El Museo del Arte Malo (conocido en inglés como MOBA, abreviatura de Museum of Bad Art) es un museo estadounidense de carácter privado cuyo objetivo es "celebrar la labor de los artistas cuyo trabajo no sería mostrado ni apreciado en ningún foro más que este". Cuenta con al menos dos sucursales, uno en Somerville y el segundo en Brookline, ambas localidades de Massachusetts. Su colección permanente incluye 600 piezas de "arte demasiado desagradable como para ser ignorado", de los cuales de 50 a 75 se encuentran disponibles para el público en cualquier momento.
El MOBA se fundó en el año 1993, después de que el vendedor de antigüedades Scott Wilson mostrara una pintura que había recuperado de la basura a algunos amigos, con lo que sugirió comenzar una colección. Después de un año, las nuevas adquisiciones eran tan bien apreciadas que los amigos de Wilson lo convencieron de que la colección necesitaba su propio espacio de visualización. El museo se trasladó entonces al sótano de un teatro en Dedham, Massachusetts. Al explicar el razonamiento detrás del establecimiento del museo, el cofundador Jerry Reilly dijo en 1995: "Mientras que todas las ciudades del mundo tienen al menos un museo dedicado a lo mejor del arte, MOBA es el único museo dedicado a coleccionar y exhibir lo peor." Para ser incluidas en la colección del MOBA, las obras no sólo deben ser originales y tener serias intenciones, sino que también deben tener defectos significativos sin llegar a ser aburridos; de modo que los curadores no están interesados en mostrar obras kitsch deliberadas.
El MOBA ha sido mencionado decenas de veces en rutas turísticas fuera de lo común para gente que visita la ciudad de Boston, apareciendo en periódicos y revistas internacionales, además de haber inspirado a varias otras colecciones de todo el mundo dispuestas a rivalizar con su propia colección de atrocidades visuales. Deborah Solomon, de The New York Times, señaló que la atención que el Museo de Arte Malo recibe es parte de una tendencia más amplia de museos que muestran "el mejor arte malo".Solomon, Deborah. "In Praise of Bad Art". The New York Times, January 24, 1999 El museo ha sido criticado por ser anti-arte, pero los fundadores niegan dicha afirmación, respondiendo que su colección es un homenaje a la sinceridad de los artistas que perseveraron con su arte a pesar de que algo salió terriblemente mal en el proceso. Según la cofundadora Marie Jackson: "Estamos aquí para celebrar el derecho de un artista a fallar gloriosamente.""The Gallery of the Garish Masterpieces of Bad Art ". The Irish Times, September 18, 1999. 9
Historia El Museo de Arte Malo fue fundado en 1994 por el vendedor de antigüedades Scott Wilson, quien descubrió lo que se convertiría en la pieza clave del museo -"Lucy in the Field with Flowers" o "Lucy en el Campo con Flores"- sobresaliendo entre dos botes de basura en un área de Roslindale, un vecindario de Boston, Massachusetts. Wilson se interesó inicialmente solo en el marco, pero cuando le mostró la pieza a su amigo Jerry Reilly, este quiso ambas piezas (el marco y la pintura). Él exhibió la obra "Lucy" en su casa e incitó a sus amigos a buscar otras piezas de arte que fueran malas y avisarle cuando fueran halladas.Gaines, Judith. "Exhibiting Works of Trial and Error: Museum Finds Landscapes Gone Awry" . The Boston Globe, May 4, 2003. 9 Cuando Wilson adquirió otra obra "igualmente adorable" y la compartió con Reilly, decidieron empezar una colección. Reilly y su esposa, Marie Jackson, ofrecieron una fiesta en su hogar para exhibir la colección que llevaban hasta ese día y fueron anfitriones de la recepción, llamada "La apertura del Museo del Arte Malo".English, Bella. "High Standards for Low Art". The Boston Globe, April 29, 2007. Reg7
Las muestras regulares de las piezas recogidas por Wilson, Reilly y Jackson (y las donadas por otros) se convirtieron en demasiado grandes para la pequeña casa de Reilly y de Jackson ubicada en West Roxbury, un vecindario de Boston, Massachusetts, mientras cientos de personas asistían a las exposiciones. Los fundadores hicieron el primer intento de hacer frente a su espacio restringido de exhibición creando el Museo Virtual de Arte Malo, un CD-ROM con 95 pinturas de la colección de arte del MOBA en un museo de ficción.http://cool.conservation-us.org/waac/wn/wn18/wn18-1/wn18-113.html MOBS CD-ROM Este MOBA ficticio permitió a los visitantes no sólo ver las pinturas, sino ir detrás de las escenas en el museo de ficción para ver lo que estaba sucediendo en las oficinas de la parte posterior, el taller de restauración, las salas de descanso, etcétera.
El rumor de la existencia de la colección del museo siguió extendiéndose hasta que, de acuerdo con el "Director Interino Provisional Permanente" Louise Reilly Sacco, "se puso completamente fuera de control" cuando un grupo de personas de edad avanzada en un autobús se detuvo para verlo. En 1995, el espacio de exposición fue movido a la base del Teatro Dedham, un edificio con una estructura estética descrita en el 2004 como "destartalada". El museo en Dedham no cuenta con horas de funcionamiento fijos, en lugar de ser abierto, mientras que el teatro de arriba está abierto.Museum of Bad Art". Food & Wine Magazine, October 2008 Como lo diría el Boston Globe, la colección de arte se encuentra apropiadamente colocada "justo afuera del baño de hombres",English, Bella. "Doing a Good Deed with Bad Art". The Boston Globe, February 8, 2009. Reg1 donde los sonidos y los olores que llegaban a la colección y el sonido constante de la cadena del baño "supuestamente ayudan a mantener la humedad uniforme", desacuerdo con el South China Morning Post.Wilson, David, "It May Be Art, But They Sure Ain't No Oil Paintings". South China Morning Post, May 17, 2004. 5
En los primeros días del MOBA, el museo fue anfitrión de varios espectáculos viajeros; en una ocasión las obras se colgaron en los árboles del bosque en Cabo Cod para que el "arte vaya por la ventana y la galería en el bosque". Música mala sonó mientras el público observaba, para completar el ambiente. En una exposición titulada "Inundado de arte malo", 18 piezas de arte fueron cubiertas en retráctil para el "Primer Museo drive-thru y lavado de autos del mundo". Marie Jackson, anteriormente Directora de estética e interpretación señaló: "No pusimos ninguna acuarela allí." Una exposición del 2001, llamada "Buck Naked-Sólo Desnudos", contó con todos los desnudos del MOBA colgados en un spa local.
MOBA presenta sus obras en colecciones rotatorias. En el 2003, "Fenómenos de la naturaleza" fue una exposición centrada en obras de arte sobre paisaje "que salieron mal". Una exposición de 2006 titulada "Retratos manidos" fue diseñada para "recoger la holgura" cuando cerraron el show de David Hockney en el Museo de Bellas Artes de Boston.Johnson, Carolyn. "So Bad It's Good: Dedham Museum Is Proud Home to Unforgettable Art That's Anything But Fine". The Boston Globe, June 25, 2006. 1 El MOBA presentó su espectáculo "La naturaleza aborrece un vacío y todos los otros quehaceres domésticos" en 2006. Este formato de exhibición continúa en la página web del Museo.
Una segunda galería abrió sus puertas en 2008 en el teatro de Somerville en Davis Square, Somerville, Massachusetts, donde la colección fue colocada cerca de los baños tanto de hombres como de mujeres.Smykus, Ed. "Museum of Bad Art Will Open Second Branch at the Somerville Theater". Wicked Local, May 5, 2008 Aunque la galería original era gratuita y abierta al público, la segunda sólo fue gratis con la admisión al teatro."General Info". Somerville Theatre. Retrieved on March 3, 2009. Las exhibiciones tituladas "Colores Brillantes / Oscuras Emociones" y "Saber lo que te gusta / Pinta cómo te sientes" fueron colocadas en la galería académica en el Montserrat College of Art en Beverly, Massachusetts.Garcia-Fenech, Giovanni. "Bad Art Bonanza". New York: artnet Worldwide, 2009. Retrieved on March 4, 2009. Uno de los objetivos del MOBA es "llevar al arte malo en el camino", según Sacco.Gray-Blanc, Elena. "The Good, the Bad... and the Very, Very Ugly — The Museum of Bad Art: A Worthwhile Stop on the World Weird Web". Santa Barbara Independent, September 20, 2008 Las piezas de la colección del MOBA han sido expuestas en museos de Nueva York, Virginia y Ottawa (Canadá).Goldberg, Carey. "Arts In America: Art So Bad a Museum in Boston Relishes It". The New York Times, October 14, 1998. E2
En febrero de 2009, el MOBA anunció una recaudación de fondos para ayudar al Museo de Arte Rose en la Universidad Brandeis, que estaba considerando seriamente si vender obras de arte debido a la crisis financiera mundial del 2008 al 2009, empeorado por la Universidad debido a la pérdida de dinero de sus donantes en un plan de inversiones de Madoff. El actual curador del MOBA, artista modelador de globos y músico Michael Frank, colocó "Estudios en Digestión"— una pieza de cuatro paneles mostrando cuatro copias del tracto digestivo humano en diversos medios de comunicación por el artista Deborah Grumet— en eBay por un precio de 10.000 dólares; la primera oferta fue de 24,99 dólares. Finalmente se vendió por 152,53 dólares y los ingresos fueron para el Museo de Arte Rose, mientras que ambos museos ganaron publicidad.Bolton, Morgan Michele. "'Bad' Art Sells for Good Cause". The Boston Globe, February 15, 2009
Robos
El robo de dos obras del MOBA atrajo la atención de los medios de comunicación y le dio mayor peso al Museo.Wulff, Julie "All Things Bad and Beautiful". The Boston Globe, December 13, 2006. SID2 En 1996, la pintura Eileen, por R. Angelo Le, desapareció del MOBA. Eileen fue adquirida de la basura por Wilson y cuenta con una rasgadura en el lienzo donde alguien lo cortó con un cuchillo incluso antes de que el museo la adquiriera, "añadiendo un elemento adicional de drama a una obra ya poderosa", según MOBA.Portraiture #9 Eileen . Museum of Bad Art, 2009. Retrieved on March 8, 2009.
El museo ofreció una recompensa de 6,50 dólares por el retorno de "Eileen", y aunque los donantes del MOBA más tarde aumentaron la recompensa a 36,73 dólares, el trabajo siguió sin recuperarse durante muchos años. La policía de Boston reportó el crimen como "hurto, de otra clase", y Sacco reportó que era incapaz de establecer un vínculo entre la desaparición de "Eileen" y un notorio atraco en Boston, el del famoso Museo Isabella Stewart Gardner que ocurrió en 1990.Wright, Chris. "Framed: Good times for bad art," The Boston Phoenix, April 25 – May 1, 2003Kurkjian, Stephen. "The Gardner Heist", Boston Globe, March 13, 2005 En el 2006—10 años después de que Eileen fuera robada—el MOBA fue contactado por el presunto ladrón exigiendo un rescate de $5.000 para la pintura y aunque no se pagó ningún rescate, de todos modos fue devuelto.
Incitados por el robo de "Eileen", el personal del MOBA instaló una cámara de video falsa sobre una señal en la sucursal de Dedham, con un cartel que decía: "ADVERTENCIA. Esta galería está protegida por una cámara de seguridad falsa".Swoger, Kate. "Art Only a Mother Could Love: No Picture is Too Imperfect for Massachusetts Museum". The Gazette, Montreal, Quebec, February 13, 2000. H6 A pesar de ello, en 2004 el autorretrato de Rebecca Harris fue removido de la pared y substituido por una nota de rescate que exigía 10 dólares, aunque el ladrón no incluyó información de contacto. Poco después de su desaparición, la pintura fue devuelta, con una donación de 10 dólares.Michael Frank, "Art Theft Hits Home in Dedham", letter to the editor, The Boston Globe, February 11, 2006. 10 El curador Michael Frank especuló con que el ladrón tuvo dificultades robando el retrato porque "instituciones con buena reputación se rehúsan a negociar con criminales".
Estándares para la colección thumb|alt=Camera on a concrete block wall, over a sign reading "WARNING: These premises are protected by a fake security camera"|Cámara de seguridad falsa en MOBA Dedham