La guitarra clásica, también conocida como guitarra española, es un instrumento musical perteneciente a la familia de las guitarras acústicas y, ampliamente, utilizado en la música clásica y en otros géneros de tradición escrita y académica. Está compuesta por una caja de resonancia de madera, un mástil con trastes y cuerdas tradicionalmente de tripa (cátgut), posteriormente sustituidas mayoritariamente por nailon y otros materiales sintéticos. Constituye el antecesor directo de las guitarras sajonas y eléctricas, que emplean cuerdas metálicas y presentan una construcción distinta.
La guitarra clásica es el resultado de una larga evolución organológica dentro del ámbito de los cordófonos pulsados europeos, surgidos a partir de tradiciones primigenias que dieron lugar a instrumentos diversos. En ese contexto se sitúan, entre otros, el laúd, la vihuela y la guiterna (término vinculado etimológicamente al griego kithára), que no constituyen necesariamente antecesores directos en una única línea de descendencia, sino manifestaciones paralelas de un mismo entorno instrumental.
La trayectoria específica que conduce a la guitarra moderna se articula a través de la guitarra renacentista y, posteriormente, de la guitarra barroca de los siglos y , hasta las transformaciones del . La configuración estructural de la guitarra clásica moderna quedó consolidada entonces gracias a los diseños del lutier español Antonio de Torres Jurado, cuyas aportaciones en dimensiones, sistema de varetaje y proyección sonora establecieron el modelo de referencia del instrumento contemporáneo.
La expresión «guitarra clásica» puede referirse a dos conceptos distintos del instrumento en sí: la técnica instrumental de dedos común a la guitarra clásica —cuerdas individuales pulsadas con las uñas o, menos frecuentemente, con las puntas de los dedos—, y el repertorio de música clásica del instrumento.
El término «guitarra clásica moderna» a veces distingue a la guitarra clásica de las formas más antiguas de guitarra, que en su sentido más amplio también se denominan guitarras clásicas, o más específicamente, guitarras antiguas. Ejemplos de guitarras antiguas son la guitarra romántica de seis cuerdas (c. 1790 - 1880) y las primeras guitarras barrocas de cinco órdenes.
Los materiales y los métodos de construcción de la guitarra clásica pueden variar, pero la forma típica es la de una guitarra clásica moderna o la de una guitarra clásica histórica similar a las primeras guitarras románticas de España, Francia e Italia. Las cuerdas de las guitarras clásicas, que antes eran de cátgut, se fabrican con materiales como el nailon o los fluoropolímeros (especialmente PVDF), normalmente con alambre fino de cobre plateado enrollado sobre las cuerdas acústicamente más graves (d-A-E en afinación estándar).
Historia
Reseña histórica de la guitarra clásica
Los orígenes de la guitarra moderna no se conocen con certeza. Algunos creen que es autóctona de Europa, mientras que otros piensan que es un instrumento importado. Instrumentos similares a la guitarra aparecen en antiguas tallas y estatuas recuperadas de las civilizaciones egipcia, sumeria y babilónica. Esto significa que instrumentos iraníes contemporáneos como el tanbur y el setar están lejanamente emparentados con la guitarra europea, ya que todos derivan en última instancia de los mismos orígenes antiguos, pero por rutas e influencias históricas muy diferentes. Los instrumentos llamados «guitarras» ya se utilizaban desde el , pero su construcción y afinación eran diferentes a las de las guitarras modernas. La época en la que se introdujeron más cambios en la guitarra fue entre los años 1500 y 1800.Stanley Sadie, The New Grove Dictionary of Musical Instruments, (New York: Macmillan Press Limited, 1984).
