Juan Vicente García Aguirre (San Sebastián, Guipúzcoa, 11 de febrero de 1969) es un músico español, componente del dúo Amaral y anteriormente del grupo Días de Vino y Rosas.
Biografía Hijo de emigrantes aragonesesJuan Aguirre: “Disfrutamos mucho asumiendo riesgos creativos”. Diario de Navarra, 3 de junio de 2021Juan Aguirre (Amaral): "Estamos muy agradecidos a la gente de Pozuelo, donde tenemos muchos amigos". https://www.pozuelodealarcon.org/ nació en el barrio de Gros de San Sebastián, aunque pasaron a vivir a Zaragoza cuando él todavía era «muy pequeño, casi un nene».. "La vida me cambió el día que descubrí el sonido de los Byrds"
Con tan solo 13 años empezó a tocar su primera guitarra eléctrica, y pasaba gran parte de su tiempo escuchando música de The Beatles, The Rolling Stones, The Byrds y otros. Por esa época se dio cuenta de que le gustaba la música más de lo normal, con una atracción especial por las guitarras. Su primera guitarra eléctrica fue una imitación de Fender Stratocaster. Se la regaló su abuela a los doce años.
Estudió Arqueología, pero tenía muy claro que lo que quería era formar un grupo, hacer canciones y tocar. No se imaginaba dedicarse a otra cosa que no fuera la música.
Su primer grupo: Días de Vino y Rosas
Tocó la guitarra en el grupo Días de Vino y Rosas, banda de pop-rock con matices psicodélicos que nació en 1986 con Juan como cofundador, junto a Enrique de Pablo (voz). En 1987, se incorporaron a la banda Carlos Alda (bajo) y Gonzalo Alonso (Gonso, batería en aquel momento), ambos provenientes de Los Modos. Durante los años 88 y 89 salen del grupo Enrique y Carlos, y en verano del 89 se forma ya el núcleo del grupo: Juan Aguirre (guitarra principal y coros), Blanca de Haes (bajo, teclados y coros) y Gonso (voz, guitarra, saxofón y piano). En 1991, Ramón Gacías entra en el grupo como batería. Ficharon por Ariola en el 90 y publicaron su debut y único disco en 1991, de nombre homónimo al grupo. Despertaron serias expectativas de banda con futuro luminoso en el 92, y se acabó todo en 1995. La canción más popular que tuvieron fue "Biarritz", versionada años después por Amaral.. EFEEME: Operación rescate: Días de Vino y Rosas Su último concierto fue en agosto de 1995, y la disolución oficial del grupo en septiembre del mismo año, mediante una nota emitida a los medios.. Noches de Vino y Rosas: "Círculos al sol" - La Historia de Días de Vino y Rosas
En 1993 se graba la demo para el segundo disco,. Noches de Vino y Rosas: Audio - demo 1993 en el Estudio 55 de los hermanos Gacías, disco que nunca se grabó definitivamente. En 1994 se graba su última maqueta (compuesta por cinco temas) en los Estudios Central de Zaragoza. En 1994 hicieron una gira por Holanda. Acabaron siendo expulsados de BMG Ariola, las razones pudieron ser por las escasas ventas del disco o por las exigencias de la banda a la discográfica de una mayor y mejor promoción. Fue un grupo más apoyado por la crítica especializada que por el público en general, aunque eran una de las principales referencias underground del panorama zaragozano con llenos en casi todos sus últimos conciertos. Según Juan Aguirre, estuvieron «en el lugar adecuado, pero un poco antes del momento adecuado». Tras la decepción por el proyecto fallido de Días de Vino y Rosas, Juan perdió la motivación y se aisló. Se volcó en la música de los 60 y 70.
