thumb|La reina Isabel bailando la volta con Robert Dudley, conde de Leicester, de un artista desconocido (se ha propuesto la autoría de Marcus Gheeraerts el Joven), ca. 1580. Renacimiento inglés o en Inglaterra son denominaciones historiográficas para las personas de toda la comunidad y las producciones artísticas y culturales del Renacimiento en Inglaterra, en el periodo que va de finales del a comienzos del . Como en el resto del Renacimiento nórdico, se produce como influencia del Renacimiento italiano y se desarrolla con un relativo retraso frente a este.
Convencionalmente se sitúa su comienzo en 1485, con el fin de la Guerra de las Dos Rosas (batalla de Bosworth) y el comienzo de la dinastía Tudor. Su culminación se sitúa en la era isabelina (segunda mitad del ), continuando en las primeras décadas del .
Un rasgo diferencial del Renacimiento inglés frente al italiano es el predominio de la literatura y la música frente a las artes visuales; además de su posterior cronología (se desarrolla cuando en Italia ya se produce el Manierismo y la transición al Barroco).
Literatura thumb|William Shakespeare, figura cumbre del Renacimiento inglés, retratado en el llamado "Retrato Chandos", de autenticidad no confirmada.
El aumento del uso de la lengua vernácula (el inglés) como lengua literaria (antes lo eran el latín y el francés) fue incrementándose gradualmente a medida que se desarrolló la imprenta en Inglaterra, hasta generalizarse a mediados del . Para la época de la literatura isabelina se había desarrollado una vigorosa cultura literaria inglesa, tanto en poesía como en teatro, con autores como Edmund Spenser, cuya épica The Faerie Queene tuvo una fuerte influencia en la literatura inglesa posterior, aunque ensombrecida por la lírica de William Shakespeare, Thomas Wyatt y otros. Normalmente, sus obras circulaban manuscritas hasta que se llevaban a la imprenta. El principal legado del periodo fue el teatro inglés del Renacimiento.
Las obras de este periodo se vieron afectados por la Reforma anglicana y la era de los descubrimientos, que se reflejaron en temas no religiosos las aventuras marítimas, como los naufragios reflejados en obras de Shakespeare.
La escena teatral, tanto en las escenas públicas como en la corte y en representaciones privadas, estuvo entre las más dinámicas de Europa, con autores de la talla de Christopher Marlowe, William Shakespeare y Ben Jonson. La propia reina Isabel era un producto del Humanismo renacentista, educada por Roger Ascham, y en ciertos momentos de su vida escribió poesía ocasional como On Monsieur's Departure.Applebee Toda la realeza Tudor recibió una esmerada educación,Pollnitz, Aysha (2015). Princely Education in Early Modern Britain. Cambridge University Press. y también la mayor parte de la nobleza. La literatura italiana se seguía con avidez, estando entre las fuentes de la obra de Shakespeare.John Mullan, Shakespeare and Italy , en British Library: "Shakespeare may or may not have been able to read Italian, but he was able to use Italian sources for many of his plays because they had often been translated. The narrative of Bianca and her suitors in The Taming of the Shrew, for instance, is taken from George Gascoigne’s translation of Ariosto’s I Suppositi. The main story of Romeo and Juliet can be traced back to Luigi da Proto’s Istoria … di due nobili Amanti (c. 1530), but Shakespeare took his details from Arthur Brooke’s narrative poem The Tragical History of Romeus and Juliet (1562). The source for Othello is a novella by the 16th-century Italian writer Giraldi Cinthio, which Shakespeare might have read in a French version. The very fact that we are unsure as to Shakespeare’s grasp of Italian is testimony to the currency of Italian literature in Renaissance England."
A finales del hubo un florecimiento de los estudios humanísticos, un nuevo tipo de escuela de gramática y nuevos libros de texto, que permitieron una rápida transición de la tradición medieval al Renacimiento (John Colet, William Lily, Thomas Linacre -De emendata structura Latini sermonis libri sex, 1524-).The early English humanists, en Britannica. Entre los intelectuales y filósofos del siglo posterior destacaron Tomás Moro (primer tercio del ) y Francis Bacon (a finales del y comienzos del ). Se avanzó hacia la ciencia moderna con el método baconiano, precursor del método científico.
El Book of Common Prayer ("libro de oración común"), cuya primera versión se publicó en 1549, y posteriormente la Authorised Version o King James Version (la "versión autorizada" o "del rey Jaime" de la Biblia), publicada en 1611, tuvieron un perdurable impacto no sólo en cuestiones religiosas, sino en la propia lengua y el pensamiento ingleses.
