Joseph Leonard Sinnott (; 16 de octubre de 1926-25 de junio de 2020) fue un dibujante de historietas estadounidense. Trabajó principalmente como entintador y es principalmente conocido por su largo periodo en los 4 Fantásticos de Marvel Comics, desde 1965 a 1981, con una breve participación adicional a finales de la década de 1980, en la que entintó los lápices de Jack Kirby. Durante los 60 años que se desenvolvió como artista independiente de Marvel y luego como artista asalariado a distancia, Sinnott entintó prácticamente todos los títulos importantes de esa editorial, con períodos notables en Los Vengadores, Los Defensores y Thor.
A mediados de la década del 2000, Stan Lee mencionó a Sinnott como el entintador más solicitado de la compañía y dijo, en tono jocoso: «[los] dibujantes solían hacerme todo tipo de amenazas terribles si no me aseguraba de que Joe, y solamente Joe, entintara sus páginas. Sabía que no podía satisfacer a todos y tenía que guardar las tiras más importantes [para él]. Para la mayoría de los dibujantes, que Joe Sinnott entintara sus ilustraciones equivalía a ganarse el premio mayor». El arte de Sinnott apareció en dos sellos conmemorativos del Servicio Postal de Estados Unidos en el 2007 y continuó entintando la tira de prensa dominical The Amazing Spider-Man hasta su jubilación en el 2019.
Primeros años y carrera Joseph Leonard Sinnott nació el 16 de octubre de 1926, en Saugerties, Nueva York, Estados Unidos. Fue uno de los siete hijos de Edward y Catherine McGraw Sinnott; sus hermanos eran Edward y cinco que fallecieron antes que él: Ann o Anne, Frank, John también conocido como Jack, Leonardo y Richard. Sinnott creció en una pensión que tenía como clientela principal a maestros de escuela, algunos de los cuales inspiraron en el joven Sinnott el amor por el dibujo. Las influencias que tuvo en la infancia, en cuanto a historietas, incluyen la tira de prensa Terry and the Pirates y los personajes Batman, Congo Bill, Hombre Halcón y Zatara. Sinnott asistió a las escuelas St. Mary of the Snow y a la Saugerties High School.
Tras la muerte en combate de su hermano Jack en 1944, quien fuera miembro de la Tercera División del Ejército de los Estados Unidos, Sinnott accedió a los deseos de su madre y no se enlistó al ejército, en su lugar se unió a la Marina de los Estados Unidos en el otoño de ese año. Después de prestar su servicio con los Seabees en Okinawa durante la Segunda Guerra Mundial, en donde fue conductor de un camión de municiones, fue dado de baja en mayo de 1946 y recibió la Medalla de la Campaña Asia-Pacífico, la Medalla de la Victoria de la Segunda Guerra Mundial y la Medalla por Servicio de Ocupación de la Marina. Después de trabajar tres años en la planta de fabricación de cemento de su padre, fue aceptado en la Escuela de Dibujantes e Ilustradores (más tarde la Escuela de Artes Visuales) en la ciudad de Nueva York, Estados Unidos, en marzo de 1949 como beneficiario del GI Bill.
El primer trabajo artístico profesional en solitario de Sinnott fue en el personaje secundario «Trudi»En ocasiones escrita, de manera incorrecta, como «Trudy»; «Trudi» es la manera como aparece escrita en la página de título de la historia llamada The Heavyweight, in Mopsy #12 (con fecha de portada de septiembre de 1950). de la historieta humorística Mopsy #12 de la editorial St. John Publications (con fecha de portada de septiembre de 1950).
