Andréi Rubliov () es una película soviética histórica biográfica de 1966 dirigida por Andréi Tarkovski y coescrita con Andréi Konchalovski. La película está basada libremente en la vida de Andréi Rubliov, pintor de iconos ruso del . La película está interpretada por Anatoli Solonitsyn, Nikolái Grinkó, Iván Lápikov, Nikolái Serguéiev, Nikolái Burliáyev e Irma Raush. Savva Yamshchikov, un famoso restaurador ruso e historiador de arte, fue consultor científico de la película.
Andréi Rubliov se desarrolla en el contexto de la Rusia del , es decir del Principado de Moscú. Aunque la película se basa solo vagamente en la vida de Andréi Rubliov, intenta representar un retrato realista de la Rusia medieval. Tarkovski buscó crear una película que mostrara al artista como "una figura histórica mundial" y "el cristianismo como un axioma de la identidad histórica de Rusia" durante un período turbulento de la historia rusa que finalmente resultó en el Zarato ruso. Los temas de la película incluyen la libertad artística, religión, la ambigüedad política, el autoaprendizaje y la creación del arte bajo un régimen represivo. Debido a esto, no fue exhibida internamente en la ateísta y autoritaria Unión Soviética de forma oficial durante años después de que se completó, a excepción de una única proyección de 1966 en Moscú. Una versión de la película se mostró en el Festival de Cine de Cannes de 1969, donde ganó el premio FIPRESCI. En 1971, una versión censurada de la película fue proyectada en la Unión Soviética. La película se cortó aún más por razones comerciales en su lanzamiento en Estados Unidos a través de Columbia Pictures en 1973. Como resultado, existen varias versiones de la película.
Aunque estos problemas con la censura oscurecieron y truncaron la película durante muchos años después de su lanzamiento, la película fue pronto reconocida por muchos críticos y directores de cine occidentales como una obra muy original y lograda. Aún más, desde que fue restaurada a su versión original, Andréi Rubliov ha llegado a ser considerada como una de las mejores películas de todos los tiempos, y ha sido clasificada, a menudo, en las encuestas de críticos y críticos de Sight and Sound.
Argumento Andréi Rubliov está dividida en siete episodios, con un prólogo y un epílogo apenas relacionado con la película principal. La película muestra la vida del gran pintor de iconos a través de siete episodios que son paralelos a su vida o representan transiciones episódicas en su vida. El trasfondo es la Rusia del , un período turbulento caracterizado por la lucha entre príncipes rivales y las invasiones tártaras.
El prólogo de la película muestra los preparativos para un paseo en globo aerostático. El globo está atado a la aguja de una iglesia al lado de un río, con un hombre llamado Yefim (Nikolái Glazkov) intentando hacer el vuelo mediante el uso de un arnés debajo del globo. En el mismo momento de su intento, una turba ignorante llega del río e intenta frustrar el vuelo, colocando una antorcha en la cara de uno de los hombres en el suelo que ayuda a Yefim. A pesar de esto, el globo se libera con éxito y Yefim está abrumado y encantado por la vista desde arriba y la sensación de volar, pero no puede evitar un aterrizaje forzoso poco después. Él es el primero de varios personajes creativos, representando al atrevido escapista, cuyas esperanzas son aplastadas fácilmente. Después del choque, se ve a un caballo rodando de espaldas por un estanque, un símbolo de vida, uno de los muchos caballos de la película.