Encuentro con Eva y primer álbum con Amaral
En 1992 conoce a Eva Amaral, en un pequeño estudio de grabación, en la trastienda del bar Central de Zaragoza. Simón, el guitarrista del grupo de Eva, "Lluvia Ácida", tenía un estudio casero de música para grabar maquetas, en el almacén. Simón llamó a Juan, para unos arreglos «quería que metiera unas guitarras muy en su onda», cuenta Eva, «porque Juan siempre ha tenido un estilo muy peculiar, muy suyo». Se recorrieron todos los bares tocando. Después empezaron a viajar esporádicamente a Madrid, luego pasaron temporadas más largas, durmiendo de prestado en casas de amigos; trabajaron en el sector de la hostelería, y un largo etcétera, mientras actuaban en Libertad 8, en San Mateo 6, en El Rincón del Arte Nuevo y en La Boca del Lobo. Llegó el día en que Jesús Ordovás los pinchó por primera vez en Radio 3. Y el episodio en que un tipo se acerca después de un concierto y dice: «Hola, soy de la compañía Virgin, me gustaría hablar con vosotros...». Entonces, en algún momento hace 10 años, decidieron quedarse en Madrid.
El nombre del grupo fue idea de Juan, quien tomó el apellido de Eva a pesar de que ella en un principio no lo aceptaba. «Estábamos buscando un nombre y yo le decía "tía, a mí tu apellido me gusta mogollón, porque es misterioso y porque es como musical". [...] A mí me costó convencerla porque me decía que le sonaba a “señorita Amaral, salga a la pizarra” y tuve que estar un mes insistiendo hasta que cedió. Y creo que es un buen nombre». Durante varios años, se dedican a componer y a tocar en pequeñas salas de Zaragoza. Dice Aguirre que «empezamos con la música pero nunca pensando que íbamos a salir en la tele o que íbamos a grabar discos, lo que pasa es que luego, poco a poco, sin darnos cuenta, pues a la gente le iba gustando, venía a vernos… De repente, habíamos creado una especie de “monstruito” que nos estaba superando. Cuando ya habíamos tocado en casi todos los sitios de Zaragoza, pues empezamos a tocar en Barcelona, en Bilbao, en Madrid. En Madrid flipamos, porque había muchos sitios pequeños donde se podía tocar y empezó a pasar lo mismo que en Zaragoza, que empezó a venir gente y gente que nos decían que les molaban las letras, la voz, el sonido… y empezaron los primeros contactos de gente de discográficas que nos “tiraban los tejos».
En 1997 se traslada junto a Eva a Madrid, y ese mismo año firman con Virgin-EMI y el 18 de mayo de 1998, sale a la venta su primer álbum, de nombre homónimo, bajo la producción de Pancho Varona y Paco Bastante.. Grupo Mundo: Amaral
Afirma Aguirre que la discográfica nunca les ha puesto ningún tipo de restricción. «Teníamos muy claro que nosotros queríamos libertad absoluta: para hacer las portadas de los discos, el sonido de la banda, las canciones y, bueno, la verdad es que tampoco fue tan difícil porque teníamos un buen núcleo de gente que nos oía. Tenemos libertad absoluta desde el principio y nunca vamos a hacer nada que no sea en esas condiciones».
Segundo intento y la llegada del éxito con el tercer álbum
En 2000, después de realizar una gira de presentación con su primer disco y haberse hecho un espacio en la escena musical del pop español, Amaral graba en Londres su segundo álbum, titulado Una pequeña parte del mundo y contenía 13 canciones: 12 propias del grupo y una versión de la canción "Nada de nada" de la desaparecida Cecilia. En esta ocasión bajo la producción de Cameron Jenkins, que fue ingeniero de sonido de los Rollings Stones, George Michael y Elvis Costello. Eva le conoció en la grabación de unas colaboraciones para un disco de Enrique Bunbury. A Cameron le encantó la extraordinaria voz de Eva desde el momento que la escuchó por primera vez, proponiéndoles trabajar con él. Jenkins se encargaría de producir todos los discos de Amaral hasta 2008.
