Sandra Kogut

Sandra Kogut (Río de Janeiro, 1965) es una directora de cine, documentalista y profesora brasileña.

Inició su carrera en la década de los 80, trabajando en vídeo, una tecnología muy poco accesible en el Brasil de la época.Enciclopédia ITAU cultural . Sandra Kogut

Con , Kogut propuso la participación de personas comunes frente a la cámara, que ocupaban una cabina individual durante 30 segundos, instalando cabinas de filmación y exhibición en locales públicos de Río de Janeiro y São Paulo.

Durante su residencia en Francia, instaló video-cabinas en París, Moscú, Nueva York, Tokio, Río de Janeiro y Dakar. En Parabolic People,Parabolic People utilizó innovadoras técnicas de edición para que compartieran pantalla pluralidad de lenguas, pueblos y comportamientos.Revista Moviola . Sandra Kogut.

En 1995 dirigió el proyecto artístico Globograph para TV Globo, creando el programa Brasil Legal, con innovaciones gráficas y narrativas.

Paralelamente a la televisión, Kogut realizó cortometrajes entre 1989 y 1999. Pasaporte HúngaroPasaporte Húngaro fue su primer largometraje, en el que se enfrentó a los procesos burocráticos para la obtención de dicha nacionalidad, lo que le ayudó a definir su propia identidad.

En 2007 estrenó su obra Mutum ,Entrevista para la revista Moviola con Sandra Kogut basada en el libro de Guimarães Rosa, lo que le hizo merecedora de gran cantidad de premios internacionales. Su obra más reciente es Campo Grande, cuyo estreno tuvo lugar en el año 2015, dentro de la sección “Mundo Contemporáneo” del Festival Internacional de cine de Toronto.

Reseña biográfica Sandra Kogut nació en Río de Janeiro, Brasil, en 1965. Sus abuelos emigraron a dicho país desde Hungría huyendo del Holocausto.

Su formación académica comenzó en 1981, con un curso de filosofía en la Universidad Pontificia Católica de Río de Janeiro (PUC/RJ), aunque el siguiente año cambió de idea, matriculándose en el curso de comunicación.

Su trayectoria en el campo audiovisual comenzó en 1984, con Intervención Urbana, que presenta un grupo de artistas en el Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro. Los años siguientes la artista realizó varios vídeos experimentales, entre los que se encuentra Egoclip (1985) o El Gigante de Malasia (1986). Este mismo año fundó la productora Antevê.

En 1988 se presentó en el Museo de la Imagen y Sonido de São Paulo el video Cabine Número 1, con él Kogut inició su periodo de experimentación en la exhibición y grabación en espacios públicos.

En 1989 se trasladó a Francia, donde inició su trabajo Parabolic People, con el que recibió importantes premios como el Locarno New Images Festival, en Suiza, y exhibiciones en la National Gallery of Art de Washington.

En la década 1990, realizó diferentes cortometrajes como En Français (1993), Lá e Cá (1995), Adiu Monde ou L’Histoire de Pierre et Claire (1997) y Campos Neutrais (1998).

En el 2001, lazó su primer largometraje, el documental Pasaporte Húngaro. En el 2007 su primer largometraje en 35mm, Mutum al que le siguió Campo Grande (2015).

Kogut ha participado en diversidad de seminarios y grupos de trabajo desde 1989. En 1999 se convirtió en profesora, aceptando la invitación de la Ecole Supérieure des Arts Decoratifs, de Estrasburgo, Francia. También ha sido docente en las universidades americanas de Pricenton, California, NYU y Columbia.

Las principales retrospectivas de su obra tuvieron lugar en el Centro Cultural del Banco de Brasil en Río de Janeiro (1996), en el Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Estrasburgo (2001), y en el Archivo de Cine de Harvard, en Cambridge, USA.

