Nicolás Isasi (La Plata, 27 de mayo de 1987) es un director de cine y ópera, músico, crítico de arte, autor, productor y profesor argentino. Es conocido por haber sido el único argentino en alcanzar el Top Ten mundial del Concurso Internacional NANO OPERA de jóvenes directores de ópera en Moscú y por ser uno de los artistas seleccionados del PQ 2024: Technologies in Theatre, Performance and Exhibition Design, organizado por la Cuadrienal de Praga, República Checa.
Biografía Infancia Empezó a estudiar saxofón con tan solo diez años en el Conservatorio de Música Gilardo Gilardi junto al profesor Luis Galfetti. Allí realizó sus primeros conciertos con amigos y al poco tiempo ingresó en la orquesta de vientos del conservatorio. Desde pequeño asistió junto a su familia a diversos museos, galerías de arte y conciertos, adentrándose en el mundo artístico.Se interesó en el cine desde muy corta edad. Durante su adolescencia, fue un asiduo espectador del Match de improvisación organizado por la Liga de Improvisación de La Plata en El Galpón de la Comedia, llegando a tomar clases en La Fabriquera. izquierda|miniaturadeimagen|309x309px|Nicolás Isasi tocando saxofón en Piemonte, Italia.
Juventud Como músico su vínculo comenzó cuando aún era un niño, participando en distintos tipos de orquestas y ensambles de cámara. Su instrumento principal es el saxofón alto, pero también toca a veces el saxofón tenor y barítono. Audicionó desde muy joven y llegó a tocar en la Orquesta Junior del Conservatorio, la ORVI, la Orquesta Estudiantil de la Ciudad de Buenos Aires (bajo la batuta del director y compositor argentino Guillermo Jorge Zalcman) y en la Orquesta Filarmónica Latinoamericana. Como solista, tocó con diferentes grupos de cámara y bandas de rock y jazz. Junto a su pianista formó un dúo con el que realizaban improvisaciones de jazz, pop tradicional y tango durante más de 15 años.Asistió a clases magistrales del Latin Jazz Quartet y de Eddie Daniels.
Luego del colegio, estudió Dirección Cinematográfica en la Universidad del Cine y Dirección Escénica de Ópera en el Teatro Colón de Buenos Aires. Es el egresado más joven que obtuvo el título de regisseur en el país. En 2011, paralelamente a sus estudios teatrales, recibió una beca de Ibermedia para la realización del seminario de Dirección de Actores de la EICTV en el Centro para los estudios cinematográficos de las Islas Canarias (CECAN) de Tenerife (España). Discípulo de Ponchi Morpurgo, trabajó en su cátedra universitaria al igual que en sus últimas producciones artísticas.
Primeros proyectos como director miniaturadeimagen|278x278px|Museo de Ciencias Naturales de La Plata, lugar en el que transcurre parte de la historia del film Intersección (2008).|izquierda Debut cinematográfico A la edad de 17 años realizó su primer cortometraje titulado Juntos, dirigiendo al actor colombiano Juan Sebastián Mogollón como protagonista. Durante los siguientes años, desarrolló diversos proyectos experimentales y sus primeros trabajos de ficción y animación junto a compañeros de estudio dentro del ámbito universitario y de forma independiente. Su primer cortometraje de animación, Paseo en el Bosque, participó del festival Hojas en blanco en el Centro Cultural Pasaje Dardo Rocha de La Plata. En ese tiempo realizó además sus primeras colaboraciones como director de arte y asistente de dirección.
Su cortometraje Intersección es una obra introspectiva que en tono de misterio y suspenso, habla del vínculo entre la vida y la muerte. Filmado a sus 20 años en la casa de Eric Alport Puleston y en el Museo de Ciencias Naturales de La Plata, fue su primer trabajo en 16mm proyectado en el exterior, participando del FENACO, Festival Internacional de Cortometrajes de Cuzco (Perú).