Graban de nuevo en Londres su tercer álbum que llevó por nombre Estrella de mar. Este álbum se convertiría en el disco nacional más vendido en España en 2002Directamente música y en el álbum más exitoso de la banda hasta la fechaRolling Stone España con más de 2 millones de copias vendidas. El álbum ocupa el vigésimo cuarto puesto en la lista de Los 50 mejores discos del rock español,. Rolling Stone, "Los 50 mejores discos del rock español" confeccionada por la revista Rolling Stone. Hicieron una macrogira de dos años (el segundo en formato gira «de teatros») en la que dieron más de 200 conciertos y fueron teloneros de Lenny Kravitz. Además, en 2003, Eva protagoniza un corto dirigido por Andreu Castro llamado "Flores para Maika".
Tendinitis, teloneros de Bob Dylan y cuarto trabajo
Eva Amaral teloneó a Bob Dylan en su gira española en solitario y con guitarra acústica, dado que Juan Aguirre sufría de tendinitis. «No existe una explicación física», dijo Juan. El País, “Los sueños de Amaral”, 27-02-2005 «creo que fue una reacción psicosomática a todo el estrés. La presión se me subió en el momento más inoportuno, y me encontré incapaz de poder disfrutar lo que más deseaba; el doctor me prohibió tocar la guitarra. Fueron seis meses muy duros, de mucha angustia y bastante reflexión».. EFEEME, “Con Amaral en Nueva York” Por ese motivo se canceló la participación del grupo en el primer concierto en Barcelona, para retomar su participación, ya con Eva en solitario, en el siguiente, aunque Juan salía a tocar la armónica al final. La tendinitis de Juan aplazó la grabación de Pájaros en la cabeza porque Eva no estaba dispuesta a grabar sin él.. Rolling Stone, Cuando Amaral casi abandona la música
En noviembre de 2004, Eva y Juan parten a Londres en donde graban su cuarto disco Pájaros en la cabeza con 14 nuevas canciones. El álbum sale a la venta el 14 de marzo de 2005 y en junio comienza su gira en Salamanca, que recorrería España en 41 conciertos, concluyendo a mediados del mes de octubre en Bilbao. Más adelante, llevarían la gira a México, Chile y Argentina. Amaral se detiene el 15 de septiembre en Barcelona para grabar el concierto y editarlo en DVD, el cual saldría a la venta el 28 de noviembre de ese mismo año bajo el nombre de El comienzo del big bang. Pájaros en la cabeza fue el disco más vendido en España en 2005, según la SGAE.Nota de prensa sobre ventas en 2005
Quinto disco, autogestión y primer álbum en directo
En el verano de 2007, en plena composición del disco "Gato negro♦Dragón rojo", la madre de Eva Amaral falleció y la cantante no se veía con fuerzas para continuar.. Rolling Stone, "Cuando Amaral casi abandona la música" «En un principio pensé que encerrándome en el estudio lo iba a superar, pero no fue tan fácil. Pero aquí seguimos, al pie del cañón, gracias a Juan, que me apoyó mucho». Y continúa Eva, «Se nos pasó por la cabeza dejarlo. No lo hicimos, pero sí lo pensamos». Por su lado, Juan afirma que estuvieron «a punto de dejarlo. Fue una época mala y pensamos que igual esto no nos hacía felices. Nos gustaba hacer música pero no ser personajes públicos. Hay cosas que te pasan que te convierten en algo parecido a un muñeco, como el de portada de "Pájaros en la cabeza».
Durante esos días de crisis, el productor Scott Litt les acababa de responder un correo electrónico que Juan le había enviado. «Le habíamos enviado un tema y nos dijo que la voz sonaba brutal y que quería vernos. Yo me quedé alucinado, creí que era una broma», narra Juan. Así, Scott se trasladó a Madrid, donde trabajó un par de semanas con la banda. Pero Juan y Eva no superaban el bajón personal. Se lo explicaron a Scott y él lo entendió y suspendió el trabajo conjunto. «Pensamos que si haces una cosa hay que hacerla a muerte. Y aquel no era nuestro mejor momento. Preferimos lamernos las heridas a nuestra bola. Nos importamos más a nosotros mismos que el grupo», sigue Juan.