Katarzyna Kobro (Moscú, 26 de enero de 1898 - Lodz, 21 de febrero de 1951), fue una artista constructivista polaca de origen rusa y alemana. Es conocida por sus esculturas hechas de superficies planas, eventualmente curvas, geométricas y de colores. Pero su producción es mucho más diversa. Es una de las pocas escultoras del período de entreguerras y una de las más importantes. La mayor parte de su trabajo se encuentra en el Museo Sztuki en Łódź.
Como para varios artistas suprematistas y constructivistas, se han reconstruido algunas esculturas, con un pequeño margen de aproximación, basadas en documentos de época.
Trayectoria y práctica artística Katarzyna Kobro tuvo varios lugares de residencia e hizo muchos viajes. Las etapas elegidas aquí no eliminan estos cortos viajes.
Moscú 1918-1920 Katarzyna Kobro nació en Moscú en 1898, el 26 de enero. Su madre se graduó en el Conservatorio de Música de Moscú y pertenecía a la intelligentsia, su nombre era Evgenia Rozanov. Su padre, Nikolai von Kobro, cuyo abuelo había sido ennoblecido en 1841 por el Zar, era socio de una empresa comercial con sede en Riga, Moscú y Arkangel y de origen alemán.Katarzyna restera toujours avec cette « origine germano-russe », ce qui lui causera des difficultés pendant la guerre, et probablement à l'origine du conflit avec Strzemiński.
A los 19 años enseña ruso. El 18 de julio, a la edad de veinte años, se unió a la Unión de Artistas Pintores de la Ciudad de Moscú. Esta unión, fundada en mayo de 1917, reúne a los artistas de la vieja generación y de la "media", los de la generación más joven, los levtistas, la tendencia de la izquierda, entre los cuales están Kazimir Malevich, Olga Rozanova, Vladimir Tatlin y Alexander Rodchenko. Y en el otoño de 1918, se matriculó en la Escuela de Pintura, Escultura y Arquitectura de Moscú que reemplaza a la antigua escuela de Bellas Artes. Esta escuela y otra se llaman Talleres Libres de Arte del Estado, Niveles I y II (SVOMAS I y II). Estudió en el nivel II y Władysław Strzemiński en el nivel I. En 1918, por lo tanto, se familiarizan.
Cada estudiante puede elegir su taller, en esta nueva escuela, y a su maestro en consecuencia. El taller sin profesor es otra posibilidad. Entre los maestros se encuentran Kasimir Malevich, Vladimir Tatlin, Antoine Pevsner y los hermanos Stenberg, especialistas en carteles, especialmente de cine. Basándose en pistas débiles, uno puede pensar que Katarzyna siguió el taller de escultura de Tatlin o el taller Suprematista de Malevich. Malevitch es nombrado director de UNOVIS deVitebsk a principios de 1920 por Chagall.
Smolensk 1920-1921 En la primavera de 1920 participó en la Exposición Estatal celebrada en Smolensk. La exposición está organizada por la sección local de la División de Bellas Artes del Comisariado de Educación Popular, IZO NARKOMPROS. Władysław Strzemiński tiene una intensa actividad docente, como organizador y creativamente. Tal vez sea gracias a él que la joven estudiante pudo presentar una escultura. Esta es ToS 75 - Estructura: un conjunto masivo de piezas de metal mecanizadas y recuperadas, una barra de acero curvada que conecta el fondo con la parte superior y una placa de vidrio transparente, colocada hacia arriba, que lleva el título en ambos lados., ancienne photographie dans le catalogue, n° II 1. p. 140. Reproduction sur la page de Histmag.org . Andrei Nakov a retrouvé le commentaire originel : « Contraste des textures et des formes des matériaux. Neutralisation réciproque des directions dynamiques » . En Smolensk, una gran asamblea de maestros de arte de todos los estados se lleva a cabo en junio. Malevich participa.
Katarzyna y Władysław se casaron (en el registro) en 1920 en Smolensk. Y fundan una nueva antena de UNOVIS, el mismo año de su disolución en Vitebsk (a menudo se invita a Malevich). Hacen carteles para Telegraphs y probablemente participan en una reunión de UNOVIS en Smolensk en octubre con Malevich. Su taller se describe así en 1920-21, con un ojo crítico: "Era un montón de cajas, láminas metálicas, aserrín y objetos de vidrio: la paleta del constructivismo. Con el ensamblaje de estos materiales, crearon formas sin vínculos con el mundo real. Se han conservado y reconstruido fotografías de otras dos esculturas: Construcciones colgantes. : cat. I.1 et 2, et p. 90-91 Construcción suspendida I : Un volumen ovoide blanco, suspendido oblicuamente, y un pequeño cubo negro unido, equilibrado por un pequeño paralelepípedo negro rectangular (¿madera?) Al final de una barra.Reproduction 1/7 : sur culture.pl. Photo originelle : ici intitulée Construction suprématiste (suspendue). Construcción suspendida II : una cuchilla de acero soldada hecha de "Cinta de Möbius" torcida, soldada en un extremo de una barra, equilibrada por un anillo en el otro extremo y una pequeña cruz colocada en el centro. El conjunto está suspendido por la cinta de Möbius. Reproducción 5/7 : en culture.pl. A partir de esos años 1920-1921, fecha un bajorrelieve en cemento, perdido. Se habría hecho en el espíritu de UNOVIS del cartel de El Lissitzky: Dispara a los blancos con la maza roja [leñador] Vea la página de UNOVIS . de 1919-1920. En 1922, Strzemiński analizando el arte en la Rusia soviética describe la obra de Kobro: «La más talentosa de los jóvenes artistas: sus esculturas suprematistas son un fenómeno a escala europea, [...] no una imitación, sino una creación paralela a la de Malevitch».