Características y aportaciones en el campo de la vídeo creación

Sandra Kogut fue pionera en su país en el campo del vídeo arte y la vídeo creación. En sus comienzos Kogut buscaba su propia identidad en las experiencias vanguardistas de artistas plásticos. Pertenece a una generación que estaba haciendo vídeo cuando este todavía no tenía un lugar como soporte para la creación. Por ello una de las características clave de su primera fase creativa es la experimentación. En Sete Horas de Sono, Sandra se grabó durante siete horas durmiendo junto con el artista plástico Barrão, con el que estaba casada. Como ella misma comenta “lo gracioso es que no pasaba absolutamente nada”.

Kogut investigó en el lenguaje propio del vídeo antes de que éste se hiciera accesible a la televisión. Durante esta etapa tiene una interesante producción de videoclips. Como ejemplos, Andréia Andróide o Preto & Branco.

Su mayor contribución como vídeo creadora fue su proyecto de exhibición y grabación en vídeo cabinas situadas en espacios públicos. La idea era sacar a las personas de su contexto. Las cabinas representaban un espacio que no pertenecía a ningún lugar, donde personas anónimas se representaban a sí mismas, tal y como querían mostrarse.

Después de Cabine Número 1, grabado íntegramente en Brasil, con Parabolic People realizó el mismo ejercicio en diferentes países. Las vídeo-cabinas de grabación estaban equipadas con una cámara y un micrófono, como si se tratara de cajas negras individuales. En ellas el visitante entraba y establecía un contacto íntimo con la TV, como tele-espectador o como co-realizador de vídeos.

Los vídeos eran editados con técnicas innovadoras que permitían compartir pantalla a personas de diferentes procedencias, lenguas, rasgos y costumbres. En la edición se incluían también textos en los márgenes, la mayoría de las veces como elementos simplemente visuales. A pesar de la diversidad de lenguas, los vídeos pueden ser entendidos por cualquier persona con independencia del idioma que ésta hable.Entrevista VideoBrasil 30 Anos: Sandra Kogut.

La edición digital le permitió a Kogut cambiar la construcción formal de la narrativa cinematográfica lineal, haciendo posible la multiplicación de la narrativa por medio de diferentes imágenes que interactúan unas con otras en la pantalla provocando múltiples asociaciones mentales.

Sandra Kogut también destacó con sus estrategias de presentación de los vídeos. Su pionerismo fue comprobado con una serie de cuatro vídeo-instalaciones montadas en Brasil: Caminho das Vertigens, Passeio Ergométrico, Telespectador y Cabines. En 1997 presentó su trabajo LandSCAPE, compuesto por 120 televisores.

La obra de Kogut tiene cierta similitud con el proyecto de Nam June Paik, Good Morning Mr. Orwell (1986), sobre arte televisivo satelital en directo. Los proyectos de Kogut y Paik coinciden tanto en el deseo de experimentación a través de la improvisación, como en sus metas finales. Paik quería, mediante la ayuda del satélite, eliminar las distancias temporales y geográficas. Kogut, por su parte perseguía un objetivo similar con sus cajas negras desprovistas de ubicación y temporalidad.Morpheus - Revista Eletrônica em Ciências Humanas . Escrevendo com imagens: parabolic people de sandra kogut.

Videografía y filmografía {| class="wikitable" !TIPO !TÍTULO !AÑO !SINOPSIS !MEDIOS /

SOPORTES !INFORMACIÓN

(zona en torno a la Plaza

Floriano) |Grabación VHS Edición U-Matic |Codirigido por

Andrea Falcão |- |Vídeo / Vídeo-

en las calles y en lugares públicos.

|Vídeo / Vídeo-

instalación |Ossos, Fósseis e Pedra |1986 |Presentado en el “Crepúsculo de Cubatão”

|Vídeo |A G... Profunda |1987 |Utilizando un objeto del artista Barrão (que experimenta con los electrodomésticos), el vídeo explora las reacciones de la gente frente a la obra en la calle. |VHS |SKA |- |Vídeo |A Novidade |1987 |Videoclip realizado con música del grupo “Paralamas do Sucesso”, parte de una visita

|Vídeo / Vídeo-

|Vídeo / Vídeo-

São Paulo y en la Galería

de Arte del Centro

Cultura Laura Alvim, Museo de la imagen

Sandra Kogut

Fuente y licencia