George Dewey Cukor (Nueva York, 7 de julio de 1899-Los Ángeles, 24 de enero de 1983) fue un director de cine estadounidense. Se lo ha etiquetado como director de actrices, pues se le atribuye el haber sabido sacar las mejores interpretaciones a las que trabajaron con él.
Su carrera floreció en la RKO cuando David O. Selznick, jefe de producción del estudio, asignó a Cukor la dirección de varias de las principales películas de la RKO, entre ellas What Price Hollywood? (1932), A Bill of Divorcement (1932), Our Betters (1933) y Little Women (1933).McGilligan, Patrick (1991). George Cukor: A Double Life: A Biography of the Gentleman Director. Nueva York: St. Martin's Press. ISBN 978-0-312-15377-9. Cuando Selznick se trasladó a la Metro-Goldwyn-Mayer en 1933, Cukor lo siguió y dirigió Dinner at Eight (1933) y David Copperfield (1935) para Selznick, así como Romeo y Julieta (1936) y Camille (1936) para Irving Thalberg.Levy, Emanuel (1994). George Cukor, Master of Elegance: Hollywood's Legendary Director and His Stars. Nueva York: William Morrow & Co. ISBN 978-0-688-11246-2.
Fue reemplazado como uno de los directores de Gone with the Wind (1939), pero posteriormente dirigió The Philadelphia Story (1940), Gaslight (1944), Adam's Rib (1949), Born Yesterday (1950), A Star Is Born (1954) y Bhowani Junction (1956), y obtuvo el Óscar al Mejor Director, el Premio BAFTA y el Globo de Oro]a la mejor dirección por My Fair Lady (1964). En 1975, Cukor ganó el Premio Emmy a la Mejor Dirección en un Programa Especial - Drama o Comedia]por Love Among the Ruins. Continuó trabajando hasta principios de la década de 1980.
Biografía miniatura|Cukor en 1946. Era hijo de unos inmigrantes húngaros judíos. Ya siendo adolescente, mientras estudiaba en el instituto, Cukor se interesó por el teatro y empezó a participar en diferentes montajes como actor.
Tras su graduación en el De Witt Clinton High School, ingresó durante un año en los Students Army Training Corp. Después, encontró trabajo como técnico en una compañía de teatro de Chicago. Este empleo lo mantuvo durante tres años.
En 1920, concluida esta etapa de formación, Cukor se atrevió a crear su propia compañía teatral en Rochester (Nueva York). La compañía funcionó bien durante siete años y le permitió dar el salto a Broadway. En efecto en 1927, a sus veintiocho años, Cukor empezó a trabajar en Broadway, lo que le permitió entrar en contacto con grandes actrices del momento como Ethel Barrymore o Jeanne Eagels.
En los inicios del cine sonoro, Hollywood empezó a contratar a los profesionales de Broadway. Cukor fue uno de ellos. En 1929, comenzó a trabajar para Hollywood, colaborando con los directores que venían trabajando desde el cine mudo. Su primer encargo fue como director de diálogos en la película River of Romance de Richard Wallace para Paramount Pictures. Repitió como director de diálogos en la célebre Sin novedad en el frente (All Quiet on the Western Front) de Lewis Milestone.
Después empezó lo que sería su carrera como director. Primero, en 1930, como codirector en tres títulos, antes de empezar a dirigir en solitario. Estas películas fueron: Grumpy (junto con Cyril Gardner). The Virtuous Sin (junto con Louis J. Gasnier). The Royal Family of Broadway (De nuevo, junto con Cyril Gardner).
Cukor, en 1932, abandonó la Paramount Pictures, tras el rodaje de Una hora contigo que había codirigido junto a Ernst Lubitsch. Tras abandonar la Paramount, David O. Selznick lo contrató y empezó a trabajar para la RKO. La celebridad llegaría a Cukor en este período, pues las películas que dirigió para la RKO obtuvieron éxito tanto de público como de crítica. Llegó a crear un tipo de película muy personal que fue conocida como comedia refinada, en la cual la mujer adquiría un carácter fuerte, sexista y cruel con su pareja. Lo de refinada se refería a la ambientación, pues generalmente los personajes se ubicaban como pertenecientes a las clases altas o profesionales y, por tanto, los decorados, podían responder a tal calificativo.
El protagonismo que adquieren los personajes femenino en el universo de Cukor es la razón por la cual al director se le ha definido como «director de actrices», apelativo que, en vida, no le hacía demasiada gracia. Por otra parte, aunque sus películas lograsen premios, el trabajo de Cukor, en sus inicios, no obtuvo reconocimiento. Se le consideraba un director eficaz pero menor, pues se creía que el mérito de que sus películas obtuvieran buenos resultados estaba motivado porque se trataba, por lo general, de adaptaciones de grandes obras. Entre sus filmes de estos años destaca Camille (La dama de las camelias) con Greta Garbo.
Cukor pudo haber sido el director de Lo que el viento se llevó. De hecho O. Selznick le puso al mando en 1937 y pasó un año en las labores de preproducción de la película, e incluso llegó a ensayar con las actrices Vivien Leigh y Olivia de Havilland. No obstante, a Cukor le molestaron ciertos cambios de guion y al protagonista masculino Clark Gable le incomodaba la abierta homosexualidad de Cukor, pues el director, aunque discreto, nunca la ocultó. Ambas razones llevaron a O. Selnick a prescindir de Cukor. No obstante, continuó ayudando en la producción, ya que fue contratado para ensayar con Leigh y Havilland.