Debut operístico En 2008, Isasi es seleccionado como saxofonista en una audición para integrar la Orquesta Filarmónica Latinoamericana que durante 2009 realizó la primera grabación discográfica de una ópera argentina completa producida profesionalmente en versión íntegra en la Argentina. El sello Tradition junto a La Scala de San Telmo concluyeron un proyecto tantas veces soñado por muchos y nunca llevado a la realidad: grabar en estudio, en la Argentina y con elenco local, la ópera Chasca. La misma está considerada una leyenda lírica en un acto y seis cuadros, con texto y música del compositor argentino Enrique Mario Casella (1891-1948), estrenada e interpretada por única vez el 28 de agosto de 1939. El diario La Nación dijo sobre la grabación:
El arduo trabajo de recopilación llevó siete años, debido a que no se conservaba ni la partitura de orquesta ni las partes individuales de coro, solistas e instrumentos, incluyendo el estudio de los originales incompletos, la edición de todo el material y una larga investigación realizada por el compositor Lucio Mario Videla, presidente de la Asociación Argentina de Compositores, quien también se encargó de dirigir la orquesta. La reconstrucción de algunas partes de microfilms fue realizado por la musicóloga Malena Kuss tomando la base que se conserva en la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos (Washington).Los ensayos se realizaron en La Scala de San Telmo, La Manufactura Papelera y la grabación se llevó a cabo en el Teatro del Globo de la ciudad de Buenos Aires, siendo luego editado en un formato de CD y libro.
En el Teatro Colón, llegó a tener como profesor de escenografía al escenógrafo y diseñador de luces José María Cornide. En 2012, durante sus estudios operísticos en el Teatro Colón, Nicolás Isasi debuta como director de escena en Las bodas de Fígaro de Wolfgang Amadeus Mozart, para la Compañía Opera Joven de Marta Blanco con un elenco de jóvenes artistas. Carrera Si bien estuvo vinculado al mundo de la música desde pequeño, a los 20 años comienza a trabajar como asistente de escenografía y vestuario junto a Ponchi Morpurgo y Elizabeth Tarasewics para la Compañía Juventus Lyrica en el Teatro Avenida de Buenos Aires en distintas óperas, zarzuelas y operetas. Dirigió los primeros títulos operísticos de La Compañía Itinerante: Bastián y Bastiana y Apollo et Hyacinthus, también de Mozart, y La Canterina de Joseph Haydn en el Teatro Coliseo Podestá.Opera World rescató las palabras de Isasi previas al estreno de esa producción:
miniaturadeimagen|285x285px|Portada de la partitura de Treemonisha de Scott Joplin. La presentación de Buenos Aires en 2013 fue su estreno en Argentina. Su tesis de egreso del Teatro Colón fue el estreno en Argentina de la ópera Treemonishade Scott Joplin. Isasi trabajó durante más de 6 meses en un largo proceso creativo y de investigación que incluyó consultas con profesionales de la historia norteamericana y también de la obra de Joplin como el mismísimo Rick Benjamin, fundador de la Paragon Ragtime Orchestra con quien grabó la ópera en registro discográfico.Luego de una decena de audiciones en las que se encontraron a los solistas y el coro, se decidió realizar una versión orquestal junto a 15 músicos, y el gran desafío para los artistas fue que no se trataba de una ópera de repertorio.
