Aurora Vázquez Cano (Ciudad de México, 21 de diciembre de 1970), conocida como Aurora Cano, es una multifacética artista escénica mexicana. En el 2004 fundó la compañía Teatro de Babel y el Festival Internacional de Dramaturgia Contemporánea DramaFest. Desde el 2021 forma parte del Sistema Nacional de Creadores de Arte de México y en junio del 2022 se convirtió en la primera mujer en ser nombrada como directora artística de la Compañía Nacional de Teatro de su país.
Trayectoria Estudios Estudió dirección de escena en el Núcleo de Estudios Teatrales con Ludwik Margules y Juan José Gurrola y actuación con Héctor Mendoza. Posteriormente, realizó estudios complementarios en The Lee Strasberg Method Studio de Londres y en el Madingley Hall de la Universidad de Cambridge en el Reino Unido. En el 2013 ganó una residencia del FONCA para realizar una estancia como directora invitada en la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid.
Teatro Como directora, ha llevado a escena proyectos en diversos formatos que van de obras pequeñas de site specific como El iconoclasta, Y los huesos hablaron o Cuanta más luz, más sombra hasta espectáculos de gran formato como Dreams: Adela en 5 tiempos u óperas como Aída o La Bella Helena, pasando por montajes de dramaturgia contemporánea como Iluminación o Histeria. Sin embargo, a lo largo de su carrera como escritora y directora, se ha especializado en llevar a escena paráfrasis contemporáneas de su autoría a partir de textos clásicos, como Lady Hamlet, Cervantes versos Shakespeare, Moscú y Ariadna en Naxos.
Como actriz, ha participado en más de 30 obras de teatro, entre las que destacan Croll, Congelados, Las Meninas, Arizona y La Fundamentalista.
En el 2004, junto a Nicolás Alvarado, creó la compañía Teatro de Babel y el Festival Internacional de Dramaturgia Contemporánea DramaFest, un laboratorio de creación e investigación de teatro a partir de la escritura contemporánea nacional e internacional. En el 2010 se sumó a la compañía el director español Ignacio García, con quien ella inició una mancuerna creativa.
Como directora artística de Teatro de Babel, ha realizado coproducciones con el Reino Unido, Alemania, Estados Unidos, Chile, Argentina, España, Francia, Finlandia, Colombia, Australia, Suiza y Rusia.
Música En paralelo a su carrera en el teatro, en 1995, junto con su hermano Iñaki (“Fobia” y “Moderatto”), creó el grupo musical Aurora y La Academia. La agrupación produjo tres discos: Horas (PolyGram Records1997), La Inmovilidad (2001) y Efecto Chocolate (Sony Music 2009). Sus discos se editaron en México, Chile y Venezuela y llevó a cabo giras en México, Estados Unidos y España. En 1998 participó en el proyecto “De Diva Voz” junto con Julieta Venegas y Ely Guerra y en el 2010 en la gira de conciertos en México y España de “Las Corregidoras” al lado de Natalia Lafourcade, Ely Guerra, Cecilia Toussaint, Susana Zabaleta, Regina Orozco y Amanditita.
Cine Aurora Cano ha participado en algunos proyectos cinematográficos como actriz: una docu-ficción sobre Elena Garro llamada La cuarta casa (José Antonio Cordero, 1994), Ondas hertzianas (Ernesto Contreras, 1999) y Malos hábitos (Simón Bross, 2006).
Otras actividades Ha sido invitada como observadora del programa de Lark Theatre de Nueva York, así como jurado del Premio Nacional de Dramaturgias Colombianas. En el 2019 fue invitada por la Escuela del Teatro de Arte de Moscú, Rusia, a impartir una conferencia sobre la escena contemporánea en México en Teatro Stanislavsky y otra conferencia sobre la colaboración internacional en el Instituto Cervantes de Moscú.
Ha sido profesora de la Universidad de las Américas de Puebla y la Escuela de Artes Escénicas de Yucatán y, desde el 2016 es profesora invitada en la escuela Bande á part de Barcelona, España.
Reconocimientos
“Fringe First” del Festival Internacional de Teatro de Edimburgo 2005 a Las chicas del 3.5 Floppies (dramaturgia: LEGOM, dirección: John Tiffany, producción: DramaFest) 2005 Nominación a “Mejor actriz” por Las Meninas, Festival MESS de Sarajevo, Bosnia y Herzegovina 2011. “Premis FAD Sebastià Gasch D ́Arts Parateatrals” 2018, Barcelona, España, por Y los huesos hablaron (dirección de Aurora Cano y Sofía Asencio, Societat Doctor Alonso). “Premio Escénica - Ciudad de México” 2019 a DramaFest. Nominación al “Premio Silvia Pinal a Mejor actriz” de la Asociación de Periodistas Teatrales 2019 por La Fundamentalista. Miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte de México 2021 “Insignia Azahariana” 2023, otorgada por el Senado de la República a mexicanos destacados en las artes escénicas.
Obras de teatro Como directora, dramaturga o adaptadora
Bodas inéditas. Texto a partir de Bodas de sangre y El público, de Federico García Lorca. Teatro La Gruta del Helénico, 1999.
Histeria, de Terry Johnson. Versión en español y dirección de escena. Teatro Granero y Teatro Helénico, 2004-2005.
Cena de Reyes, de Nicolás Alvarado. Dirección de escena, Festival Internacional Cervantino, Teatro Juárez, Gto, Teatro de la Ciudad de Monterrey y Teatro Esperanza Iris de la CDMX, 2009.
Lady Hamlet, de William Shakespeare. Adaptación y dirección de escena. Teatro Orientación INBAL, 2012
Iluminación, de Johanna Murray Smith / Versión en español y dirección de escena, Teatro El Granero INBAL y Festival de Almada, Portugal, 2014-2015.
