«San Miguel de Piura», también conocida como «Adiós San Miguel de Piura» y «Señor San Miguel de Piura», es una composición musical perteneciente originalmente al género del tondero, manifestación folclórica del norte del Perú. Tradicionalmente considerado por la musicología y la historiografía cultural peruana como una de las piezas documentadas más antiguas del género, la obra constituye un referente central dentro del repertorio criollo y afroperuano de Piura.
Contexto histórico y origen El origen del tondero como forma musical y dancística se sitúa en la costa norte peruana, específicamente en lo que ahora es la provincia de Morropón, en el departamento de Piura, producto del mestizaje entre elementos hispánicos, indígenas y africanos durante los periodos colonial y republicano. La ciudad de San Miguel de Piura, fundada en 1532, funcionó como un punto clave en el desarrollo de estas expresiones culturales.
Diversos investigadores de la música criolla señalan a «San Miguel de Piura» como el tondero más antiguo del que se tiene registro o memoria oral preservada, remontándose sus antecedentes a mediados del . Si bien la autoría exacta de las estrofas originales y la melodía primigenia se mantiene en el anonimato popular,Algunas fuentes atribuyen la autoría al músico arequipeño Artidoro Obando García —exalumno del director de la Banda del Ejército en el gobierno de Piérola, filipino José Sabas Libornio, y luego director de banda en Piura—, pero no existen partituras ni documentos de la época que lo confirmen. la estructura fue recopilada y difundida posteriormente por intérpretes y cultores de la región.
Estructura musical La obra presenta la estructura tradicional del tondero, dividida en tres secciones formales compuestas por la glosa, el dulce y la fuga. La glosa constituye la introducción lírica que establece el tema o la dedicatoria de la composición, seguida por el dulce o canto, parte intermedia en la cual se desarrolla la melodía principal. El tema concluye con la fuga, sección final caracterizada por un ritmo acelerado y un matiz festivo.
En el aspecto lírico, el texto rinde homenaje a la ciudad de Piura y a la identidad local mediante el uso de modismos regionales del norte peruano. Para la ejecución instrumental, la obra emplea un acompañamiento predominantemente articulado por la guitarra acústica y el cajón peruano, apoyado con frecuencia por el repique de palmas.
Notas
Referencias
Categoría:Canciones del siglo XIX San Miguel de Piura