I. El bufón (verano de 1400) Andréi Rubliov (Anatoli Solonitsyn), Daniil (Nikolái Grinkó) y Cirilo (Iván Lápikov) son monjes errantes y pintores de iconos religiosos, en busca de trabajo. Los tres representan diferentes personajes creativos. Andréi es el observador, un humanista que busca lo bueno en las personas y quiere inspirar y no atemorizar. Daniil es retraído y resignado, y no tan inclinado a la creatividad como a la autorrealización. Cirilo carece de talento como pintor, y aun así se esfuerza por alcanzar prominencia. Él es celoso, farisaico, muy inteligente y perceptivo. Los tres acaban de abandonar el monasterio de Andrónikov, donde han vivido durante muchos años, rumbo a Moscú. Durante una fuerte lluvia, buscan refugio en un establo, donde un juglar (Rolán Býkov) entretiene a un grupo de aldeanos. El bufón, o skomoroj, es un enemigo amargamente sarcástico del Estado y la Iglesia, que se gana la vida con su mordaz y obsceno comentario social y se burla de los boyardos. Él ridiculiza a los monjes cuando entran, y después de un tiempo, Cirilo se va sin notar. En breve, un grupo de soldados llega para arrestar al skomoroj, a quien llevan afuera, inconsciente y se llevan, también destrozando su instrumento musical. Cuando la lluvia cesó, los tres monjes agradecieron a los aldeanos por permitirles refugiarse y continuar su camino. Mientras caminan, la fuerte lluvia vuelve a comenzar.
II. Teófanes el Griego (1405-1406) Cirilo llega al taller de Teófanes el Griego (Nikolái Serguéiev), un destacado y reconocido pintor maestro, que está trabajando en un nuevo icono de Jesucristo. Teófanes es retratado como un personaje complejo: un artista establecido, humanista y temeroso de Dios en su punto de vista pero un tanto cínico, considerando su arte más como un oficio y una tarea en su desilusión con otras personas. Sus jóvenes aprendices se han fugado todos a la plaza del pueblo, donde un criminal condenado incorrectamente está a punto de ser torturado y ejecutado. Cirilo habla con Teófanes, y el artista, impresionado por la comprensión y la erudición del monje, lo invita a trabajar como aprendiz en la decoración de la Catedral de la Anunciación en Moscú. Cirilo se niega al principio, pero luego acepta la oferta con la condición de que Teófanes personalmente venga al monasterio de Andrónikov e invite a Cirilo a trabajar con él frente a toda la fraternidad y Andréi Rubliov, quien según los comentarios de Teófanes tiene cierta fama como pintor de iconos en el mundo exterior.
Poco después, al Monasterio de Andrónikov, llega un mensajero de Moscú para pedirle ayuda a Andréi en la decoración de la Catedral de la Anunciación con Teófanes. Tanto Daniil como Cirilo están inquietos por el reconocimiento que recibe Andréi. Daniil se niega a acompañar a Andréi y le reprocha por aceptar la oferta de Teófanes sin tener en cuenta a sus compañeros, pero pronto se arrepiente de su temperamento y llora con lágrimas en los ojos de Andréi cuando el joven monje va a despedirse de su amigo. Cirilo está celoso de Andréi y en un ataque de ira, decide abandonar el monasterio por el mundo secular, lanzando acusaciones de avaricia frente a sus compañeros monjes, quienes también lo despiden. Cirilo sale a trompicones del monasterio al campo nevado y es perseguido por su perro, pero Cirilo lo golpea salvajemente con su bastón y lo deja por muerto. Andréi se va a Moscú con su joven aprendiz Fomá (Mijaíl Kónonov). Fomá es otro personaje creativo, que representa al artista comercial despreocupado y práctico. Todavía parece ser lo suficientemente contemplativo como para llevarse bien con Andréi.
