Mirando hacia atrás con ira (en inglés: Look Back in Anger) es una película británica de 1959 protagonizada por Richard Burton, Claire Bloom y Mary Ure y dirigida por Tony Richardson. La película está basada en la obra de teatro homónima de John Osborne y trata de un triángulo amoroso que involucra a un joven de clase trabajadora, inteligente pero desafecto (Jimmy Porter), su esposa de clase media alta e impasible (Alison), y su altiva mejor amiga (Helena Charles). Cliff, un amable inquilino galés, intenta mantener la paz. El personaje de Ma Tanner, solo mencionado en la obra, cobra vida en la película gracias a Edith Evans como un recurso dramático para enfatizar la diferencia de clase entre Jimmy y Alison. La película y la obra son ejemplos clásicos del movimiento cultural británico conocido como kitchen sink realism.

Trama Jimmy y Alison Porter, un joven matrimonio, viven en un pueblo industrial de Midlands (Derby) en un destartalado ático que comparten con Cliff, el mejor amigo y socio de Jimmy. A pesar de graduarse en la universidad, Jimmy y Cliff se ganan la vida con un puesto de dulces en el mercado local. La incapacidad de Jimmy para ascender en la escala socioeconómica, sumada a otras injusticias que ve a su alrededor, lo enfadan con la sociedad, en particular con las autoridades. Descarga sus frustraciones en su esposa Alison, una chica sumisa de una familia de clase media alta. El amor de Jimmy por Alison está mezclado con desprecio, pues siente que ella nunca tuvo que experimentar la necesidad, el dolor ni el sufrimiento. La maltrata verbalmente diciéndole, furioso, que desearía que tuviera un hijo que muriera. Sin que Jimmy lo sepa, Alison está embarazada y tiene sentimientos encontrados sobre el embarazo y su matrimonio.

La tensión entre la pareja aumenta cuando Alison invita a su enérgica amiga, Helena, a quien Jimmy detesta, a quedarse temporalmente con ellos. Tras presenciar el trato que Jimmy le da a Alison, Helena la convence de que deje a Jimmy el mismo día que Ma Tanner, quien le prestó el dinero para montar su puesto, sufre un derrame cerebral fatal. Finalmente, Alison se muda y se va con su bondadoso padre, el coronel Redfern, quien ha venido a recogerla. Un afligido Jimmy regresa al piso y descubre que Alison se ha ido, y se entera por primera vez de que está embarazada. Comienza una discusión emocional con Helena, quien primero lo abofetea, pero luego lo besa apasionadamente, y ambos comienzan una aventura.

Meses después, Jimmy y Helena han establecido una relación cómoda, pero Jimmy aún está dolido por la partida de Alison. Ella, que vive en la tranquila casa de sus padres, tiene un embarazo precario y teme que el deseo de Jimmy de que sufra una tragedia se haga realidad. Cliff decide emprender su propio camino, y Jimmy y Helena lo despiden en la estación de tren. Tras la salida del tren de Cliff, Jimmy y Helena ven a Alison sentada desconsoladamente en la estación. Alison le explica a Helena que ha perdido al bebé, y Helena, al darse cuenta de que se equivocó al romper su matrimonio, le informa a Jimmy que lo deja. Jimmy y Alison se reconcilian. Elenco Richard Burton : Jimmy Porter Claire Bloom : Helena Charles Mary Ure : Alison Porter Edith Evans : Ma Tanner Gary Raymond : Cliff Lewis Glen Byam Shaw : Colonel Redfern Phyllis Neilson-Terry : Sra. Redfern Donald Pleasence : Hurst Jane Eccles : Drury S.P. Kapoor : Kapoor Michael Balfour : El comprador exigente 

Producción Mirando hacia atrás con ira fue producida por el empresario canadiense Harry Saltzman, considerado una opción obvia por ser fan de la obra y haber sido él quien instó a Osborne y Richardson a fundar Woodfall Film Productions. La película sería la primera producción de Woodfall.

Osborne insistió, a pesar de la resistencia de Saltzman, en que Richardson era el hombre indicado para dirigir la película.Él escribió: "Esto no se basó en una lealtad ciega, sino en mi fe ingenua en su talento y en que él era el único comandante posible para liderar el asalto inicial de Woodfall a la insulsez suburbana del cine británico". (Osborne, p. 107) Richardson había dirigido la producción cinematográfica original, pero no tenía experiencia en largometrajes. El patrocinador original, J. Arthur Rank, se retiró del acuerdo debido a la elección del director.

Casting Saltzman y Richardson convencieron a Richard Burton para que aceptara el papel principal, por un precio mucho menor que el que solía cobrar en Hollywood. (Sus honorarios por la película fueron de 125.000 dólares).James Chapman (2014) The Trouble with Harry: The Difficult Relationship of Harry Saltzman and Film Finances, Historical Journal of Film, Radio and Television, 34:1, 43-71, p 52 DOI: 10.1080/01439685.2014.879001 Se desconoce la opinión de Kenneth Haigh, creador del papel. La idea de contratar a Nigel Kneale para convertir la obra en guion se atribuye al influyente crítico teatral Kenneth Tynan (quien había sido en gran parte responsable del increíble éxito de la obra). Osborne se sintió aliviado de no tener que encargarse del trabajo y cedió los derechos de la historia por tan solo 2.000 libras.Osborne, p. 108.

El papel del médico fue creado especialmente para George Devine, director artístico del Royal Court Theatre y el hombre a quien Osborne más le debe su éxito. Glen Byam Shaw, colaborador de Devine desde hace mucho tiempo (creadores de la Young Vic Company), interpretó el papel del coronel Redfern. Otros dos miembros de la English Stage Company, Nigel Davenport y Alfred Lynch, interpretaron pequeños papeles como vendedores comerciales que intentan conquistar a Alison y Helena en el bar de la estación de tren. La banda de jazz de Chris Barber aparece en las primeras escenas ambientadas en un club de jazz.

