La Sonata para violonchelo, op. 65, es una obra de música de cámara para violonchelo y piano del compositor inglés Benjamin Britten. Se estrenó en julio de 1961 en el Festival de Aldeburgh en Suffolk, con Mstislav Rostropóvich, a quien está dedicada, en el violonchelo.

Historia En 21 de septiembre de 1960, durante un concierto en el Royal Festival Hall de Londres, Britten conoció al violonchelista Mstislav Rostropovich. El programa incluyó el estreno británico del Concierto para violonchelo n.º 1 de Dmitri Shostakovich, interpretado por Rostropovich, junto con The Young Person's Guide to the Orchestra de Britten. Los dos compositores compartieron un palco en la audiencia ceremonial. Shostakovich luego le confió a Rostropovich:

Después del concierto, Rostropovich, que era un comisario obsesivo de nuevas obras, le suplicó a Britten que le escribiera una pieza para violonchelo. El compositor accedió con la condición de que fuera estrenado en el Festival de Aldeburgh. Un año después produjo la Sonata para violonchelo, op. 65. Esta se convirtió en la primera de las cinco obras principales de Britten escritas para Rostropovich en el transcurso de la próxima década; las otras son la Sinfonía para violonchelo y las tres suites para violonchelo solo. La correspondencia de Britten con Rostropovich revela la humildad del compositor frente a la reputación de Rostropovich; confiesa: "Puede que haya cometido algunos errores" y bromea diciendo que "el movimiento pizzicato te divertirá; ¡espero que sea posible!" Reed, 278. En el scherzo-pizzicato, se puede detectar de inmediato una deuda, en su timbre y contrapunto, con la tradición gamelan balinesa.Mervyn Cooke, ed., The Cambridge Companion to Benjamin Britten (Cambridge, UK: Cambridge University Press, 1999), 250. El movimiento final de Moto perpetuo utiliza el motivo DSCH (la transformación musical del nombre de Shostakovich) como tributo al compositor que inspiró a Britten a escribir para violonchelo.Julian Lloyd Webber, "Britten's Third Cello Suite," Strad 91 (Mar 1981): 796. La primera interpretación de la sonata tuvo lugar en el Festival de Aldeburgh el 7 de julio de 1961.Mervyn Cooke. Notes to Hyperion CD A67941/2, (2013)

Estructura La obra consta de cinco movimientos: Dialogo. Allegro Scherzo-Pizzicato. Allegretto Elegia. Lento Marcia. Energico Moto perpetuo. Presto

Análisis El primer movimiento, Dialogo, como el nombre lo señala, es un diálogo entre el violonchelo y el piano. En palabras de Rostropovich: El segundo movimiento, Scherzo-Pizzicato, tiene todas las características de un scherzo; es decir, ligero, vivaz y humorístico. Tiene una métrica de , también se caracteriza por su carácter lúdico y caprichoso. El movimiento también está marcado con pizzicato sempre, lo que implica que durante todo el movimiento no se utiliza el arco, sino los dedos. Britten utiliza esta técnica de pizzicato de maneras desafiantes para el intérprete.

Grabaciones

Britten: Cello Suites 1 & 2 / Cello Sonata. Mstislav Rostropovich (violonchelo), Benjamin Britten (piano). London Records, 1989 / Decca Recordings, 2012 (The Complete Decca Recordings) / Deutsche Grammophon, 2017 (Complete Recordings) Richter Plays Britten. Natalia Gutman (violonchelo), Sviatoslav Richter (piano). Revelation, 1997 Britten, Shostakovich: Sonatas for Cello and Piano / Prokófiev: Ballad, op. 15. Julian Lloyd Webber (violonchelo), John McCabe (piano), Philips Digital Classics, 1988 Strauss - Britten: Sonata for Cello & Piano. Yo-Yo Ma (violonchelo), Emanuel Ax (piano). CBS Records Masterworks, 1989

Referencias

Bibliografía

Categoría:Composiciones de 1961 Britten Categoría:Composiciones de Benjamin Britten