Tom Gill, un instructor de la Escuela de dibujantes e ilustradores, le pidió a Sinnott que fuera su asistente en su trabajo independiente en historietas. Con su compañero de clase Norman Steinberg, Sinnott pasó nueve meses dibujando fondos y dibujos incidentales, en un principio para las historietas relacionadas con películas wéstern para Dell Comics.Irving, p. 27 Sinnott recordó en 1992 «[haber] tomado el [tren de la] Long Island Rail Road todos los fines de semana y trabajar el día entero los sábados y domingos». Dijo en 2003: «Tom nos estaba pagando muy bien. Todavía asistía a la escuela y trabajaba para Tom por las noches y [los] fines de semana»,Per "Joe Sinnott Timely/Marvel/Atlas Credits" at AtlasTales.com, Sinnott worked uncredited with Gill on at least Atlas Comics' Red Warrior #1 (Jan. 1951) and Kent Blake of the Secret Service (May 1951 – Jan. 1952). Archived from the original on January 2, 2011. con la adición del trabajo nocturno a su rutina, se cansó de viajar a Long Island y «comencé a trabajar [en] mi habitación en la Calle 75 por siete dólares a la semana».
En 1992, Sinnott recordó que su primer trabajo para Gill fue la historieta del Oeste Red Warrior y luego se sumó trabajo en Kent Blake of the Secret Service, ambos para Atlas Comics, un predecesor de Marvel Comics. «Tom hacía todas las cabezas. [Sinnott y Steinberg] hacíamos todo lo demás. Hacíamos los fondos y las figuras, pero como eran las cuentas de Tom, él hacía las cabezas para que se pareciera a su trabajo. Hice esto durante unos nueve meses. Fue un gran aprendizaje»,"The Joe Sinnott Interview" p. 21 agregó que: «nunca podré tener suficientes cosas buenas que decir sobre Tom Gill. Él me dio mi inicio».
Timely/Atlas Sinnott se diversificó profesionalmente y en 1951 se reunió con el editor Stan Lee en lo que entonces era Atlas Comics. Sinnott recordó haber pensado: «"caramba, Stan no puede rechazarme porque está aceptando todo el trabajo que traemos". Así que fui a ver a Stan y me dio un guion de inmediato [...]» Dado que generalmente no se otorgaban créditos de creador en ese momento, las fuentes disponibles difieren en la primera asignación de Sinnott que no fuera para Gill en Atlas. Una fuente frecuentemente citada nombra a dos historias publicadas en el mismo mes: una historia wéstern de relleno de cuatro páginas llamada The Man Who Wouldn't Die en el título Apache Kid #8 (septiembre de 1951),Apache Kid #8 en The Unofficial Handbook of Marvel Comics Creators da créditos a Sinnott y Ogden Whitney como co-dibujantes/entintadores, especifica: "[los] créditos son dados a O. Whitney, pero [el hijo de Joe Sinnott] M[ark] Sinnott afirma que J. Sinnott realizo el arte". Archivado desde el original el 2 de enero de 2011. Apache Kid #8 en The Grand Comics Database da créditos únicamente a Whitney. Apache Kid #8 en AtlasTales.com no da créditos para esta historia. Lasiuta proporciona a este como el primer trabajo de Sinnott sin relación con Gill para Atlas, p. 21; la primero página de la historia, reimpresa aquí, no está firmada. y una de dos páginas Under the Red Flag en el título Kent Blake of the Secret Service #3 (septiembre de 1951).Kent Blake of the Secret Service #3 en The Unofficial Handbook of Marvel Comics Creators se especifica que: «[los] créditos [fueron] proporcionados por [el hijo de Joe Sinnott] M[ark] Sinnott.» Archado desde el original el 2 de enero del 2011. Kent Blake of the Secret Service #3 en AtlasTales.com especifica, «tomado de los registros de Joe Sinnott: dibujado y entintado en 3/27/51.» The Grand Comics Database no tiene información sobre estas historias y los números en los que aparecen.
Sinnott continuaría dibujando una multitud de historias de muchos géneros para la compañía a lo largo de la década: historias de terror, ciencia ficción y fantasía sobrenatural para Adventures into Terror, Astonishing, Marvel Tales, Menace, Journey into Mystery, Strange Tales, Uncanny Tales y otros; historietas bélicas para Battle, Battle Action, Battlefield, Battlefront, Combat, Navy Combat y otros, incluidas historias históricas de guerra en Man Comics; historias bíblicas en Bible Tales for Young Folk; wésterns en Frontier Western, Gunsmoke Western, Two Gun Western, Western Outlaws, Wild Western y otros, cocreando con escritores desconocidos los héroes titulares de los títulos The Kid from Texas y Arrowhead, este último protagonizado por un guerrero nativo americano; y ocasionalmente historietas policiacas (Caught ) y románticas (Secret Story Romances ).
