Históricamente, la representación mediática de las personas LGBT (lésbicas, gais, bisexuales, transgénero, queer y otros; también abreviado como LGBTQ+) ha sido en gran medida negativa, si no completamente ausente, reflejando una intolerancia cultural general hacia las personas LGBT; sin embargo, desde la década de 1990 hasta la actualidad, ha habido un aumento en las representaciones positivas de personas, temas y preocupaciones LGBT dentro de los medios de comunicación convencionales en América del Norte. Las comunidades LGBT han adoptado una postura cada vez más proactiva en la definición de su propia cultura, con el objetivo principal de lograr una visibilidad afirmativa en los medios de comunicación convencionales. La representación positiva o la mayor presencia de las comunidades LGBT en los medios de comunicación ha servido para aumentar la aceptación y el apoyo a estas comunidades, establecerlas como una norma y proporcionar información sobre el tema.

La investigación ha utilizado resultados cuantitativos para mostrar los «efectos directos positivos de la exposición televisiva LGBT en la resiliencia y la afirmación de la identidad».

Gwendolyn Audrey Foster declaró, «podemos seguir viviendo en un mundo de dominio blanco y heterocentrismo, pero creo que podemos acordar que estamos en medio de fuerzas desestabilizadoras posmodernas cuando se trata de sexualidad y raza». En su libro Imitation and Gender Insubordination (1991), Judith Butler argumenta que la idea de la heteronormatividad se refuerza a través del condicionamiento sociocultural, pero aún más a través de la cultura visual que promueve la homo-invisibilidad.

Visión general Aunque las personas LGBT generalmente son indistinguibles de sus contrapartes heterosexuales o cisgénero, las representaciones en los medios de personas LGBT a menudo las representan como visiblemente y conductualmente diferentes. Por ejemplo, en muchas formas de entretenimiento popular, los hombres gays se retratan estereotípicamente como promiscuos, llamativos, afeminados y audaces, mientras que lo opuesto suele ser cierto en cómo se retratan las lesbianas. Las representaciones mediáticas de personas bisexuales y transgénero tienden a borrarlas por completo o a representarlas como moralmente corruptas o mentalmente inestables. Similar a las caricaturas basadas en raza, religión y clase, estas representaciones de personajes de arquetipo estereotipadas vilipendian o ridiculizan a grupos marginados y mal entendidos.

Las familias gais y lesbianas suelen estar mal representadas en los medios porque la sociedad frecuentemente equipara la orientación sexual con la capacidad de reproducirse. Además, los personajes gais y lesbianos rara vez son el personaje principal en las películas; con frecuencia interpretan el rol de personajes secundarios estereotipados o se retratan como víctimas o villanos.

Actualmente existe una visión generalizada de que las referencias a personas gais deben omitirse del entretenimiento relacionado con niños. Cuando ocurren tales referencias, casi invariablemente generan controversia. En 1997, cuando la comediante estadounidense Ellen DeGeneres salía del armario en su popular sitcom, muchos patrocinadores, como la cadena de comida rápida Wendy's, retiraron su publicidad.

Las representaciones mediáticas han beneficiado y perjudicado a las comunidades LGBT. Hitos para las comunidades lesbianas y gais, como el libro Vice Versa y la salida del armario de DeGeneres, han animado a otras personas LGBT a salir del armario y a sentirse mejor consigo mismas.

A pesar de las representaciones estereotipadas de personas gais, los medios han promovido en ocasiones la aceptación con programas de televisión como Will and Grace y Queer Eye. La mayor publicidad refleja el movimiento de salida del armario de las comunidades LGBT. A medida que más celebridades salen del armario, se desarrollan más programas amigables con LGBT, como el programa de 2004 The L Word. Con la popularidad de los programas de televisión gais, artistas musicales y moda gay, la cultura occidental ha tenido que abrir los ojos a la comunidad gay.

Esta nueva aceptación por parte de los medios puede explicarse parcialmente por la hipótesis del contacto, también conocida como teoría del contacto intergrupal. Con más programas que promueven la aceptación de personas gais, las audiencias pueden ver una representación más correcta de las comunidades LGBT.

En los Estados Unidos, las personas gais se utilizan frecuentemente como símbolo de decadencia social por evangelistas famosos y por organizaciones como Focus on the Family.

Las personas LGBT en los medios a menudo están altamente mal representadas, generalmente categorizándolas todas en identidades solo lesbianas y gais. Luego, las personas han creado estereotipos para personajes lesbianas y personajes gais. Esta acción contradice todo el propósito de los personajes ficticios de personas LGBT. Puede permitir que algunas personas entiendan que las personas LGBT son más comunes de lo que creen; sin embargo, aún refuerza estereotipos y estigmas negativos.

Historia Estados Unidos Principios del La primera representación de interacciones entre personas del mismo sexo fue un retrato de dos hombres bailando juntos con música de violín en 1895, con la película experimental de sonido temprana de Edison Short de aproximadamente 17 segundos The Gay Brothers, aunque tanto el título de la película como si realmente estaba destinado a tener matices homoeróticos está en disputa. A lo largo del temprano, las representaciones de la homosexualidad en los medios eran poco comunes, y cuando se representaban, a menudo se usaban como dispositivo cómico; por ejemplo, Sissy Man en la película muda de Stan Laurel The Soilers en 1923.

