El Triunfo de la Divina Providencia es un fresco del pintor barroco italiano Pietro da Cortona, situado en el techo del gran salón del Palacio Barberini en Roma, Italia. Iniciado en 1633, a los tres años quedó casi finalizado; tras el regreso de Cortona de Venecia, fue remodelado a fondo hasta su finalización en 1639. El Palacio, desde la década de 1620, había sido la residencia palaciega de la familia Barberini, encabezada por Maffeo Barberini, ya entonces Urbano VIII, quien había iniciado un extenso programa de remodelación de la ciudad con arte y arquitectura.
Composición Estas obras de arte por encargo suelen estar repletas de soles y abejas ―el escudo de armas de la familia Barberini tenía tres abejas―, al igual que el fresco de Cortona. En un extremo del cielo se encuentra la eminente Divina Providencia solar, mientras que en el otro extremo se encuentran puttos y doncellas voladoras que sostienen en alto las llaves papales, la tiara y el cinturón de la túnica sobre un enjambre de abejas doradas gigantes heráldicas. Debajo de la Providencia, el marco simulado se desmenuza. El Padre Tiempo, con una guadaña, parece tragarse el brazo de un putto. La elegante portadora de las doce estrellas que constituyen la Corona de la Inmortalidad la extiende inequívocamente al enjambre heráldico, y a su vez mira con seriedad hacia la Divina Providencia. Algunos estudiosos han sugerido que uno de los objetivos del fresco era representar la elección papal de Barberini, de la que se rumoreaba que había sido amañada, como la divina providencia. En un borde, hay obreros en una forja trabajando tan arduamente que rompen el marco exterior.
Evaluación crítica y legado Los frescos abundaban en Roma en aquella época; la mayoría representaban galerías de episodios enmarcados, quadro riportato, como los que se encuentran en los techos de la Capilla Sixtina o en el ciclo del Palacio Farnesio de Annibale Carracci (terminado en 1601). Baldassare Peruzzi fue pionero en este estilo pictórico llamado quadratura, en el que el fresco reemplaza o simula parte del marco arquitectónico, utilizando a menudo una perspectiva forzada. Estos artificios de trampantojo no eran nuevos en el arte italiano, ya que, por ejemplo, Andrea Mantegna y Giulio Romano en Mantua ya los habían presentado. Sin embargo, para Cortona, el cielo luminoso se convirtió en una proeza desbordante, un estilo que influyó en muchos otros grandes frescos, como los de Tiepolo, por ejemplo, en MadridTecho alegórico de Tiepolo en el Palacio Real de Madrid. los de Ehrenstrahl en su Consejo de las Virtudes de la Casa de la Nobleza, en Estocolmo, y en los frescos que representan la Apoteosis de la familia Pisani de Tiepolo en Villa Pisani en Stra. en la Villa Pisani de Stra. Otros famosos frescos di sotto in sù en Roma incluyen la Apoteosis de San IgnacioApotheosis of St. Ignatius de Pozzo de Andrea Pozzo en la iglesia romana de San Ignacio.
Referencias
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