III. La pasión según Andréi (1406) Mientras caminan por el bosque, Andréi y Fomá conversan sobre las fallas de Fomá, especialmente las mentiras. Fomá confiesa haber sacado miel del jardín de abejas, después de que Andréi nota que su sotana es pegajosa y se ensucia el rostro con barro para calmar una picadura de abeja. Si bien Fomá tiene talento como artista, le preocupa menos el significado más profundo de su trabajo y más se preocupa por aspectos prácticos del trabajo, como perfeccionar su azul, un color que en la pintura a menudo se consideraba inestable para mezclar. Se encuentran con Teófanes en el bosque, y el viejo maestro envía a Fomá lejos. Cuando se va, el aprendiz encuentra un cisne muerto y lo golpea con un palo. Cortan a orillas de un arroyo donde Andréi y Teófanes discuten sobre religión, mientras que Fomá limpia los pinceles de su maestro. Teófanes argumenta que la ignorancia del pueblo ruso se debe a la estupidez, mientras que Andréi dice que no entiende cómo puede ser pintor y mantener esos puntos de vista. Esta sección contiene una recreación de la crucifixión de Cristo en una ladera cubierta de nieve que se desarrolla mientras Andréi cuenta la historia y expresa su creencia de que los hombres que crucificaron a Jesús obedecían la voluntad de Dios y lo amaban.
IV. La festividad (1408) Al acampar para pasar la noche en la orilla del río, Andréi y Fomá están recogiendo leña para su grupo cuando Andréi escucha los lejanos sonidos de una celebración río arriba en el bosque. Yendo a investigar, se encuentra con un gran grupo de paganos desnudos, que están llevando a cabo un ritual con antorchas para el solsticio de verano. Andréi está intrigado y emocionado por el comportamiento de los paganos, pero es sorprendido espiando a una pareja haciendo el amor y es atado al travesaño de una cabaña en una burla de la crucifixión de Jesús y amenazado con ahogarse en la mañana. Una mujer llamada Marfa (Nelly Snéguina), vestida solo con un abrigo de piel, se acerca a Andréi. Después de explicar que su gente es perseguida por sus creencias, ella deja caer su abrigo, besa a Andréi y luego lo desata. Andréi huye, y se pierde en el denso bosque, rascándose la cara. A la mañana siguiente, Andréi regresa a su grupo, incluido Daniil, y cuando salen en sus barcos, un grupo de soldados aparece en la orilla del río persiguiendo a varios de los paganos, incluida Marfa. Capturan a su compañero pero ella escapa desnuda nadando en el río. Andréi y sus compañeros monjes miran hacia otro lado avergonzados.
V. El juicio final (1408) Andréi y Daniil están trabajando en la decoración de una iglesia en Vladímir. Aunque han estado allí durante varios meses, las paredes siguen blancas y desnudas, ya que Andréi duda de sí mismo. Un mensajero llega con la palabra del obispo furioso para decir que tienen hasta el otoño para terminar el trabajo. En una carretera cercana, en medio de un campo de flores, Andréi confiesa a Daniil que la tarea le repugna y que no puede pintar un tema como el Juicio Final porque no quiere aterrorizar a la gente para que se someta. Llega a la conclusión de que ha perdido la tranquilidad que un artista necesita para su trabajo. Fomá, impaciente y ambicioso, renuncia y abandona el grupo de Andréi para aceptar la oferta de pintar una iglesia más pequeña y menos prestigiosa. Los talladores de piedra y los decoradores del grupo de Andréi también han estado trabajando en la mansión del Gran Príncipe. El Príncipe quiere que el trabajo se haga de nuevo más acorde con sus gustos, pero los trabajadores ya tienen otro trabajo, en la mansión del hermano del Gran Príncipe, y se niegan. En un camino por el bosque, los soldados atacan a los artesanos por orden del Gran Príncipe y sacan sus ojos, para que no puedan replicar su trabajo. De vuelta en la iglesia, Andréi está consternado por la noticia de su destino y arroja furiosamente pintura y la embadurna en una de las paredes. Serguéi (Vladímir Titov) uno de los jóvenes aprendices que escapó ileso al ataque lee una sección al azar de la Biblia en voz alta, a petición de Daniil, sobre las mujeres. Dúrochka (Irma Raush) (cuyo nombre la identifica como una tonta sagrada o Yuródivy), deambula fuera de la lluvia y se molesta al ver la pintura en la pared. Su debilidad mental y su inocencia llevan a Andréi a la idea de pintar un banquete.
VI. La incursión (1408)