La década de 1930 trajo una nueva presencia aumentada de personas LGBT en los medios. En 1934, el fortalecimiento del Código de Producción se creó en un intento de reducir las representaciones negativas de la homosexualidad en los medios; sin embargo, esto avanzó poco en el movimiento. A lo largo de las décadas de 1930-1960, se vio un aumento en la presencia de la moralidad basada en el cristianismo, y las representaciones (positivas o negativas) fueron altamente censuradas o eliminadas. Muchos subcontextos negativos permanecieron respecto a la homosexualidad, como en las películas de Alfred Hitchcock, cuyos villanos usaban una implicación de homosexualidad para aumentar su maldad y alienación.

En los medios de noticias, la homosexualidad rara vez se mencionaba explícitamente, y a menudo se retrataba como una enfermedad, perversión o crimen. En la década de 1950, revistas comunitarias como The Mattachine Society, One y The Ladder conectaron a las comunidades lesbianas y gais en los Estados Unidos al proporcionar a los lectores información y acceso a perspectivas LGBT que no se podían encontrar en ningún otro lugar. Las comunidades transgénero usaban revistas como Sexology y Transvestia, como una fuente esencial de comprensión de la identidad y ampliación de sus comunidades.

Disturbios de Stonewall (década de 1960)–1980 En 1969, una serie de levantamientos espontáneos en Nueva York llamados los disturbios de Stonewall tuvieron lugar como resistencia a la discriminación que enfrentaban las personas LGBT. Esto marcó el comienzo del moderno movimiento LGBT que había adoptado una postura cada vez más proactiva en la definición de la cultura LGBT, específicamente en los medios convencionales. Los activistas LGBT comenzaron a confrontar leyes represivas, acoso policial y discriminación. Estas demandas de protección igual comenzaron a verse como noticias legítimas, pero la legitimidad de las demandas aún se veía como cuestionable.

Los activistas políticos LGBT comenzaron a presionar a Hollywood para que terminara con sus consistentes representaciones negativas de la homosexualidad en los medios. En respuesta al movimiento, comenzó a emerger una visibilidad creciente en las películas. Sin embargo, los temas de la realidad para las personas LGBT se minimizaban o se oscurecían totalmente.

En las noticias, comenzó a emerger la aparición de segmentos más explícitos y serios de personas LGBT. En 1967, CBC lanzó un segmento de noticias sobre la homosexualidad. Sin embargo, este segmento era una compilación de estereotipos negativos de hombres gais. La década de 1970 marcó un aumento en la visibilidad de las comunidades LGBT en los medios con la película de ABC de 1972 That Certain Summer. La película trataba sobre un hombre gay criando a su familia, y aunque no mostraba relaciones explícitas entre los hombres, no contenía estereotipos negativos.

En respuesta a los esfuerzos LGBT por una presencia positiva aumentada y para terminar con los retratos homofóbicos de la homosexualidad en los medios, la National Association of Broadcasters Code Authority acordó adoptar el NAB Code para garantizar que la comunidad LGBT fuera tratada justamente en los medios. Aunque no era un acuerdo vinculante, las redes comenzaron a tomar precauciones y consultar a las comunidades LGBT antes de emitir programas que retrataban la homosexualidad. Esto llevó a la presencia de personajes LGBT comenzando en la televisión en horario estelar, aunque en cantidades mínimas o en episodios que se concentraban en la homosexualidad. Sin embargo, tales presentaciones fueron recibidas como signos de mayor aceptación social.

Década de 1980 y la emergencia de la epidemia de SIDA Con la emergencia de la epidemia de SIDA y su relación implícita con los hombres gais, los medios variaron en su cobertura, retrato y aceptación de las comunidades LGBT. La Moral Majority, la Coalition for Better Television y la American Family Association comenzaron a organizar boicots contra patrocinadores de programas de televisión que mostraban a homosexuales en lo que veían como una luz positiva.

La cobertura mediática de las comunidades LGBT varió durante la década de 1980 dependiendo de la ubicación y, por lo tanto, la naturaleza del mercado y la gestión de la organización. Por ejemplo, en San Francisco, The San Francisco Chronicle contrató a un reportero abiertamente gay y publicó historias detalladas sobre temas LGBT. Esto contrasta con The New York Times, que se negaba a usar la palabra «gay» en sus escritos, prefiriendo el término «homosexual», ya que se percibía como un término más clínico, y continuaba limitando su cobertura de temas LGBT, tanto verbal como visual.

La epidemia de SIDA obligó a los medios convencionales a reconocer la gran existencia de comunidades LGBT, y la cobertura aumentó. La cobertura de noticias comenzó a distinguir entre víctimas «inocentes» que no habían adquirido SIDA a través de contacto homosexual y víctimas «culpables» que sí lo habían hecho. Esta cobertura retrataba a la comunidad LGBT de manera negativa y puede verse como un paso atrás en el movimiento por la igualdad. Sin embargo, la epidemia de SIDA obligó a los medios a considerar a las personas LGBT de una manera más seria. También resultó en un aumento en la educación respecto a personas y temas LGBT; editores y reporteros comenzaron a aprender más sobre las comunidades LGBT y, por lo tanto, se volvieron más sensibles al tono en que informaban sobre sus temas.

Además, el aumento en el contacto con la comunidad LGBT llevó a una mayor emergencia de figuras LGBT en los medios, ya que se hicieron contactos durante los informes de la epidemia de SIDA, así como aquellos que hablaban y aquellos que habían contraído el virus ellos mismos. Este aumento en el contacto llevó a una conciencia de cómo la homofobia estaba tejida en las respuestas mediáticas del gobierno a la epidemia de SIDA y esto allanó el camino para futuros movimientos.

«Entierra a tus gays»