Antonio Najarro (Madrid, 22 de noviembre de 1975) es un bailarín y coreógrafo multidisciplinar español, especializado en danza española y flamenco. Fue director del Ballet Nacional de España entre 2011 y 2019 y es fundador y director de la Compañía Antonio Najarro.
A lo largo de su trayectoria ha desarrollado su trabajo coreográfico en distintos ámbitos de las artes escénicas, el audiovisual y el deporte, entre ellos la danza, la ópera, el patinaje artístico sobre hielo y la natación artística. En 2023 fue distinguido con la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes.
Biografía
(Madrid, 1975) Bailarín y coreógrafo. Se formó en ballet clásico, escuela bolera, danza española, folclore, flamenco y danza contemporánea, y obtuvo Matrícula de Honor en Danza Española en el Real Conservatorio Profesional de Danza Mariemma de Madrid.
Inició su carrera profesional a los 15 años y formó parte de diversas compañías de danza española, entre ellas el Ballet Antología, el Ballet del Teatro Lírico de La Zarzuela, la Compañía Antonio Márquez, José Antonio y los Ballets Españoles y la Compañía de Aída Gómez. Como intérprete trabajó en coreografías de Rafael Aguilar, Antonio Gades, Alberto Lorca, Mariemma, José Antonio Ruiz y José Granero.
En 1996 fue solista invitado en La Gitana, coreografiada por José Antonio Ruiz y Paul Chalmer para el Ballet dell'Arena di Verona, bajo la dirección de Carla Fracci. En 1997 ingresó en el Ballet Nacional de España, entonces dirigido por Aurora Pons, Nana Lorca y Victoria Eugenia. En 2000 ascendió a la categoría de primer bailarín, durante la etapa de Aída Gómez al frente de la compañía.
Paralelamente inició su actividad como coreógrafo con Suspiro del Moro (1995), Movimientos Reversos (1996) y Nereidas (1999). Esta última obtuvo el Primer Premio de Coreografía en la VIII edición del Certamen de Coreografía de Danza Española y Flamenco de Madrid y posteriormente pasó a formar parte del repertorio del Ballet Nacional de España.
En 2002 fundó la Compañía Antonio Najarro, con la que desarrolló una línea coreográfica propia dentro de la danza española. Para la compañía creó los espectáculos Tango Flamenco (2002), Flamencoriental (2006), Jazzing Flamenco (2008) y Suite Sevilla (2011).
Paralelamente desarrolló una vertiente de su actividad coreográfica vinculada al patinaje artístico sobre hielo, creando coreografías para patinadores de competición internacional. Esta colaboración entre danza española y patinaje se prolongó posteriormente en trabajos para figuras como el patinador español Javier Fernández. Antonio Najarro, nombrado Director del BNE en abril de 2011, se incorpora a la Compañía el 1 de septiembre de 2011. En abril de 2011 fue nombrado director del Ballet Nacional de España, cargo al que se incorporó el 1 de septiembre de ese año y que desempeñó hasta el 1 de septiembre de 2019.
Durante su etapa al frente de la institución desarrolló una línea artística basada en la conservación y recuperación del repertorio histórico de la danza española, la incorporación de nuevas creaciones y la difusión de sus diferentes estilos. Bajo su dirección se recuperaron para los escenarios obras del repertorio del BNE como Danza y tronío, de Mariemma; Bolero, de Rafael Aguilar; Ritmos, de Alberto Lorca; Medea, de José Granero, y Viva Navarra, de Victoria Eugenia, entre otras.
Paralelamente amplió el repertorio mediante nuevas producciones y la colaboración con coreógrafos de distintas generaciones. Entre los proyectos desarrollados durante su dirección figuran Ángeles caídos, con coreografías de Rafaela Carrasco, Rocío Molina, Olga Pericet, Javier Latorre, Manuel Liñán y Rubén Olmo, y Zaguán, que incorporó creaciones de Mercedes Ruiz, La Lupi y Marco Flores.
