La partida de ajedrez en la terraza o La partida de ajedrez es el último cuadro realizado por el pintor francés del Charles Bargue.
Historia y características izquierda|miniaturadeimagen|Charles Bargue, La partida de ajedrez en la terraza, colección privada. La pintura mide 27,94 × 43,18 cm. Fue pintada al óleo sobre tabla entre 1882 y 1883, año de la muerte del pintor. La pintura fue adquirida por 75.000 francos por el filántropo y empresario estadounidense William Henry Vanderbilt y permaneció en su familia durante más de cincuenta años. Posteriormente, fue adquirida por un coleccionista anónimo en 2002 en la casa de subastas Sotheby's.En una venta anterior, en Nueva York, en 1997, en la misma sala de Sotheby's, fue adquirida por 110.000 dólares (Sala No.6993-Re.)
Existe otra versión del cuadro, de 16,50 × 23,30 cm , también llamada La partida de ajedrez. Probablemente se trate de un boceto, aunque difiere mucho de la versión final. Los protagonistas aquí se encuentran en la parte inferior de la terraza. Un caballero elegantemente vestido se encuentra de pie junto a los jugadores y los observa mientras se inclina hacia el tablero, sujetando el tricornio a la espalda. No hay ningún sirviente con librea, como en el segundo cuadro, ni animales cerca. Esta variante también se encuentra en una colección privada, ya que el cuadro fue subastado en Christie's el 21 de diciembre de 1933 de la Sra. B. Denisson a los Sres. Lever y Graves. Se realizó una venta posterior en Christie's en 2009 por 11.243 dólares.Charles Bargue (1826—1883). Le Jeu d’échecs. Artnet Worldwide Corporation.
Tema El cuadro representa a dos caballeros dieciochescos vestidos con los característicos trajes de su época (rococó) sentados a horcajadas en un banco de piedra de la terraza exterior de un parque otoñal, absortos, con el tablero entre ellos, en una partida de ajedrez. Otro hombre elegantemente vestido apoya la espalda en la balaustrada, observando la partida. En ese parapeto, detrás del banco, hay una jarra de peltre con vino y tres copas. A la derecha, frente a los jugadores, un pequeño perro de salón ladra a una cacatúa en su percha. Más lejos, un ayuda de cámara con librea se apoya con los codos en la balaustrada de la terraza y espera, observando la naturaleza. El autor del cuadro está visiblemente influenciado por la obra de Jean-Léon Gérôme, de quien Charles Bargue fue alumno y amigo. Las pinturas de Bargue se caracterizan por la precisión documental de las escenas y el conocimiento de los trajes y accesorios históricos, al igual que las de su maestro. En la pintura de Bargue, de la misma manera que en las de Jean-Léon Gérôme (Pollice verso), el centro óptico de la imagen se desplaza a la izquierda con respecto al centro geométrico, lo que significa que el personaje principal se convierte en parte de la escena tanto como los secundarios. Las influencias del autor son por tanto del academicismo como del realismo, y la pintura combina características de la pintura de género y la pintura histórica.
La obra se percibe a veces como "refinada e ingeniosa". Transmite con éxito la atmósfera francesa de la Ilustración: el culto a la inteligencia, el deseo del hombre de acercarse a la Naturaleza, la libertad de pensamiento y de expresión, que la alta sociedad de la Belle Époque europea recordaba con nostalgia.
Referencias
Categoría:Cuadros de los años 1880 Categoría:Escenas de género Categoría:Cuadros de 1883 Categoría:Ajedrez en el arte Categoría:Perros en el arte Categoría:Aves en el arte