Principales autores literarios
Pintura y escultura thumb|Retrato de hombre con gorro negro,Ficha en la Tate de John Bettes el Viejo, 1545. thumb|Young Man Among Roses, miniatura de Nicholas Hilliard, ca. 1585-95. Se cree que el retratado es Robert Devereux.Ficha en el Victoria and Albert Los maestros locales de la pintura y escultura inglesa tardaron mucho en incorporar las innovaciones del Renacimiento, siendo los artistas de la corte Tudor en su mayoría extranjeros, como las destacadas figuras de Hans Holbein el JovenEntre las más importantes obras que produjo en Inglaterra están Los embajadores, 1533, el retrato de Tomás Moro y retratos regios, como el de Ana de Cléveris, 1539, o los de Enrique VIII asociados al desaparecido mural de Whitehall (los dos Enriques aparecían junto a Isabel de York y Juana Seymour, destruido en el incendio de 1698, y del que se conserva una copia de Remigius van Leemput -ficha en Royal Collection Trust-) (su principal seguidor local fue John Bettes el Viejo),Karen Hearn, Dynasties: Painting in Tudor and Jacobean England, 1530–1630, London: Tate Publishing, 1995. Antonio Moro,Art UK Hans EworthSu Retrato alegórico de Sir John Luttrell, 1550 se considera "one of the most unusual and puzzling of all Tudor images", proponiéndose motivado por la oposición de John Luttrell al tratado de Boulogne (24 de marzo de 1550) que puso en paz a Inglaterra y Francia durante el Rough Wooing ("rudo cortejo", 1542-1551), una de las guerras anglo-escocesas (siglos XV al XVII).British Art in the 16th Century en WGA William Scrots o Federico Zuccaro.Art UK También hubo destacados pintores extranjeros cuyo nombre no se ha conservado, como el llamado Claudia "Maestro de los retratos Brandon", el autor del retrato de Enrique VIIFicha en la NPG (en algunas fuentes se identifica con Michael Sittow) o el autor del retrato de Henry Howard.El Retrato de Henry Howard, conde de Surrey, 1546, que en algunas fuentes es atribuido a William Scrots, en la ficha de la National Portrait Gallery lo es a un "artista italiano desconocido". -NPG -Véase el retrato de Howard atribuido por la NPG a Scrouts.
Las fases más violentas de la Reforma anglicana produjeron una intensa iconoclastia que destruyó casi todo el arte religioso medieval y cercenó la continuidad de los talleres ingleses de pintura y escultura. La producción pictórica se centró en el retrato, género al que se añadió más adelante el paisaje.
Un rasgo local, que puede considerarse invención inglesa (no se extendió por Europa hasta el ), fue el retrato en miniatura, que esencialmente tomó la técnica de un arte moribundo: la iluminación de manuscritos, y la transfirió a pequelos retratos que se disponían en medallones. El género se desarrolló en Inglaterra por maestros extranjeros, en su mayor parte flamencos, como el fundador de la tradición, Lucas Horenbout, sustituidos a finales del por artistas locales, como Nicholas Hilliard (discípulo de este fue John Bettes el Joven, hijo de Bettes el Viejo) e Isaac Oliver.
Los retratos de Isabel I de Inglaterra fueron controlados estrictamente, desarrollándose un estilo icónico no realista que persistió en el tiempo.
thumb|Sepulcro de Browne, en Battle. thumb|Monumento funerario de los Fettiplace en la iglesia parroquial de Santa María de Swinbrook. La escultura italiana se introdujo por Pietro Torrigiano, llamado a Inglaterra por Enrique VII y el Cardenal Wolsey. Realizó el sepulcro del Doctor YoungThe Rolls House - Dr Young's monument in the Rolls Chapel by Torrigiano (imagen en The Courtauld Library - Detalle, Ídem - vista general) (1512) y el de Enrique VII e Isabel de YorkDiego Suárez, Torrigiano y los enterramientos reales de Westminster, en Artehistoria. en la Abadía de Westminster (1512-1519). Giovanni da Majano realizó medallones de terracota policromada y el techo del apartamento del Cardinal Wolsey en Hampton Court (a partir de 1521). Los monumentos funerarios locales comenzaron a imitar el estilo italiano (sepulcros de los Fitzwilliam en Tickhill,A glimpse at Tickhill's Treasured tomb ca. 1525; sepulcros de Sir Anthony y Lady Browne en Battle, ca. 1540-1548). Los techos de Hampton Court o el coro alto de la capilla del King's College de Cambridge (1532-1536) utilizan la decoración de arabescos, follaje y otros motivos renacentistas, pero con elementos estructurales aún góticos (de forma similar al denominado estilo Luis XII en Francia). La abolición de los monasterios y la prohibición de imágenes (con Eduardo VI) confinó a los escultores a tareas decorativas y a los monumentos funerarios. Bajo el reinado de Isabel, escultores alemanes y holandeses introdujeron el Renacimiento nórdico (chimeneas monumentales de Knole, Longford, Hatfield), haciéndose más clásica la forma de los sepulcros y la decoración más rígida, en ocasiones pesada (sepulcros de los Fetiplace en Swenecombe, 1562, y de Sir Richard PecksallFicha, con imagen, en la web de la Abadía de Westminster en Westminster, 1571). También trabajaron en Inglaterra Benedetto y Giovanni da Maiano.English Sculpture - 16th Century en 1902 Encyclopedia.
Música La música inglesa del Renacimiento estuvo más en contacto con las innovaciones continentales que el arte visual; y pudo sobrevivir a la Reforma con relativo éxito, a pesar de que William Byrd y otras figuras principales fueran católicos. El madrigal isabelino se diferenció, aunque relacionado, con la tradición italiana. Entre los más destacados compositores estuvieron Thomas Tallis, Thomas Morley y John Dowland.
Arquitectura thumb|Burghley House. thumb|Langley Chapel.
A pesar de que puede verse algún rasgo renacentista en ciertos edificios de época de Enrique VIII, como Hampton Court Palace, el desaparecido Nonsuch Palace, Sutton Place y Layer Marney Tower, el denominado "estilo Tudor" es esencialmente tardogótico. De los mayores palacios londinenses (Whitehall y Westminster) no queda prácticamente nada de lo que fueron en el . Más tardía, ya en estilo palladiano, es la Banqueting House (Íñigo Jones, 1619-1622).