Letonia - Polonia 1922-1926 En el otoño de 1921, el aumento del terror, el centralismo y, artísticamente, la victoria del "productivismo" son una serie de amenazas para su trabajo. Abandonan la Rusia soviética, probablemente a finales de 1921 y principios de 1922 para ir a la Polonia independiente. Van primero a Vilnius, donde trabaja su padre, pero ella se va a Riga, en la Letonia independiente, para regularizar sus papeles oficiales. No queda ningún correo de la pareja. Strzemiński hace una entrada dinámica en el mundo del arte polaco.
En 1924, Katarzyna Kobro forma parte de un grupo polaco que reúne a artistas cubistas, suprematistas y constructivistas, el grupo Blok, que también incluye a Strzemiński junto a Henryk Stazewski, Teresa Zarnowerówna y otros como Witold Kajruksztis (Vytautas Kairukštis) de Vilna. El grupo publica un periódico, en el que aparecen las dos Construcciones suspendidas, sin título. Luego, en la edición de noviembre-diciembre en la que Strzemiński expone la teoría del Unismo con el artículo titulado B = 2 , presenta la Escultura Abstracta (1):, cat. I.3 sobre una base paralelepipédica blanca destacan tres elementos: en el centro, una gran plancha abierta en forma de L con forma de "8", con una bola amarilla colgando en el centro, entre un gran rectángulo negro de pie (un vaso con un borde negro. Photo couleur. Mais l'œuvre y est curieusement datée de 1931 et intitulée Composition spatiale 9. Il y a eu, en effet, 3 constructions similaires:. Les photographies, depuis celle de la revue Blok n°8-9 1924, privilégient l'angle de vue où le bord droit du verre "tendu vers la gauche" divise le 8 rose et la sphère jaune, ainsi que le "rectangle noir" en deux moitiés. Janusz Zagrodzki remarque que les éléments constructifs de la sculpture sont basés sur un certaine progression mathématique. La position des éléments reposant aussi sur des calculs mathématiques.) y una placa de cristal con un ángulo que se estrecha hacia el exterior y en el que se pega un pequeño paralelepípedo negro. . en Pinterest. Otras dos "esculturas abstractas" de 1924, con formas plásticas policromadas, acero, vidrio y madera pintada fueron reconstruidas en 1972 y 1977. : cat. I. 4 et I. 5. Reproduction de Sculpture abstraite, I. 5 : 6/7 sur sur culture.pl. Les couleurs sont hypothétiques. Entre 1925 y 1927, creó varios desnudos, de inspiración cubista, de los cuales se conservan las pruebas de yeso. Desnudo (1), (2), (3) H. 22, 28, 19 cm). 2 fotos en culture.pl . Presentado por primera vez en el "Salon des Modernistes", Varsovia 1928. Inicialmente modelado según la naturaleza. Abandonan Blok en noviembre de 1924, el texto de Strzemiński contradice la orientación "productivista". Según Andrzej Turowski, las esculturas de Kobro participan en el "Constructivismo heredado del Suprematismo de Malevich". Luego, hacia 1925, mira en otra dirección, incluida una escultura blanca, en su mayoría en plancha de metal doblada y pintada sobre una base triangular: Escultura espacial (1). Vive en Szczekociny con Strzemiński y tiene algunas dificultades para hablar polaco. Strzemiński desarrolla una intensa actividad pedagógica al integrar a su conocimiento información sobre la Bauhaus y Katarzyna, al ayudarlo, se prepara para un trabajo similar de pedagogo en el campo de la cultura artística.
También en 1925, están en contacto con el círculo de Cracovia Zwrotnica, y hacen las portadas de publicaciones. Se conectan con jóvenes arquitectos de Varsovia y se mantienen en contacto con exalumnos de Blok, incluido Henryk Stazewski.
En enero de 1926, Katarzyna presenta escenarios de teatro en una exposición internacional en Nueva York. Junto a los antiguos miembros de Blok y dos arquitectos de Varsovia, Szymon Syrkus y Bohdan Lachert. Algunos de estos participantes conforman el grupo Praesens (1926-1939) que publicó un periódico centrado en temas arquitectónicos. El nombre de Katarzyna aparece allí, pero no el de Władysław. Sigue una exposición que reúne pintura, escultura, arquitectura, interiorismo y artes gráficas. Las aportaciones de Katarzyna Kobro-Strzemińska son pinturas en vidrio, esculturas, tallas de madera, esculturas espaciales y escenarios.
Łódź 1926-1929 En el verano de 1926, los Strzemiński se trasladaron a Brzeziny, junto a Łódź. Su único ingreso sigue siendo el trabajo de Władysław como profesor. A menudo van a Varsovia, pasan tiempo con Bohdan Lachert y Władysław continúa sus esfuerzos para lanzar una galería de arte moderno y organizar una exposición de las obras de Malevich en Polonia. Katarzyna ciertamente lo ayuda pero permanece a su sombra. En otoño, el grupo Praesens tiene un hermoso programa de exposiciones: una sobre los modernistas y otra dedicada a De Stijl. Pero eso no tiene éxito. En marzo de 1927, Malevich finalmente llegó a Varsovia. Presenta su trabajo en el Polish Art Club y da una conferencia. Katarzyna se aprovecha de su antiguo "maestro". Strzemiński aprovechó la oportunidad para realizar una exposición individual en el mismo Club y también dio una conferencia en la que desarrolló su concepto de Unismo en lugar de dualismo en el arte. Por su parte, los arquitectos, interesados como Kobro en «la visión universal de la composición en el espacio», crearon un Salón, en junio, que presenta esculturas de Kobro, incluida Escultura Abstracta (1), con el gran "8" abierto rosa.