Guitarra renacentista
El libro Tres libros de música de Alonso Mudarra, publicado en España en 1546, contiene las primeras piezas escritas conocidas para una guitarra de cuatro órdenes. Esta «guitarra» fue popular en Francia, España e Italia. En Francia, este instrumento se hizo popular entre los aristócratas. Entre las décadas de 1550 y 1570 se publicó en París un volumen considerable de música: Le Troysième livre contenant plusieurs duos, et trios, avec la bataille de Janequin à trois, nouvellement mis en tablature de guiterne, de Simon Gorlier, se publicó en 1551. Ese año Adrian Le Roy también publicó su Premier Livre de Tablature de Guiterne, y en el mismo año también publicó Briefve et facile instruction pour apprendre la tablature a bien accorder, conduire, et disposer la main sur la Guiterne. Robert Ballard, Grégoire Brayssing de Augsburgo, y Guillaume Morlaye contribuyeron significativamente a su repertorio. Le Premier Livre De Chansons, Gaillardes, Pavannes, Bransles, Almandes, Fantaisies, reduictz en tabalature de Guiterne, de Morlaye —que tiene un instrumento de cuatro órdenes ilustrado en su portada—, fue publicado en colaboración con Michel Fedenzat, y entre otras músicas, publicaron seis libros de tablatura del laudista Albert de Rippe (que muy probablemente fue maestro de Guillaume).
Vihuela
miniatura|Guitarra barroca en El guitarrista (c. 1672), de Johannes Vermeer La historia escrita de la guitarra clásica se remonta a principios del , con el desarrollo de la vihuela en España. Mientras que el laúd se popularizaba en otras partes de Europa, los españoles no lo aceptaron bien por su asociación con los moros. En su lugar, apareció la vihuela, parecida al laúd, con dos cuerdas más que le daban más alcance y complejidad. En su forma más desarrollada, la vihuela era un instrumento parecido a la guitarra, con seis cuerdas dobles de tripa, afinadas como una guitarra clásica moderna a excepción de la tercera cuerda, que se afinaba medio tono más grave. Tiene un sonido agudo y es bastante grande de sostener. Se han conservado pocos ejemplares y la mayor parte de lo que se sabe procede de diagramas y pinturas.
Guitarra barroca
Guitarra romántica temprana
Se cree que la guitarra de seis cuerdas más antigua que existe fue construida en 1779 por Gaetano Vinaccia (1759 - después de 1831) en Nápoles, Italia; sin embargo, la fecha es un poco ambigua.The Classical Mandolin by Paul Sparks (1995), page 225, quote: "Vinaccia, Gaetano (1759 – after 1831)" Page showing guitars, the oldest captioned "1779 Italy Vinaccia TH Looks right for 1779"; at the bottom of the page TH refers to a linked article "Dr. Heck - Stalking the Earliest 6-String" in which the author Thomas F. Heck concludes "the guitar with six single strings is probably of French or Italian origin, definitely not of Spanish origin...I do not consider the matter closed..." La familia de lutieres Vinaccia es conocida por haber desarrollado la mandolina. Esta guitarra ha sido examinada y no muestra signos reveladores de modificaciones a partir de una guitarra de dos órdenes. La autenticidad de las guitarras supuestamente producidas antes de la década de 1790 es a menudo cuestionada. Esta época corresponde también a la aparición del método de 6 cuerdas de Moretti, en 1792.
Guitarra clásica moderna
miniatura|Guitarra española de Antonio de Torres Jurado La guitarra clásica moderna fue desarrollada en el por Antonio de Torres Jurado, Ignacio Fleta, Hermann Hauser padre y Robert Bouchet. El lutier e intérprete español Antonio de Torres dio a la guitarra clásica moderna su forma definitiva, con un cuerpo ensanchado, mayor curva de cintura, vientre adelgazado y refuerzos internos mejorados. La guitarra clásica moderna sustituyó a una forma más antigua para el acompañamiento del cante y el baile flamenco, y se creó una versión modificada, conocida como guitarra flamenca.