Sinnott dijo en el 2003: «solía subir [a la oficina, en el Empire State Building] y sentarme en una pequeña sala de lectura con otros cuatro o cinco artistas. Terminó siendo así cada semana que subía, los mismos tipos estaban en la habitación. Bob Powell, Gene Colan, personas como ellos. Me habitué a hablar con ellos. Syd Shores también estaba [trabajando como contratista] allí».Sinnott, Alter Ego, p. 6 Sinnott recordó que la costumbre era que Bob Brown, el asistente del director de arte, llamara uno por uno a cada artista para reunirse con Stan Lee durante «tal vez diez o quince minutos [...] [Allí] habría una pila de guiones en el lado izquierdo de su escritorio, mecanografiados en papel legal amarillo. Tomaría uno de la parte superior y no sabía lo que te estaría dando. Podría ser una historia de guerra o un wéstern o cualquier cosa. Te lo llevabas a casa y se esperaba que hicieras un trabajo profesional».
Sinnott vivió durante tres años en la ciudad de Nueva York, Estados Unidos, mientras asistía a la escuela de arte, en un lugar cercano a Broadway y el oriente de la 74th Street en el barrio Upper West Side de Manhattan, posteriormente regresó a su ciudad natal, Saugerties, Nueva York, donde pasó el resto de su vida.
Durante la recesión económica de 1957 en la que Atlas despidió a la mayoría de su personal y trabajadores independientes, Sinnott encontró otro trabajo en los seis meses previos a que esta empresa lo llamara nuevamente. Al igual que otros trabajadores independientes de Atlas, había sufrido de recortes esporádicos a su tarifa por página, incluso antes de la implosión de la empresa. Mi tarifa era de hasta 46 dólares por página por lápices y tintas y esa era una buena tarifa en 1956, cuando comenzó el declive. Se redujo a 21 dólares por página cuando Atlas dejó de contratarme [...] Stan me llamó y me dijo: «Joe, Martin Goodman me pidió que suspendiera las operaciones porque tengo todas estas ilustraciones internas y tengo que usarlas todas antes de que pueda volver a contratarte». Resultó ser un periodo de seis meses, en mi caso. Es posible que haya llamado a algunos de los otros artistas más tarde, pero eso es lo que pasó conmigo.Joe Sinnott interview, Alter Ego #26 (July 2003), p. 11Sinnott comenzó a hacer arte comercial, como vallas publicitarias y portadas de discos, así como a ser artista fantasma para algunas personas en DC Comics y un trabajo en las historietas Classics Illustrated. El exartista de EC Comics, Jack Kamen, en ese momento era el director de arte de la Harwyn Picture Encyclopedia infantil de 12 volúmenes de 1958, para Harwyn Publishing. Kamen incorporó a Sinnott a un grupo de colaboradores que incluía a artistas de EC tan notables como Reed Crandall, Bill Elder, George Evans, Angelo Torres y Wally Wood. Sinnott también inició una larga asociación con George Pflaum, el editor de Treasure Chest, una historieta de temática católica distribuida en escuelas religiosas privadas. Junto con Bob Wischmeyer, un escritor y editor de Treasure Chest, Sinnott colaboró en una tira de prensa acerca de atletas universitarios que no lograron vender para su publicación, Johnny Hawk, All American.
Edad de plata de las historietas A finales de las décadas de 1950 y 1960, un periodo que es conocido por historiadores y coleccionistas como la edad de plata de las historietas, Sinnott continuó realizando de manera ocasional lápices y tintas para Atlas Comics mientras esta editorial hacía la transición para convertirse en Marvel Comics, contribuyendo a títulos como Strange Tales, Strange Worlds, Tales to Astonish, Tales of Suspense y World of Fantasy . También trabajó una temporada, que duró hasta 1963, con la editorial de historietas de bajo presupuesto Charlton Comics, colaborando como dibujante con el entintador Vince Colletta en varias historias para historietas románticas en los títulos First Kiss, Just Married, Romantic Secrets, Sweethearts y Teen-Age Love.