Moment of Glory es un álbum de estudio de la banda alemana de hard rock y heavy metal Scorpions y la Orquesta Filarmónica de Berlín, publicado en 2000 por EMI Classics. En 1995, la orquesta escogió a Scorpions para realizar un crossover que unificara la música clásica con la popular. Después de considerar al británico Andrew Powell y luego al estadounidense Michael Kamen, al final el austríaco Christian Kolonovits asumió el cargo de director de orquesta y arreglista. En 1998, el canciller de Alemania y amigo de Klaus Meine, Gerhard Schröder, supo de la colaboración y le propuso al grupo que formara parte de la EXPO 2000 que se iba a realizar ese año en Hannover, ciudad natal de Scorpions. Después de conversarlo con la filarmónica, acordaron presentar el proyecto en esa exposición universal.

La orquesta exigió trabajar con los mayores éxitos de la banda y que no hubiese una jerarquía desigual entre ellos. Por esa razón, Kolonovits arregló varias canciones y afinó algunos instrumentos en escalas poco usuales para la música clásica, con el fin de no excluir a ningún concertista. Se estima que treinta canciones fueron arregladas, pero solo un tercio figuró en la producción discográfica. La grabación comenzó en enero de 2000 en el Tonstudio Robert Hefner en Ebreichsdorf (Austria) y se llevó a cabo por fragmentos. En ese mes, Scorpions y Kolonovits registraron la parte de la banda, mientras que la filarmónica lo hizo en marzo en el estudio NLG de Köpenick en Berlín. Para determinados títulos, contaron con algunos invitados especiales como Zucchero, Ray Wilson y Lyn Liechty. Una vez que ambas sesiones estuvieron listas, llevaron las cintas a los estudios MG Sound de Viena para unificarlas por medio de la herramienta Pro Tools. La producción quedó a cargo de Scorpions y Kolonovits, quienes tardaron cerca de doce semanas en terminar todo el proceso.

El 19 de junio de 2000, Moment of Glory salió a la venta en formato disco compacto y dos días después se realizó un ensayo general, pero ante la gran expectativa popular, terminó siendo un concierto con entradas agotadas. La presentación oficial aconteció el 22 de junio en el recinto Preussag Arena de Hannover, ante un público integrado mayormente por gente invitada por la organización de la EXPO 2000, prensa escrita y audiovisual, visitantes de la exposición y autoridades públicas y políticas, como el canciller Gerhard Schröder y su esposa. En total, 20 000 personas presenciaron el espectáculo en directo, mientras que dos millones lo vieron a través del canal de televisión ZDF, con una hora de retraso. Cabe señalar que el concierto fue grabado en video y salió al mercado en diciembre del mismo año en los formatos DVD y VHS.

La colaboración en sí recibió una variedad de críticas, provenientes mayormente de los conocedores de la música clásica. El principal cuestionamiento tuvo relación con la elección de Scorpions, debido a sus históricas controversias inmorales por la letra de algunas de sus canciones y las polémicas portadas de sus discos, que trataban temas abiertamente sexuales. El mánager Elmar Weingarten y los directores de orquesta Claudio Abbado y Simon Rattle fueron algunas de las autoridades que se opusieron al proyecto. De hecho, los dos primeros renunciaron al poco tiempo y señalaron que sus decisiones tuvieron que ver con este cruce musical. Con respecto a la producción discográfica, recibió reseñas mixtas por parte de la prensa especializada; algunos críticos destacaron los arreglos sinfónicos y la labor conjunta de ambas agrupaciones, mientras que otros expresaron lo contrario.

Gracias a los pedidos anticipados, el álbum debutó en el tercer lugar del Media Control Charts de Alemania y en 2000 la Bundesverband Musikindustrie (BMVI) lo certificó con un disco de oro, luego de superar las 150 000 copias vendidas. Asimismo, ingresó en las listas musicales de otros países europeos; por ejemplo, logró el primer lugar en Portugal y el tercero en Grecia, en los cuales además logró disco de platino y oro, respectivamente. Para promocionarlo, se publicaron tres sencillos —«Moment of Glory», «Here in My Heart» y «Hurricane 2000»— que, si bien ingresaron en algunos recuentos musicales, en general tuvieron una pobre recepción en los mercados. Por su parte, durante el año 2000, Scorpions realizó la gira de conciertos Moment of Glory Tour.

Antecedentes thumb|Luego de la disconformidad con los arreglos de Andrew Powell y tras la salida de Michael Kamen, los arreglos y la conducción quedó a cargo de Christian Kolonovits. En la imagen, el austríaco en 2013|200px

En 1995, la Orquesta Filarmónica de Berlín inició la búsqueda de un artista para cocrear un proyecto que unificara la música clásica con la música popular, pero con la intención además de no quedar relegada a ser una mera banda de acompañamiento. Aunque consideró a Liza Minnelli, Paul McCartney y The Rolling Stones, la filarmónica escogió a Scorpions, porque quería un artista alemán con trayectoria internacional. Hasta entonces, la banda alemana había incursionado en la música de orquesta únicamente en la power ballad «Lady Starlight» del álbum Animal Magnetism (1980), ya que esta poseía una sección de cuerdas y una de vientos. El violinista Peter Brem, en representación de los concertistas, se encargó de reunir a algunos de ellos con el guitarrista Rudolf Schenker y el vocalista Klaus Meine. Después de plantearles la idea, esa misma noche se confirmó la colaboración. Meine comentó que les sorprendió que una de las orquestas más importantes del mundo los considerara a ellos por sobre artistas que ya tenían trayectoria con ese tipo de música, como Pink Floyd. Más tarde, llegaron a un acuerdo con EMI Classics, el departamento de EMI Records dedicado a la música clásica, que priorizó la colaboración.

