Hamnet es una película de drama histórico de 2025 dirigida por Chloé Zhao y coescrita junto a Maggie O'Farrell, basada en la novela homónima de 2020 de la propia O'Farrell. Protagonizada por Jessie Buckley y Paul Mescal, con Emily Watson, Joe Alwyn y Noah Jupe en papeles secundarios, la película ficcionaliza la relación entre Agnes y William Shakespeare y el impacto que tuvo en sus vidas la muerte de su hijo Hamnet a los once años durante una epidemia de peste, y cómo esa tragedia inspiró la escritura de Hamlet. Es la primera producción de Amblin Entertainment distribuida por Focus Features.
La película tuvo su estreno mundial en la 52.ª edición del Festival de Cine de Telluride el 29 de agosto de 2025, y obtuvo el premio del público en el Festival Internacional de Cine de Toronto. Tuvo un estreno limitado en Estados Unidos el 26 de noviembre de 2025, antes de expandirse el 5 de diciembre. Internacionalmente fue distribuida por Universal Pictures, estrenándose en el Reino Unido el 9 de enero de 2026 y en Australia el 15 de enero.
La recepción crítica fue positiva, con elogios particulares a la interpretación de Buckley. La película ganó los Globo de Oro a mejor película dramática y mejor actriz dramática, recibió once nominaciones a los BAFTA —récord para una película dirigida por una mujer— y fue nominada en ocho categorías de los 98.ºˢ Premios Óscar, incluyendo mejor película, mejor directora y mejor actriz.
Argumento
Un prólogo indica que en la Stratford-upon-Avon isabelina, «Hamnet» y «Hamlet» eran considerados el mismo nombre. William Shakespeare trabaja como preceptor de latín para pagar las deudas de su familia cuando conoce a Agnes Hathaway, una mujer independiente, vinculada a la naturaleza y a la herbolaria, a quien la comunidad de Stratford considera hija de una bruja del bosque. Will la sigue al bosque, donde le relata la leyenda de Orfeo y Eurídice; Agnes le lee el futuro en la palma de la mano. Se enamoran y su relación lleva a un embarazo que provoca el rechazo de la familia de Agnes, obligándola a mudarse con los Shakespeare.
Tras el nacimiento de su primera hija Susanna, Agnes da a luz a los gemelos Hamnet y Judith, esta última aparentemente muerta al nacer, hasta que Agnes, desafiando la superstición, la toma en brazos y la niña despierta. Once años después, William viaja intermitentemente a Londres para desarrollar su carrera teatral, dejando a Agnes a cargo de los hijos. Durante una epidemia de peste, Judith cae enferma. Hamnet, invocando el espíritu de un halcón que Agnes había enterrado, se acuesta junto a su hermana deseando ocupar su lugar. Judith se recupera, pero Hamnet enferma gravemente y muere. En su lecho de muerte, el niño se ve a sí mismo sobre un escenario, llamando a su madre, y el halcón de Agnes aparece.
La muerte de Hamnet fractura el matrimonio. William compra la casa más grande de Stratford pero regresa a Londres, donde ensaya Hamlet con frustración. Tras años de distanciamiento, Agnes viaja en secreto a Londres con su hermano Bartholomew para asistir a la primera representación de la obra en el Teatro Globe. Inicialmente percibe el uso del nombre de su hijo como una traición, pero a medida que avanza la función, reconoce en la obra un tributo a la pérdida compartida. Cuando el público extiende las manos hacia el escenario, Agnes los imita; ve a Hamnet sonriéndole antes de desaparecer por un umbral similar a la cueva del bosque que ella frecuentaba. Por primera vez desde la muerte de su hijo, Agnes ríe y sonríe.
Reparto
Jessie Buckley como Agnes Shakespeare, esposa de Wiliam Faith Delaney como Agnes de joven Paul Mescal como William Shakespeare, marido de Agnes Joe Alwyn como Bartholomew Hathaway, hermano de Agnes Smylie Bradwell como Bartholomew de joven Emily Watson como Mary, madre de William Jacobi Jupe como Hamnet Shakespeare, hijo gemelo de Agnes y William Olivia Lynes como Judith Shakespeare, hija gemela de Agnes y William
David Wilmot como John, padre de William Bodhi Rae Breathnach como Susanna Hall, hija mayor de Agnes y William Louisa Harland como Rowan Hathaway, madre de Agnes Freya Hannan-Mills como Eliza Shakespeare, hermana de William Dainton Anderson como Edmund Shakespeare, hermano de William Elliot Baxter como Richard Shakespeare, hermano de William James Skinner como Gilbert Shakespeare, hermano de William
Personajes de Hamlet
Noah Jupe como Príncipe Hamlet Raphael Goold como Horacio Shaun Mason como Claudio Matthew Tennyson como Gertrudis El Simons como Ofelia
Clay Milner Russell como Laertes Javier Marzan como The Fool Jack Shalloo como Marcelo Sam Woolf como Bernardo Hera Gibson como Francisco
Producción Desarrollo Los derechos cinematográficos de la novela de Maggie O'Farrell fueron adquiridos antes de su publicación por la productora londinense Liza Marshall y su empresa Hera Pictures, que se asoció con Neal Street Productions. En abril de 2023, Chloé Zhao fue contratada para dirigir y escribir el guion junto a O'Farrell. En mayo, Paul Mescal y Jessie Buckley fueron vinculados al proyecto como protagonistas, y Mescal confirmó su participación en una entrevista con British Vogue en enero de 2024.
Guion O'Farrell inicialmente no quería participar en la escritura del guion —era su primera adaptación cinematográfica y ya estaba inmersa en otro proyecto—, pero Zhao la convenció durante una videollamada. El proceso creativo se desarrolló a larga distancia —O'Farrell en Escocia y Zhao en California— mediante notas de voz; la más larga que Zhao envió duró 58 minutos. O'Farrell utilizó un tablero con notas adhesivas representando cada escena de la novela para decidir cuáles conservar al destilar 350 páginas en un guion de unas 90. Ambas creadoras citaron las películas de Terrence Malick y de Wong Kar-wai —especialmente Chungking Express, por su tratamiento del contacto físico entre personas— como influencias clave para el tono visual y narrativo.
Zhao señaló que provenir de una cultura ajena a la tradición literaria anglófona le permitió abordar a Shakespeare sin el peso de la idolatría: «Solo tengo una lealtad, que es hacia el hermoso libro de Maggie. [...] Lo miro simplemente como un ser humano». Además de adaptar la novela, la película incorpora citas del Nine Herbs Charm, un conjuro aliterativo anglosajón, utilizando traducciones del filólogo Joseph S. Hopkins y de Stephen Pollington.
Rodaje La fotografía principal estaba programada para iniciar en Londres el 3 de junio de 2024, pero comenzó el 29 de julio y concluyó el 30 de septiembre. Joe Alwyn y Emily Watson se unieron al reparto en agosto, junto a Steven Spielberg como productor.
El rodaje se realizó mayoritariamente en localizaciones reales de Inglaterra. La aldea de Weobley, en Herefordshire, con sus edificios tudor de madera en blanco y negro, fue rediseñada para representar a Stratford-upon-Avon; la calle principal fue cerrada durante semanas y el equipo construyó fachadas de época. La granja Cwmmau, propiedad del National Trust, sirvió como exterior de la granja Hewlands de Agnes; fue hallada por la localizadora por casualidad cuando se desvió de camino a otra propiedad, y al haber sido renovada como casa vacacional, el equipo tuvo que revertir temporalmente las modernizaciones. Las escenas del bosque se rodaron en Lydney Park Estate, Gloucestershire, y las de Londres en Charterhouse, un complejo histórico del siglo XIV.
La casa Shakespeare de Henley Street y el Teatro Globe fueron construidos en los Elstree Studios, en Hertfordshire. La diseñadora de producción Fiona Crombie construyó la casa en nueve semanas con maderas recicladas y un jardín donde se cultivaron hierbas de época para el decorado. Para el Globe, Zhao y Crombie optaron por construir una réplica a escala más íntima y rústica que el actual Globe de Bankside, que consideraron demasiado ornamentado; solo se construyó la planta baja, y las galerías superiores se añadieron digitalmente. Crombie decoró el backstage como si pudiera albergar cualquier obra de Shakespeare, incluyendo referencias a El sueño de una noche de verano. Zhao realizó un cameo en la escena del Globe, extendiendo la mano desde el balcón central, según reveló la diseñadora de vestuario Malgosia Turzanska.
Fotografía Łukasz Żal, conocido por su trabajo en Ida, Cold War y La zona de interés, fue el director de fotografía. Żal enmarcó la historia con una cualidad observacional que evoca la retratística y la naturaleza muerta británica de los siglos y , conectando con el realismo mágico de la novela. Optó por una iluminación naturalista radical, donde en las escenas nocturnas solo los ojos de los actores eran visibles: «La luz tiene que emerger de la escena misma, de los objetos, el estado de ánimo, la situación».
Las imágenes del más allá de Hamnet surgieron de manera accidental cuando la fotógrafa de stills Agata Grzybowska capturó el reverso de un telón pintado del escenario; esa textura se convirtió en la clave visual para el umbral entre mundos. Żal conceptualizó el Globe como el interior del árbol donde Agnes se refugia: «Un templo construido con árboles muertos, un espacio sagrado hecho de lo que alguna vez vivió».
Música Max Richter compuso la banda sonora utilizando instrumentos de la era isabelina —violas da gamba, nyckelharpa y zanfona— como materia prima, que posteriormente procesó electrónicamente para crear lo que describió como «sombras electrónicas». Richter envió bocetos musicales durante la preproducción que Zhao escuchaba mientras exploraba localizaciones, y posteriormente los reproducía en el set, de modo que la música se integró en el proceso creativo desde sus inicios.
Para la escena final del Globe, Richter compuso una pieza original, pero Zhao la reemplazó por «On the Nature of Daylight», una composición de Richter de 2004 perteneciente a su álbum The Blue Notebooks —utilizada previamente en películas como La llegada y Shutter Island—. La decisión surgió porque Jessie Buckley había pedido que se reprodujera durante el rodaje, y la pieza terminó por moldear sus decisiones interpretativas. La composición original de Richter se incluyó en los créditos finales. El álbum de la banda sonora, con 18 pistas, fue publicado el 26 de noviembre de 2025 por Decca Records.
Estreno La película tuvo su estreno mundial en la 52.ª edición del Festival de Cine de Telluride el 29 de agosto de 2025. En julio fue anunciada como parte de las presentaciones de gala de la 50.ª edición del Festival Internacional de Cine de Toronto, donde se proyectó el 7 de septiembre y ganó el premio del público. Fue proyectada también en la sección no competitiva «Grand public» del 20.º Festival de Cine de Roma, en la selección oficial de la 70.ª edición del Festival de Cine de Valladolid para su estreno español, y cerró la 38.ª edición del Festival Internacional de Cine de Tokio.
Focus Features adquirió los derechos de distribución en agosto de 2024, y Universal Pictures se encargó de la distribución internacional; los derechos para la India fueron adquiridos por Reliance Entertainment en diciembre de 2025. La película tuvo un estreno limitado en 119 salas de Estados Unidos el 26 de noviembre de 2025, y una expansión amplia a partir del 5 de diciembre. Se estrenó en el Reino Unido el 9 de enero de 2026 y en Australia el 15 de enero. Llegó a plataformas digitales para compra y alquiler el 3 de febrero de 2026, con un lanzamiento en 4K Ultra HD, Blu-ray y DVD previsto para el 3 de marzo.
Recepción Taquilla En su estreno limitado en Estados Unidos durante el fin de semana de Acción de Gracias, Hamnet recaudó 880 000 dólares en 119 salas (1,35 millones en cinco días). Tras la expansión y las nominaciones a premios, el filme alcanzó un acumulado doméstico cercano a los 18 millones de dólares a finales de enero de 2026, con un pico semanal de 1,8 millones en la semana del 24 de enero.