Lugares de rodaje Los interiores se rodaron en los estudios Elstree en septiembre de 1958. Algunas tomas de situación se rodaron en Derby, pero las escenas del mercado se rodaron en el mercado de Deptford ; la estación de tren era Dalston Junction. Deptford y Dalston se encuentran, de hecho, en la zona de Londres. Las primeras escenas del mercado se rodaron en el centro del mercado de Romford, Romford, Essex (ahora en el distrito londinense de Havering, al este).

Las escenas que muestran la calle frente al piso de Jimmy y Alison Porter se filmaron en Harvist Road, Londres N.° 7. Posteriormente, el Ayuntamiento de Islington demolió la calle y la reconstruyó como Harvist Estate.

Taquillas La película no tuvo éxito al principio. El Ayuntamiento de Westminster le otorgó una calificación X y se estrenó el 29 de mayo de 1959 durante una de las raras olas de calor de Londres.Richardson 1993. Tim Adler escribió que Richardson nunca supo si la película había sido rentable.Adler, p.70 Se consideraba que Burton era demasiado mayor y de aspecto demasiado maduro para el joven personaje que interpretaba.

Según Kinematograph Weekly, la película tuvo un rendimiento "mejor que el promedio" en la taquilla británica en 1959.

Recepción La crítica en el Hamburger Abendblatt resalta que: "El director Tony Richardson adaptó y amplió hábilmente la historia para la película, capturando la atmósfera de la juventud actual, descarrilada y obsesionada con el jazz, con una gran sensibilidad. La película es brillante, las actuaciones soberbias. El Jimmy Porter de Richard Burton ofrece una actuación dinámica, que domina por completo la película y probablemente le gane a la ex estrella del Old Vic muchos nuevos fanáticos. Mary Ure, como Alison, la esposa de Jimmy, quien interpretó el papel en el estreno mundial de la obra en Londres (luego se casó con Osborne), quizás parezca aún más conmovedora en su sufrimiento indefenso. Helena, la decidida amiga de Alison que se opone a Jimmy pero luego sucumbe a él, es una de las mejores que Claire Bloom ha interpretado en pantalla. Gary Raymond también está excelente como Cliff, el amigo de Jimmy, quien aligera los insoportables estados de ánimo del rebelde con humor ocasional."Hamburger Abendblatt del 30 de mayo dei 1959

"La obra teatral de John Osborne, ingeniosamente ensamblada, obra del iracundo dramaturgo británico John Osborne, fue desmontada para su uso cinematográfico y, con la ayuda del autor, reeditada para la gran pantalla... El director Tony Richardson salió del apartamento abuhardillado (el único escenario de la obra) con su cámara y filmó los arrebatos del héroe descontrolado de Osborne en estaciones de tren, clubes de jazz y un mercado semanal. Sin embargo, a medida que la obra se enriqueció con localizaciones y rostros —impresionantemente filmados—, perdió credibilidad: Richard Burton, de 36 años, como Jimmy Porter, interpretado por Osborne, se queja más como un veterano de la juventud enfadada."Der Spiegel N.° 3 del 13 de enero de 1960

La crítica en Filmkuratorium considera que "Look Back in Anger, especialmente desde la perspectiva actual, es una película impactante, y también la primera producción del legendario estudio Woodfall, impulsor del British New Wave. Y el protagonista, Jimmy Porter, es sin duda el prototipo de los "jóvenes furiosos" tan característicos de la nueva ola, quienes, con sus retratos proletarios, revolucionaron el cine británico y a su público a finales de los cincuenta y principios de los sesenta. [...] Algunos críticos consideraron que la película se acercaba demasiado a la obra de teatro y no se alejaba lo suficiente del cine convencional de la época; pero el director Tony Richardson (quien también dirigió la obra) logró una síntesis de teatro y cine que aún hoy merece la pena ver: si bien las escenas a veces pueden estar llenas de énfasis teatral, Richardson, con sus largos e intensos primeros planos, aprovechó precisamente una de las posibilidades clave que el cine tiene sobre el teatro. Y Richard Burton, quien ya trabajaba en Hollywood y atravesaba un declive profesional, eleva el conjunto con una brillante actuación."

Nominaciones La película fue nominada en cuatro categorías a los Premios BAFTA de 1959: Mejor Actor Británico (Richard Burton), Mejor Película Británica, Mejor Guion Británico (Nigel Kneale) y Mejor Película de Cualquier Origen. Sin embargo, no ganó ninguna; los ganadores fueron, respectivamente, Peter Sellers (I'm All Right Jack), Sapphire, Frank Harvey, John Boulting y Alan Hackney por I'm All Right Jack y Ben-Hur.

Burton también fue nominado como Mejor Actor de Película - Drama en los Globos de Oro de 1959, pero el premio fue para Anthony Franciosa por Carrera.

Lanzamiento en DVD En 2001 se lanzó un DVD con la relación de aspecto original de la película, 1.66:1. En 2018, el British Film Institute lanzó una versión en Blu-ray 1080p que incluye varias características especiales.

Referencias

Bibliografía

Categoría:Películas de Warner Bros. Categoría:Películas dirigidas por Tony Richardson Categoría:Películas sobre clase social Categoría:Películas sobre familias disfuncionales Categoría:Películas dramáticas de Reino Unido Categoría:Películas en blanco y negro de Reino Unido Categoría:Películas de 1959