En 2013 estrenó con el Ballet Nacional de España Sorolla, producción inspirada en la serie pictórica Visión de España de Joaquín Sorolla, realizada por encargo de la Hispanic Society of America. La producción reunió coreografías de Arantxa Carmona, Miguel Fuente, Manuel Liñán y el propio Najarro, con dirección escénica de Franco Dragone y música, entre otros, de Juan José Colomer y Paco de Lucía.
En 2015 el BNE estrenó en el Teatro de la Zarzuela Alento y Zaguán. Alento, coreografiada por Najarro, profundizó en su trabajo de actualización de la danza española, mientras que Zaguán reunió nuevas creaciones de distintos coreógrafos flamencos.
Najarro permaneció al frente del Ballet Nacional de España hasta 2019. Ese año el INAEM anunció el nombramiento de Rubén Olmo como nuevo director de la compañía, con incorporación el 1 de septiembre.
En 2018 amplió su trabajo coreográfico en el ámbito deportivo con la natación artística, colaborando junto a la entrenadora Mayu Fujiki con el Equipo Nacional Español de Natación Artística en la creación de Pasión Malagueña. La propuesta trasladó elementos del flamenco y la danza española al lenguaje de la natación artística y fue utilizada posteriormente en competición internacional. En el Campeonato Mundial de Natación de 2019 en Gwangju, Ona Carbonell y Paula Ramírez interpretaron Pasión Malagueña en la final de dúo libre, una rutina para la que Najarro había trabajado en la adaptación de técnicas del flamenco a las nadadoras.
Tras finalizar su etapa al frente del Ballet Nacional de España, retomó la actividad de la Compañía Antonio Najarro. En julio de 2020 estrenó Alento en el Teatro del Generalife, dentro del Festival Internacional de Música y Danza de Granada. El espectáculo, con concepción, puesta en escena y coreografía de Najarro y música de Fernando Egozcue, reúne distintos lenguajes de la danza española y recupera y amplía material coreográfico creado anteriormente para el Ballet Nacional de España.
En 2021 inició en La 2 de RTVE el programa Un país en danza, que presentó y dirigió durante dos temporadas, dedicado a la difusión de la danza y de los profesionales vinculados a ella.
En febrero de 2022 creó para el Ballet du Capitole de Toulouse Tablao, una coreografía para el conjunto de la compañía inspirada en la danza española, con música de José Luis Montón.
Ese mismo año estrenó con su compañía Querencia, producción de gran formato para dieciséis bailarines con música original del pianista y compositor Moisés Sánchez, grabada por la Orquesta de Extremadura. La obra recorre distintos lenguajes de la danza española, entre ellos la escuela bolera, la danza estilizada, la danza tradicional y el flamenco.
En octubre de 2022 se incorporó como coreógrafo de flamenco a la producción de la ópera Ainadamar, de Osvaldo Golijov, dirigida y coreografiada por Deborah Colker para Scottish Opera. La producción integró el flamenco dentro de la dramaturgia y contó con bailarines especializados en este lenguaje.
En los meses de julio y agosto la Compañía Antonio Najarro realiza una gira internacional por Chile y Argentina con el espectáculo ‘Querencia’ obteniendo un gran éxito de prensa y crítica.
En enero de 2023 dirigió el vídeo corporativo de la Academia de las Artes Escénicas de España, concebido para representar las distintas disciplinas y generaciones de las artes escénicas. En la producción participaron una treintena de profesionales del teatro, la danza y otras disciplinas, entre ellos José Sacristán, Julieta Serrano, María Pagés, Nacho Duato, Irene Escolar, Anabel Alonso y Antonio Resines, con texto de Alberto Conejero y locución de Cayetana Guillén-Cuervo.
En 2023 continuó su participación como coreógrafo de flamenco en la producción internacional de Ainadamar, de Osvaldo Golijov, concebida por Deborah Colker. La producción se presentó en Detroit Opera y posteriormente en Welsh National Opera, con Najarro acreditado como coreógrafo de flamenco.