El Iconoclasta, de Alberto Barrientos / Dirección de escena, FIL Benito Juárez, 2014.
La Bella Helena''', ópera de Jacques Offenbach. Dirección de escena en colaboración con Ignacio García. Teatro Principal de Mahón, Menorca, España 2015.
Dreams: Adela en 5 tiempos. Texto y dirección de escena, Priceless Mastercard, 2018.
Cervantes versos Shakespeare. Texto y dirección de escena. Festival Internacional Cervantino, Sala Villaurrutia INBAL y Festival de Almagro, España, 2016-2018.
Y los huesos hablaron. Dirección en colaboración con Sofía Ascencio, Festival Grec de Barcelona y giras por España 2016-2018.
Un avvertimento ai gelosi, ópera de Manuel García / Dirección de escena en colaboración con Ignacio García, Auditorio Nacional de Madrid, España, 2016.
La Fundamentalista, de Juha Jokela. Versión en español, Sala Salvador Novo, Teatro Julio Castillo, varias giras y festivales nacionales y Olimpiadas del Teatro en el Gobbi Hilda Stage del Teatro Nacional de Hungría, Budapest, 2020-2023.
Moscú. Dramaturgia y dirección de escena, Teatro El Galeón, INBAL, Teatro Alarife Guadalajara, Teatro San Pedro Monterrey y Sala Principal del Teatro Nacional de Hungría en las Olimpiadas del Teatro de Budapest, 2020-2023.
En perseguirme mundo, ¿qué interesas?, de Ximena Escalante, Conchi León, Carlos Pascual e Itzel Lara. / Dirección de escena, Centro Cultural de España en México y Festival de Almagro, España 2022.
La verdad sospechosa, de Juan Ruíz de Alarcón. Dirección (lectura dramatizada en checo) en el Instituto Cervantes de Praga, República Checa 2022.
Ariadna en Naxos. Texto y dirección. Música de George Benda. Teatro Juan Ruiz de Alarcón, UNAM, 2023.
Cuanta más luz, más sombra. Texto y dirección. Ciudad de la Cultura de Galicia y CCEMx, CNT- CDG 2023.
Cantata en la tumba de Federico García Lorca, de Alfonso Reyes. Dirección de escena (lectura dramatizada), Capilla Alfonsina, CNT 2023.
Como actriz
A Chorus Line, de Marvin Hamlisch. Dir. Michael Bennett. Teatro Silvia Pinal, 1989.
Cats, de Andrew Lloyd Webber. Dir. Trevor Nunn. Teatro Silvia Pinal, 1991.
La fábula sombría. Texto y dirección de Victor Weinstock. Teatro Santa Catarina, UNAM 1992.
Juegos de lunes, a partir de textos de Elena Garro. Dir. José Antonio Cordero. Teatro Santa Catarina, UNAM, 1993.
Misantropías, de Héctor Mendoza. Dir. Flora Dantus. Capilla Gótica Helénico, 1993.
La amistad castigada, de Juan Ruiz de Alarcón. Dir. Héctor Mendoza. Teatro Santa Catarina UNAM - CNT, 1994.
Permanencia involuntaria, de Elena Guiochíns. Dir. Directores Marca Acme, Teatro Sergio Magaña y Teatro Helénico 1996-1997.
Bodas inéditas. Adaptación de Aurora Cano. Dir. Dora Cordero. Foro La Gruta del Helénico y Festival de Santa Cruz, Bolivia, 1999.
Plagio de palabras. Texto y dirección Elena Guiochíns. Festival de Teatro de Manta, Ecuador, 2002.
Callejón, no me olvides, de Jaime Chabaud. Dir. Juliana Faesler, CUT UNAM, 2002.
Congelados, de Brioney Lavery. Dir. Lorena Maza. Teatro Orientación, INBAL, 2006.
Croll, de Ernesto Anaya. Dir. José Antonio Cordero, CCU UNAM y Teatro Helénico, 2006-2007.
La nueva Alejandría, de Verónica Musalém. Dir. Lydia Margules. Claustro de Sor Juana y Teatro Experimental de Jalisco, 2010.
Las meninas, de Ernesto Anaya. Dir. Ignacio García. Foro del MUAC-UNAM, Foro Shakespeare, Festival MESS de Sarajevo, Bosnia H., Sala 2 Matadero, Teatro Español de Madrid, Teatro Principal de San Sebastián, Teatro Tía Norica de Cádiz, Auditorio de Cuenca, Teatro Principal de Guanajuato 2010-2012.
Arizona, de Juan Carlos Rubio. Dir. Ignacio García. Teatro Helénico, Sala Villaurrutia INBAL; Teatro María Guerrero, Madrid; Teatro Colón de Bogotá; Cockpit Theatre de Londres; Teatteri Telakka, Finlandia; Festival de Miami y Auditorio Fernando Lopes-Graça, Almada, Portugal, 2013.
Lágrimas sobre el viento, homenaje a León Felipe. Adapt. J.J. López Antuñano. Dir. Ignacio García, Teatro Principal de Zamora, España, 2014.
El secuestro de la Cuquis, de Darío Fo y Franca Rame. Dir. Ignacio García, Teatro Helénico, 2015.
La fundamentalista'', de Juha Jokela. Dir. Ignacio García. Sala Salvador Novo ENAT, Teatro Julio Castillo INBAL, giras y festivales nacionales y Olimpiadas del Teatro Gobbi Hilda Stage del Teatro Nacional de Hungría, Budapest, 2020-2023.
Referencias
Categoría:Nacidos en Ciudad de México Categoría:Actores de teatro de México Categoría:Directoras de teatro de México Categoría:Mujeres músicas de México