En primera instancia, consideraron al inglés Andrew Powell para que asumiera el cargo de director de orquesta y arreglista, ya que tomaron en cuenta su trayectoria con las orquestas filarmónica y sinfónica de Londres, y su trabajo con artistas como The Alan Parsons Project y David Gilmour. En la primera reunión ocurrida en la Iglesia de Jesucristo de Dahlem (Berlín), Schenker, Meine y el representante de la banda, Peter Amend, no quedaron conformes con los arreglos, porque pensaron que eran meros acompañamientos. Sin embargo, los consideraron como una especie de experimento piloto. Por ello, decidieron prescindir de Powell y buscaron a algún director que tuviera conocimientos del crossover y optaron por el estadounidense Michael Kamen. Schenker, Meine y Matthias Jabs se reunieron con él primero en Los Ángeles y luego en su casa en Italia, presumiblemente en la primavera boreal de 1997. La colaboración entre la banda y la filarmónica llegó a los oídos de Gerhard Schröder, por entonces ministro-presidente de Baja Sajonia y amigo de Meine. Una vez que asumió como canciller de Alemania en 1998, envió al jefe de programa de cultura y eventos Tom Stromberg para proponerle a Amend que la banda fuese parte de la EXPO 2000 que se iba a llevar a cabo en el año 2000 en Hannover, ciudad natal de Scorpions. Después de consultarle a la filarmónica, decidieron presentar la colaboración en la exposición; a pesar de aquello, Meine aseguró que uno hubo intenciones ni presión política detrás del proyecto.

Aunque iba bien encaminado, Kamen abandonó el proyecto sin explicación alguna. Al poco tiempo, él participó en una colaboración similar desarrollada por Metallica y la Orquesta Sinfónica de San Francisco, cuyo resultado fue el álbum S&M de 1999. Ante esta renuncia injustificada, Amend sugirió al austríaco Christian Kolonovits. Además de arreglista, compositor y productor, Kolonovits era un fanático de la música popular y uno de sus artistas favoritos era precisamente Scorpions. Previo a iniciar los preparativos del álbum, Scorpions participó de un concierto conmemorativo para celebrar el décimo aniversario de la caída del Muro de Berlín, celebrado el 9 de noviembre de 1999 frente a la Puerta de Brandeburgo de Berlín. En aquella ocasión interpretaron una versión orquestal de «Wind of Change» junto con 166 violoncelistas, cuyos arreglos los realizó Kolonovits. La dirección en vivo quedó a cargo del ruso Mstislav Rostropóvich y esta era, por cierto, la primera vez que actuaba en un mismo escenario con una banda de rock. Tras ello, en diciembre de 1999 comenzaron los primeros trámites, como buscar el financiamiento y el personal. La filarmónica sugirió trabajar con los mayores éxitos de la banda y exigió que no hubiese una «jerarquía desigual» entre las partes. Schenker y Jabs asumieron la organización del proyecto, la cual era compleja, particularmente con el manejo del tiempo.

Grabación Primer intento con Andrew Powell En una sección de preguntas y respuestas en su sitio web oficial, Andrew Powell relató parte del proyecto mientras aún estaba en él. El británico comentó que primero le ofrecieron la colaboración a East West Records, porque en 1995 Scorpions era parte de su catálogo, pero no le interesó. Por ese motivo llegaron a EMI Classics. Después de que el sello lo contactó, Powell realizó los arreglos de varias canciones. «Wind of Change», «Send Me an Angel», «Still Loving You», «Lovedrive», «Is There Anybody There?» y «Crossfire» fueron algunas de las pistas que alcanzó a grabar con la filarmónica en Berlín. Por su parte, realizó algunos overdubbings con Scorpions en los Scorpio Sound Studios, propiedad de la banda. Por cierto, al grupo no se le permitió tocar en las sesiones con la filarmónica ni grabar su parte antes de las pistas orquestales, por lo que Powell tuvo que realizar las maquetas que le correspondían a Scorpions en su estudio. Algunos títulos los mezclaron en los Abbey Road Studios en Londres.

En el entretanto, East West cambió de parecer luego del éxito que tuvo la canción «Time to Say Goodbye» (1996), una versión de «Con te partirò» cantada por Sarah Brightman y Andrea Bocelli, lo que generó una disputa con EMI. A modo de tener un respaldo en caso de que East West asumiera el proyecto, EMI le pidió al compositor que hiciera, junto con la filarmónica, una versión clásica de «Music» de John Miles. Con Miles incluido, su grabación se realizó en Berlín, mientras que la sección rítmica se hizo en Londres. Toda esta etapa le costó mucho dinero a EMI, principalmente porque la filarmónica cobraba demasiado. Tras su salida del crossover, Powell señaló que muchas pistas fueron terminadas, incluida la de Miles. Aunque no sabía qué pasó con ellas, sugirió que deben estar guardadas en alguna bóveda de los sucesores de EMI.

Grabación oficial thumb|La mezcla se realizó en los Galaxy Studios de Mol (Bélgica)|250px