Durante julio y agosto de 2023 la Compañía Antonio Najarro realizó una gira por Chile y Argentina con Querencia. En Buenos Aires presentó el espectáculo y abordó en distintos medios su trabajo de actualización y difusión internacional de la danza española, así como su actividad coreográfica en otras disciplinas.
En noviembre de 2023 colaboró con Walt Disney Animation Studios en la película de animación Wish: el poder de los deseos. Najarro creó coreografías inspiradas en la danza española y el flamenco para secuencias musicales utilizadas como referencia durante el proceso de animación. Para la canción Welcome to Rosas («Bienvenidos a Rosas») desarrolló una coreografía original interpretada por diez bailarines de su compañía, combinando danza española, flamenco, danza contemporánea y ballet clásico.
En enero de 2024 estrenó La Argentina en París, proyecto de recuperación del legado de Antonia Mercé «La Argentina», con dirección artística y coreografía de Najarro. La producción recuperó los ballets El contrabandista, con música de Óscar Esplá, y Sonatina, de Ernesto Halffter, estrenados originalmente por los Ballets Espagnols de La Argentina en París en 1928.
Ese mismo año fue distinguido con la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes correspondiente a 2023, concedida por el Gobierno de España a propuesta del Ministerio de Cultura.
En junio de 2024 creó Viejos Aires / Flamenco Tango para el Ensemble Español Spanish Dance Theater de Chicago, estrenada dentro del festival Flamenco Passion 2024.
En julio de 2024 la Compañía Antonio Najarro desarrolló una gira internacional con representaciones en Japón y Colombia, donde presentó Querencia en el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo de Bogotá.
En octubre de 2024 participó como coreógrafo de flamenco en la nueva producción de Ainadamar, de Osvaldo Golijov, presentada en el Metropolitan Opera de Nueva York, con dirección y coreografía de Deborah Colker.
En noviembre de 2024 estrenó con su compañía Romance sonámbulo, espectáculo inspirado en la obra poética de Federico García Lorca, con dramaturgia de Alberto Conejero y composición musical de José Luis Montón. La producción se presentó posteriormente en la Sala Principal del Teatro Español de Madrid del 11 al 20 de abril de 2025.
En abril de 2025 volvió a participar como coreógrafo de flamenco en Ainadamar, en esta ocasión en Los Angeles Opera, donde realizó su debut en la compañía.
Con motivo del Día Internacional de la Danza de 2025 realizó una intervención artística en el Museo del Prado en torno a su colección de escultura clásica. La coreografía, interpretada por el propio Najarro, se desarrolló sobre El invierno de Antonio Vivaldi, interpretado por el violinista Ara Malikian y la Orquesta de la Escuela Superior de Música Reina Sofía.
En enero de 2026 presentó Les Ballets Espagnols de La Argentina, proyecto dedicado a la recuperación del repertorio de Antonia Mercé «La Argentina». Bajo la dirección artística y coreografía de Najarro, el programa recuperó Juerga, de Julián Bautista, y Triana, de Isaac Albéniz, junto con otras piezas pertenecientes al repertorio histórico de La Argentina.
Ese mismo mes participó junto a la Orquesta Sinfónica y Coro RTVE, bajo la dirección de Christoph König, en la interpretación de La vida breve, de Manuel de Falla, en el Teatro Monumental de Madrid, dentro de los actos conmemorativos del 150.º aniversario del nacimiento del compositor.
En febrero de 2026 continuó su vinculación con el patinaje artístico sobre hielo como coreógrafo de los estadounidenses Madison Chock y Evan Bates para los Juegos Olímpicos de Invierno de Milano-Cortina 2026. Najarro colaboró en la creación coreográfica de su programa incorporando elementos de la danza española y el flamenco. Chock y Bates formaron parte del equipo estadounidense que obtuvo la medalla de oro en la competición por equipos y consiguieron posteriormente la medalla de plata en la competición de danza sobre hielo.
En abril de 2026 la Compañía Antonio Najarro participó en la 25.ª edición del festival internacional Dance Open de San Petersburgo, donde presentó Querencia en el Teatro Alexandrinsky.