Características
La guitarra clásica se distingue por una serie de características:
Es un instrumento acústico. El sonido de la cuerda pulsada es amplificado por la caja de resonancia y la cavidad resonante de la guitarra. Tiene seis cuerdas, aunque algunas guitarras clásicas tienen siete, ocho o más cuerdas. Las seis cuerdas son de nailon, o nailon envuelto en metal, a diferencia de las cuerdas metálicas que se encuentran en otras guitarras acústicas. Las cuerdas de nailon también tienen una tensión mucho menor que las de acero, al igual que las predecesoras de las cuerdas de nailon, las cuerdas de tripa (hechas de tripa de buey o de oveja). Las tres cuerdas inferiores («cuerdas graves») están enrolladas con metal, normalmente cobre plateado.
Debido a la baja tensión de las cuerdas El mástil puede ser totalmente de madera sin varilla de acero El refuerzo interior puede ser más ligero
Las guitarras clásicas modernas de seis cuerdas suelen tener una anchura de 48-54 mm en la cejilla, frente a los 42 mm de las guitarras eléctricas.
Los diapasones de las guitarras clásicas suelen ser planos y sin incrustaciones en los trastes, o solo tienen incrustaciones de puntos en el lateral del mástil; los diapasones de cuerdas de acero suelen tener un ligero radio e incrustaciones.
Los guitarristas clásicos utilizan la mano derecha para pulsar las cuerdas. Los guitarristas pueden dar forma a sus uñas para conseguir un tono más brillante y un mejor tacto contra las cuerdas.
El rasgueo es una técnica menos común en la guitarra clásica, y utiliza el dorso de las uñas. Es parte integral de la guitarra flamenca (con el nombre de «rasgueado»).
Los clavijeros de las guitarras clásicas apuntan hacia atrás, a diferencia de la mayoría de las guitarras de cuerdas de acero, cuyos clavijeros apuntan hacia fuera.
El diseño general de una guitarra clásica es muy similar al de la guitarra flamenca, ligeramente más ligera y pequeña.
Partes
miniatura|Diagrama de las partes exteriores de la guitarra clásica Las partes de las guitarras clásicas típicas incluyen:
Cabeza Cejilla Clavijeros Trastes Mástil Cuello Caja Puente Platina Caja de resonancia Aro Roseta y boca Cuerdas Selleta Diapasón
Diapasón
El diapasón es una pieza de madera dura incrustada con trastes metálicos que constituye la parte superior del mástil. Los diapasones en guitarras de alta gama suelen ser de ébano, pero también pueden ser de palisandro, o de otras maderas duras
Trastes
Los trastes son las tiras metálicas (normalmente de aleación de níquel o acero inoxidable) incrustadas a lo largo del diapasón y situadas en puntos que dividen matemáticamente la longitud de las cuerdas. La longitud de vibración de las cuerdas se determina cuando éstas se presionan detrás de los trastes. Cada traste produce un tono diferente y cada tono está espaciado medio paso en la escala de 12 tonos. La relación entre las anchuras de dos trastes consecutivos es la raíz duodécima de dos (), cuyo valor numérico es aproximadamente 1,059463. El duodécimo traste divide la cuerda en dos mitades exactas y el vigésimo cuarto traste (si existe) vuelve a dividir la cuerda por la mitad. Cada doce trastes representa una octava. Esta disposición de los trastes da como resultado la afinación temperada igual.
Mástil
Los trastes, el diapasón, los afinadores y el clavijero de una guitarra clásica están unidos a una larga extensión de madera que constituye el mástil. La madera del diapasón suele ser distinta de la del resto del mástil. El esfuerzo de flexión del mástil es considerable, sobre todo cuando se utilizan cuerdas de mayor calibre. La longitud de escala más común para la guitarra clásica es de 650 mm (calculada midiendo la distancia entre el extremo de la cejuela y el centro del duodécimo traste, y luego doblando esa medida). Sin embargo, las longitudes de escala pueden variar entre 635 y 664 mm o más.
Cuello