Invierno de 1946 es una pintura al temple del pintor estadounidense Andrew Wyeth, realizada en el invierno de 1946. Representa a un niño corriendo despreocupadamente ladera abajo. El motivo real de esta obra fue la trágica muerte de su padre, ocurrida al otro lado de la pendiente que aparece en el cuadro.
La pintura forma parte de la colección del Museo de Arte de Carolina del Norte en Raleigh.
Descripción e interpretación La pintura representa a un muchacho corriendo rápida y despreocupadamente en una ladera cuesta abajo. Los colores apagados, combinados con los restos de nieve sin derretir visibles en la parte superior izquierda, y la ropa que viste el chico: pantalones de pana, zapatones, un grueso abrigo oscuro y un gorro con orejeras, evocan una escena de crudo invierno. Esta imagen melancólica y metafórica está vinculada a un evento trágico en la vida del artista: la muerte de su padre, el ilustrador N. C. Wyeth. La mañana del 19 de octubre de 1945, el padre conducía con su nieto, Newell Convers Wyeth, de 3 años (hijo de su hijo mayor, Nathaniel). En un paso a nivel cerca de la granja de su vecino, Karl Kuerner, el automóvil de N.C. Wyeth quedó inexplicablemente atascado en la vía férrea. En ese momento, un tren de carga procedente de Filadelfia lo embistió y arrastró. N.C. Wyeth murió instantáneamente, y su nieto fue lanzado a un terraplén de ceniza, donde murió a causa de una fractura de columna. Según un relato, el primero en ver los cadáveres fue Allan Lynch, un niño del vecindario y amigo de Wyeth.
Tras la muerte de su padre, visitó repetidamente el lugar donde falleció y un día, al acercarse a las vías, Wyeth vio a Lynch corriendo colina abajo, frente a la granja Kuerner. Wyeth se unió a él. Los dos encontraron una vieja carreta, subieron la colina y bajaron, riendo histéricamente. Este suceso inspiraría la pintura de Wyeth, Invierno de 1946. Años después, en una entrevista con Richard Meryman, periodista de la revista Life, Wyeth declaró que en realidad se había representado a sí mismo en la imagen de Lynch corriendo colina abajo, perseguido por su propia sombra: «Era yo, perdido; esa mano flotando en el aire era mi alma libre, a tientas». Explicó con insatisfacción que nunca antes había pintado a su padre. Como el lugar de su muerte estaba al otro lado de la pendiente, afirmó que «la colina finalmente se convirtió en un retrato suyo». La pintura le llevó a Wyeth todo el invierno, convirtiéndose en una forma de liberar su tensión interior. La majestuosidad y la altura de la colina y la figura solitaria del niño corriendo constituyen una especie de comentario de Wyeth sobre la inmutabilidad del paisaje rural de Pensilvania, que le fascinaba, y sobre su padre y su muerte. Después de pintar este cuadro, la obra de Wyeth se volvió más profunda, más seria y más intensa. La colina misma, pintada con pinceladas finas, meticulosas e impredecibles, se convirtió en una anticipación de la colina que el artista representó dos años después en su obra más famosa, Christina's World.
Referencias
Enlaces externos
Invierno de 1946 en el sitio web del Museo de Arte de Carolina del Norte
Categoría:Cuadros de 1946 Categoría:Niños en la pintura