El trabajo realizado resultó un éxito rotundo con un equipo de 60 artistas jóvenes argentinos, brasileños y chilenos provenientes de los conservatorios Gilardo Gilardi, Manuel de Falla, López Buchardo, de la UNA y del ISATC. Con motivo de la celebración del 90° aniversario del maestro Constantino Juri, se realizó una función especial en su honor. A propósito de este proyecto, el prestigioso director de teatro Carlos Mathus, se refirió a Nicolás Isasi en un reportaje de la siguiente manera: Luego siguieron las óperas Cavalleria Rusticanade Pietro Mascagni donde dirigió al barítono argentino Leonardo López Linares y a la mezzosoprano uruguaya Lucila Ramos Mañé bajo la batuta de Susana Frangi, y El Murciélago de Johann Strauss (hijo) con dirección orquestal de Silvina Peruglia para la celebración de los 20 años de Opera Joven.Al respecto del género lírico, en una entrevista realizada por el sitio leedor.com a sus 28 años, Isasi afirmó:miniaturadeimagen|351x351px|El Teatro Colón fue la casa de estudios operísticos de Nicolás Isasi en Buenos Aires.|izquierda
En el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón, llegó a compartir clases, trabajar y dirigir a Lucas Villalba y a Damián Ramírez(1985-2017), dos de los grandes contratenores que tuvo Argentina y que fallecieron sorpresivamente a temprana edad. A los pocos días de la partida de Damián Ramírez, su amigo Nicolás Isasi lo recordó de la siguiente manera:
Asistencias de dirección A lo largo de su carrera asistió a diversos directores de ópera, cine y teatro. Desde 2016 trabaja como asistente de dirección del director polaco Michał Znaniecki en diversos proyectos de ópera, teatro y comedia musical en Argentina, Polonia e Italia (Teatro San Carlo de Nápoles). Mientras estuvo en Polonia, trabajó en María de Buenos Aires de Astor Piazzolla para la Ópera de Cámara de Varsovia, en Sunset Boulevard de Andrew Lloyd Webber en el Teatro de Chozów, en Los Cuentos de Hoffmann de Jacques Offenbach para la Ópera de Cracovia y Pagliacci de Ruggero Leoncavallo para el Castillo de los Duques de Pomerania en Szczecin. Además de su rol como asistente de dirección, fue asistente de escenografía del escenógrafo italiano Luigi Scoglio en la obra El Casamiento de Witold Gombrowicz en la sala Martín Coronado del Teatro San Martín de Buenos Aires. izquierda|miniaturadeimagen|262x262px|Nicolás Isasi en Reino Unido durante una de las giras teatrales europeas.Isasi también fue asistente de dirección del Festival Ópera Tigre en Argentina, en la isla musical Kaiola Blue con espectáculos emblemáticos que unían ópera, actuación, danza y acrobacia en la ambientación natural del Delta donde se representaban diferentes escenas musicales de Henry Purcell, Christoph W. Gluck o Georg Friedrich Händel. Entre las obras destacadas de aquellas ediciones del FOT, se encuentran Los hilos de Ariadna con piezas de Ariadna en Naxos de Richard Strauss o L'Arianna de Monteverdi; El viaje de Ulises que celebraba los 450 años de Claudio Monteverdi, considerado el padre de la ópera; o el estreno en Argentina de Flis, el remero en el bicentenario del compositor polaco Stanisław Moniuszko.
En 2018, Isasi participó junto al Grupo Subsuelo del festival internacional TACT (Festival internazionale di arti performative) en Trieste, realizando una gira europea por Eslovenia, Alemania, Reino Unido y España con la comedia absurda Piso 35, premiada por el Fondo Nacional de las Artes en el concurso de obras inéditas.En 2023 trabaja como asistente de dirección de Mario Pontiggia en la producción de Tosca para la ABAO (Asociación de Amigos de la Ópera de Bilbao) en el Palacio Euskalduna de Bilbao.En 2024, trabaja como asistente de dirección de Fernando Gomes y como coordinador de imagen y comunicación en la Cantata Cénica Dom Garcia.Con libreto de Natália Correia y David Mourão-Ferreira, la obra compuesta por el portugués Joly Braga Santos había sido estrenada en 1971 en el Festival de Vilar de Mouros.Luego de medio siglo, Dom Garcia se estrenó en junio de 2024 en el Gran Auditorio del Centro Cultural de Belém de Lisboa, en Santarém y en el monasterio gótico de Alcobaza considerado Patrimonio de la Humanidad por la Unesco.La presentación en el Monasterio de Alcobaza formó parte de la 32.ª edición del Festival Cistermúsica.
Nano Opera En 2019, Nicolás Isasi fue el único argentino seleccionado en el Concurso Internacional NANO OPERA, resultando semifinalista (Top Ten Mundial) entre jóvenes directores escénicos de ópera de todo el mundo. Dicho evento, organizado por el Teatro Helikon de Rusia (Moscú) fue televisado por el canal Rusia Cultura para millones de espectadores a lo largo de los días.El diario platense 0221 describió: