René Arrieu (22 de marzo de 1924 – 6 de junio de 1982Ficha en Les Gens du cinéma) fue un actor teatral y de voz de nacionalidad francesa, miembro de la Comédie-Française.
Contemporáneo de Gérard Philipe y Jean Vilar, participó en numerosos festivales que, tras la Liberación, al principio del verano jalonaban el valle del Ródano.
Alternando el teatro y la televisión, tuvo una prolífica carrera, tanto en su período independiente, como a partir de 1957 en la Comédie-Française, en la cual fue el miembro n.º 447 en 1970.
Rodó poco para el cine, siendo sin embargo muy activo como actor de doblaje a partir de 1946, prestando su voz a numerosos actores extranjeros, entre ellos Henry Fonda, Lee Marvin, Burt Lancaster o Charlton Heston, y también a personajes de dibujos animados como Bagheera en El libro de la selva.
Arrieu estuvo casado con la actriz Florence Luchaire desde 1945 a 1948, naciendo de su unión un hijo, Dominique (1945), director cinematográfico y televisivo de fotografía. Desde 1949 a 1960 estuvo casado con Ketty Albertini, actriz y periodista, con la que tuvo a Jean-Baptiste (1950), piloto de avión, y Frédéric (1954), cámara cinematográfico. Su última mujer fue Alberte Aveline (1967 à 1978), miembro de la Comédie-Française, con la que tuvo a Cécile (1968-2010), actriz.
Biografía La Ocupación
Su nombre completo era René Jacques Gaston Arrieu, y nació en París, Francia. En noviembre de 1941 entró en el Centre de jeunesse du spectacle de París, dirigido por Raymond Rognoni. Entre los diplomados en la temporada 1941-1942 figuraban, entre otros, Paul-Émile Deiber, Gina Celdac, Pierre Gallon, Françoise Vitrant, Noëlle Fougères, Cécile Paroldi y Jean-Jacques Dreux.
En 1943 se inscribió en el Conservatoire national supérieur d'art dramatique, en la clase de André Brunot. Al año siguiente frecuentó la École nationale supérieure des arts et techniques du théâtre, donde el director Julien Bertheau le proporcionó sus primeras apariciones sobre las tablas, como figurante de la Comédie-Française en La Reine morte, de Henri de Montherlant, y más tarde en papeles de mayor importancia.
En agosto de 1944 inició un período turbulento. En esa época frecuentaba la compañía de la actriz Florence Luchaire, una de las hijas de Jean Luchaire, director del periódico colaboracionista Les Nouveaux Temps. Cuando el periodista huyó precipitadamente de París en la víspera de la Liberación de París, abandonando a su mujer y sus hijas,Claude Lévy, Les Nouveaux Temps et l'Idéologie de la collaboration, Presses de la fondation nationale des sciences politiques, 1974, pág. 224. Arrieu decidió ayudarles a escapar de la capital en dirección al Hotel Brenner Park en Baden-Baden, y después a Sigmaringa, donde se encontraron con Jean Luchaire, que ejercía funciones de comisario de información de la Commission gouvernementale de Sigmaringa, liderada por Fernand de Brinon, además de dirigir el diario La France, periódico oficial destinado a los exiliados colaboracionistas.Philippe Randa, Dictionnaire commenté de la collaboration française, Jean Picollec, 1997, p. 518. Durante su estancia en Alemania, Florence Luchaire quedó embarazada, lo cual fue motivo de escándalo en la colonia francesa en aquel país, según relato de Louis-Ferdinand Céline en su obra D'un château l'autre.Louis-Ferdinand Céline, D'un château l'autre, rééd. Folio, Gallimard, 1994, p. 369.
Tras la caída del gobierno en el exilio en abril de 1945, él fue a la frontera suiza con los Luchaire y Marcel Déat en el coche de Fernand de Brinon. Suiza estaba cerrada para los colaboracionistas, por lo que el grupo se refugió en Merano a principios de mayo de 1945. Los Luchaire fueron entregados a los franceses por los estadounidenses. Internado en el campo de Écrouves, donde se casó con Florence Luchaire, a René Arrieu se le reconoció el carácter no político de sus acciones.
Posguerra En 1946, René Arrieu volvió a los escenarios, de nuevo gracias a Julien Berthau, en los diferentes festivales de verano organizados en el sur de Francia. Así, pudo hacer el papel del título en Britannicus y el de Curiace en Horacio, obras representadas en el Teatro antiguo de Fourvière, siguiendo en 1947 su actuación como Neoptólemo en Andrómaca, y en 1948 el papel del título en Polyeucte.
Rápidamente consiguió una gran reputación como actor trágico, y actuó en giras con diferentes compañías por Francia (Festival Chorégies d'Orange, Teatro des Célestins) y el extranjero (Bélgica, Suiza, Túnez, Marruecos, etc.) interpretando un repertorio clásico (Jean Racine, Pierre Corneille, Shakespeare) y moderno (Jean Giraudoux, Jean Anouilh, Jean Cocteau). El 26 de julio de 1949 se casó en París con la actriz Ketty Albertini.
En 1954 hizo una gira de dos meses en la que alternó las obras Partage de midi, de Paul Claudel, y La dama de las camelias, de Alexandre Dumas (hijo), bajo la dirección de Jean-Louis Barrault, tras lo cual en 1955-1956 hizo una gira de cuatro meses con la pieza Berenice.
En noviembre de 1957 se hizo miembro pensionnaire de la Comédie-Française, donde debutó con el papel del título en Bayaceto. Durante cerca de 25 años hizo otros numerosos, entre ellos el de Éghiste en Electra, de Jean Giraudoux, Don Salluste en Ruy Blas, de Victor Hugo, Astrov en Tío Vania, de Antón Chéjov, o Théramène en Fedra. En 1967 se casó con la actriz Alberte Aveline, que había entrado en la compañía como pensionnaire el año anterior. Arrieu fue nombrado en 1970 socio pleno de la Comédie-Française.
En paralelo a su carrera sobre las tablas, Arrieu participó en numerosas emisiones televisadas y en múltiples tareas de doblaje, prestando su voz a actores como Henry Fonda, Charlton Heston, Lee Marvin, James Stewart o Burt Lancaster.
René Arrieu falleció en París, Francia, en 1982, a causa de una embolia cerebral. Tenía 58 años de edad.Les Gens du cinéma hablan de una crisis cardiaca.
En consideración a su carrera artística, Arrieu fue recompensado con la Legión de Honor y con la Orden de las Artes y las Letras.
Teatro 1942-1957 thumb|right|300px|Charlan, Jean-Marc Thibault, René Arrieu y Lucien Nat en Cristobal, Teatro Montparnasse, mayo de 1943.
1942 : L'Anneau de Sakountala, de Kalidasa, adaptación de Maurice Pottecher, escenografía de Pierre Richard-Willm, Théâtre du Gymnase Marie-Bell 1942 : Polyeucte, de Pierre Corneille , sala parroquial de Saint-Jean de Montmartre 1942 : La Reine morte, de Henri de Montherlant, escenografía de Pierre Dux, Comédie-Française 1943 : Horacio, de Pierre Corneille, Teatro Nacional Popular 1943 : La fierecilla domada, de William Shakespeare, escenografía de Jean Serge 1943 : Hamlet, de William Shakespeare, escenografía de Jean Serge 1943 : Cristobal, de Charles Exbrayat, escenografía de Jean Darcante, Teatro Montparnasse-Gaston Baty 1943 : La Légende du chevalier, de André de Peretti della Rocca, escenografía de Julien Bertheau, Comédie-Française 1943 : Saint François d'Assise, de Julien Luchaire, Teatro Nacional Popular 1944 : Néron, de Jean Bacheville, escenografía de Alfred Pasquali, Teatro Hébertot 1946 : La Fugue de Caroline, de Alfred Adam, escenografía de Pierre Dux, Teatro Gramont 1946 : Mala, de Jean Laugier, escenografía del autor, Teatro Charles-de-Rochefort 1946 : Britannicus, de Jean Racine, escenografía de Julien Bertheau, Teatro antiguo de Fourvière 1946 : Horacio, de Pierre Corneille, escenografía de Julien Bertheau, Teatro antiguo de Fourvière 1946 : Ana drôle des années tristes, de Lucien Fresnac,Teatro Molière de Poissy 1946 : Horacio, de Pierre Corneille, Teatro Nacional Popular 1946 : Huon de Burdeos, de Alexandre Arnoux, escenografía de Alexandre Tansman y Georges Douking, Teatro Pigalle 1947 : Anfitrión, de Molière, Teatro Marigny 1947 : Andrómaca, de Jean Racine, escenografía de Julien Bertheau, Teatro antiguo de Vienne 1947 : Horacio, de Pierre Corneille, escenografía de Julien Bertheau, festival de Lyon-Charbonnière, Teatro antiguo de Fourvière 1947 : El proceso, de Franz Kafka, adaptación de André Gide, escenografía de André Gide y Jean-Louis Barrault, Teatro Marigny 1948 : Les Chevaliers de la Table Ronde, de Jean Cocteau, escenografía de Jacques Dacqmine 1948 : Polyeucte, de Pierre Corneille, Festival de Lyon Charbonnière, Teatro antiguo de Fourvière 1948 : Yerma, de Federico García Lorca, escenografía de Maurice Jacquemont, Teatro de los Campos Elíseos 1949 : 107 minutes, de Steve Passeur, Teatro Gramont 1949 : Si je vis..., de Robert E. Sherwood, escenografía de Raymond Hermantier, Teatro Saint-Georges 1949 : Le Pain dur, de Paul Claudel, escenografía de André Barsacq, Teatros de l'Atelier y des Célestins 1949 : La Lune dans le fleuve jaune, de Denis Johnston, escenografía de Roger Blin, Teatro de la Gaîté-Montparnasse 1949 : Los siete contra Tebas, de Esquilo, escenografía de Jean Hervé, Chorégies d'Orange 1950 : El condenado por desconfiado, de Tirso de Molina, Compañía Norbert Pierlot 1950 : L'Enterrement, de Henry Monnier, escenografía de André Barsacq, Teatro de l'Atelier 1950 : El baile de los ladrones, de Jean Anouilh, escenografía de André Barsacq, Teatro de l'Atelier 1950 : Salomé, de Oscar Wilde, Chorégies d'Orange 1950 : Berenice, de Jean Racine, Chorégies d'Orange 1950 : Andrómaca, de Jean Racine, escenografía de Julien Bertheau, Teatro des Célestins 1950 : L'Exception et la Règle, de Bertolt Brecht, escenografía de Jean-Marie Serreau, Teatro des Noctambules 1950 : L'Affaire Fualdes, de Denis Marion, escenografía de Georges Douking, Théâtre du Vieux-Colombier 1950 : Les Princes du sang, de Jean-François Noël, escenografía de Raymond Hermantier, Teato des Célestins y Théâtre du Vieux-Colombier 1951 : Anna Karénine, de Raymond Rouleau, a partir de León Tolstói, escenografía de Raymond Rouleau, Teatro de l'Œuvre 1951 : Atalía, de Jean Racine, Chorégies d'Orange 1951 : Amphitryon 38, de Jean Giraudoux, escenografía de Jean Vernier, Teatro des Célestins 1951 : Andrómaca, de Jean Racine, Teatro des Célestins 1951 : Fedra, de Jean Racine, Teatro des Célestins 1951 : Los tres mosqueteros, de Alexandre Dumas y Auguste Maquet, escenografía de Jean-Pierre Grenier, Teatro de la Porte Saint-Martin 1952 : Un dieu a dormi dans la maison, de Guilherme Figueiredo, escenografía de Albert Medina, Teatro de la Huchette 1952 : Le Martyre de Saint-Sébastien, de Gabriele D'Annunzio, escenografía de Véra Korène, festival de Lyon-Charbonnière 1952 : La señorita Julia, de August Strindberg, Teatro municipal de Lausanne 1952 : Le Bel Indifférent, de Jean Cocteau, Teatro municipal de Lausanne 1952 : La liberté est un dimanche, de Pol Quentin, escenografía de René Clermont, Théâtre de la Ville 1953 : Le Silence de la terre, de Samuel Chevallier, escenografía de Pierre Valde, Teatro du Jorat (Suiza) 1953 : Coriolano, de William Shakespeare, escenografía de Véra Korène, Teatro antiguo de Fourvière 1953 : Inquisition, de Diego Fabbri, escenografía de José Quaglio, Teatro de l'Humour 1953 : J'ai régné cette nuit, de Georges Hoffmann y Pierre Sabatier, escenografía de Pierre Valde, Teatro municipal de Lausanne 1954 : Partage de midi, de Paul Claudel, escenografía de Jean-Louis Barrault, Société des spectacles Lumbroso en gira 1954 : La dama de las camelias, de Alexandre Dumas (hijo), escenografía de Jean-Louis Barrault, Société des spectacles Lumbroso en gira 1954 : No habrá guerra de Troya, de Jean Giraudoux, escenografía de Jan Doat, Teatro antiguo de Fourvière 1954 : Le Père humilié, de Paul Claudel, escenografía de Pierre Franck, Teatro des Célestins 1955 : Celui qui ne croyait pas, de Michel Sinniger, escenografía de Marcel Lupovici, Festival des nuits de Bourgogne 1955 : Berenice, de Jean Racine, escenografía de Jean-Louis Barrault, Compañía Herbert-Karsenty 1956 : Les Exilés, de James Joyce, escenografía de Helène Gerber, Teatro Gramont