Cukor, pese a tal incidente, no tuvo grandes problemas en Hollywood; de hecho, el director contaba con gran cantidad de amigos entre los actores, directores y técnicos que lo visitaban con regularidad. En su casa se celebraban grandes fiestas a las que estos acudían con asiduidad y, ya que no tenía familia propia, esta casa estaba decorada con las fotos de los que Cukor consideraba sus amigos.
De hecho, Cukor era amigo de sus amigos y fue fiel a los técnicos que intervenían en sus películas. Responsables de sonido, decoradores, directores artísticos, incluso maquilladores o responsables de vestuario solían repetir con Cukor.
La venganza de Cukor fue, como todo lo que él tocaba, refinada: ese mismo año, 1939, estrenó una película en el que no había ningún papel masculino. Mujeres estuvo protagonizada por Norma Shearer, Joan Crawford, Paulette Goddard y Rosalind Russell. No hubo ningún hombre en el reparto.
Aunque fueron muchas las actrices que trabajaron para Cukor, su musa fue, sin duda Katharine Hepburn, con quien rodó uno de sus grandes éxitos: Historias de Filadelfia. En los cincuenta, fue otra gran actriz Judy Holliday la que proporcionaría a Cukor grandes interpretaciones que convirtieron sus películas en clásicos, como Nacida ayer.
Por esta época Cukor estrenó Ha nacido una estrella y, a raíz de este momento, compaginó sus peculiares comedias románticas (comedias refinadas) con melodramas de éxito.
Cukor en los 60 empezó a no ser tan regular, no porque decreciera su prestigio, sino porque la progresiva desaparición del sistema de estudios hizo que, muchas veces, no encontrase un proyecto que le llamase dirigir. Por esa fecha My Fair Lady (con Audrey Hepburn) supondría la última gran producción en la que intervendría. Con 65 años, después volvería puntualmente para afrontar determinados proyectos, pero ya no con regularidad. En 1981, Ricas y famosas, fue la última película que dirigió.
Cukor murió a los 83 años; sorprendentemente, su último deseo fue ser enterrado junto a Frances Howard Goldwyn, viuda de Samuel Goldwyn, de quien dijo, en su testamento, haber estado enamorado toda la vida.
Filmografía miniatura|Lana Turner y George Cukor durante el rodaje de A Life of Her Own, enero de 1950. Año Título1931Honor mancilladoGirls About Town1932Hollywood al desnudoDoble sacrificioTentación1933Little WomenNuestros superioresCena a las ocho1935David Copperfield1936Romeo y JulietaLa gran aventura de Silvia1937Camille1938Vivir para gozar1939ZazaMujeres1940Historias de FiladelfiaSusana y Dios1941Un rostro de mujerOtra vez mío1942Her Cardboard LoverLa llama sagrada1944GaslightCita en los cielos1947Doble vida1949La costilla de AdánEdward, mi hijo1950Nacida ayerA Life of Her Own1951The model and the marriage broker1952Chica para matrimonioLa impetuosa1953La actriz1954A Star Is BornLa rubia fenómeno1956Cruce de destinos1957Les girlsViento salvaje1960El multimillonarioHeller in Pink Tights1962Something's Got to GiveConfidencias de mujer1964My Fair Lady1972Viajes con mi tía1975Love Among the Ruins1976El pájaro azul1979El trigo está verde1981Ricas y famosas
Premios y distinciones Premios Óscar AñoCategoríaPelículaResultado1934 Mejor DirectorLas cuatro hermanitas1941Historias de Filadelfia1948Doble vida 1951Nacida ayer1965 My Fair Lady
Globos de oro AñoCategoríaPelículaResultado1950Mejor directorNacida ayer1962Confidencias de mujer 1964My Fair Lady
Festival Internacional de Cine de Venecia AñoCategoríaResultado 1982 León de Oro a la trayectoria
1935 - Nominado a la Copa Mussolini en el Festival Internacional de Cine de Venecia por David Coperfield. 1951 - Nominaciones al León de Oro en el Festival Internacional de Cine de Venecia por Nacida ayer. 1953 - Nominación en los premios que concede el Gremio de Directores de América por La impetuosa. 1958 - Nominado en los premios que concede el Gremio de Directores de América por Las Girls. 1962 - Nominación al Oso de Oro del Festival Internacional de Cine de Berlín por Viento salvaje. 1966 - por My Fair Lady obtuvo el BAFTA y el premio del Gremio de directores de América (premio que compartió con David Hall, su asistente de dirección). 1975 - ganó el Emmy al mejor director en Programa Especial drama o Comedia por Love Among the Ruins. Además, por este trabajo, ganó un premio especial otorgado por la Asociación de Críticos cinematográficos de Los Ángeles en 1976.
Referencias
Enlaces externos
George Cukor en IBDb - Internet Broadway Database (en inglés) http://www.filmaffinity.com/es/search.php?stype=director&stext=George+Cukor https://web.archive.org/web/20060320221044/http://www.culturalianet.com/art/ver_e.php?nombre=7498 http://www.epdlp.com/director.php?id=747 https://web.archive.org/web/20050829180645/http://cinegor.granadaenlared.com/dgeorgecukor.htm http://cine2020.espaciolatino.com/cukor_george.htm Classic Movies (1939 - 1969): George Cukor
Libros McGILLIGAN, Patrick. George Cukor: Una doble vida. T & B Editores. 2001
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