas, afirmando que “não queria abandonar meu estilo e meu público escrevendo uma obra mais populares”. No início da década de 2010, Tagame observou que, embora o casamento entre pessoas do mesmo sexo raramente fosse abordado na grande imprensa japonesa, o assunto gerou grande interesse entre seus fãs heterossexuais quando ele postou sobre o tema em sua conta no Twitter. Posteriormente, Tagame propôs à Futabasha uma série sobre o casamento entre pessoas do mesmo sexo e os direitos LGBT no Japão da perspectiva de um personagem heterossexual; a série resultante foi O Marido do meu Irmão, que foi serializada na revista seinen (mangá para homens jovens adultos) Monthly Action de 2014 a 2017. A série foi amplamente aclamada, ganhou vários prêmios e foi adaptada para uma série de televisão live-action que foi ao ar na NHK em 2018.

Tagame continuou a criar mangás eróticos simultaneamente com mangás para todas as idades, afirmando que a experiência de criar O Marido do meu Irmão o fez “perceber o quanto é divertido [desenhar mangás para todas as idades]” e que equilibrar a criação de obras eróticas com a criação de obras para todas as idades era “muito saudável para mim, mentalmente”. Our Colors, sua segunda série voltada para o público em geral, foi serializada na Monthly Action de 2018 a 2020. Sua terceira série de mangás para o público em geral, Fish and Water, começou a ser serializada na Web Action da Futabasha em 2022.

Estilo e influências thumb|upright=2|Entrevista com Tagame, com legenda em inglês, realizada por Anne Ishii e Graham Kolbeins, na qual ele discute o uso da ficção científica, fantasia e ficção histórica para retratar “novos mundos do sadomasoquismo” em seus mangás

Tagame descreve seu estilo como , um termo que ele usa para descrever os homens masculinos, musculosos e peludos que ele desenha. O sexo é normalmente o foco principal dos mangás de Tagame e suas obras são quase invariavelmente de natureza fetichista, apresentando representações de bondage, disciplina, couro, fisting e sadomasoquismo. Esses temas são frequentemente amplificados através do uso de ficção científica, fantasia e ficção histórica para criar cenários sexuais surreais e hiper-reais. Tagame reconheceu que seu mangá “representa uma minoria muito pequena do mundo. No mundo real, a grande maioria das pessoas não gosta de tortura em suas vidas sexuais, invariavelmente. Mas não estou escrevendo para elas.” Tagame retrata com moderação material fetichista extremo em obras como coprofilia ou violência gráfica, observando que o objetivo principal de suas obras pornográficas é inspirar excitação sexual e não repulsa.