Joaquín Fargas es un artista que integra los campos artístico, científico y tecnológico en sus obras. A través de la ciencia, comunica conceptos y teorías de manera lúdica y poética. Es un artista cuyas obras son una combinación del arte, la ciencia y la tecnología siendo conocido por ser un gran divulgador de estas áreas desde el año 1988. Su trabajo es reconocido por su circulación global, ya que está presente en todo el mundo, incluyendo la Antártida. Algunos de sus proyectos con alcance internacional son el Proyecto Biosfera, Futuros Especulativos y Glaciator. Ha expuesto y participado en el Festival Ars Electronica en Linz, Austria, en múltiples ocasiones. Su trabajo está vinculado con la relación entre los humanos y la tecnología, el futuro y el medio ambiente. Tomando el canal del arte como una herramienta para concienciar sobre los problemas del planeta. Fargas, de manera interdisciplinar, se aboca a asuntos de interés universal. Se preocupa por lo ético de la vida y se ve interpelado por las eternas preguntas existenciales y por el modo en que la ciencia y las nuevas tecnologías encaran dichos interrogantes.
Reseña biográfica Nacido en la Ciudad de Buenos Aires el 19 de septiembre de 1950. Inició su propio emprendimiento a los 18 años. Desde allí tuvo diversas ocupaciones: fue fotógrafo, tapicero, dueño de una fábrica de skates, entre otras cosas; antes de dedicarse a la popularización de la ciencia y la tecnología y finalmente al arte.
Educación Egresó de la carrera de Ingeniería industrial de la Universidad de Buenos Aires en el año 1975. Más adelante realizó estudios varios y especializaciones como en la International School of Lasers (Mar del Plata) en 1988, La energía y el ambiente en La Plata en 1990 y sobre Arts & Holography en New York, USA en 1992.
Carrera Desde 1988 se inicia como popularizador de la Ciencia y Tecnología. En 1990 funda el Centro de Arte, Ciencia y Tecnología Exploratorio de San Isidro, el cual se usa para dar apoyo en la enseñanza de niños y adultos en temas como física, química, biología, medio ambiente, robótica e informática, de una manera creativa e interactiva.
En 2007 comienza a trabajar como titular de la Cátedra de Arte y Tecnología en la Universidad Maimónides, donde funda el Laboratorio Argentino de Bioarte del cual fue su director hasta julio de 2019, fecha en la cual funda el Laboratorio Latinoamericano de Bioarte (LatBioLab) en la UAI -Universidad Abierta Interamericana siendo su director artístico hasta hoy.
Entre 2010 y el 2013 fue director Ejecutivo de la Red de Popularización de la Ciencia y tecnología para América Latina y el Caribe de UNESCO (RedPop). Esta tiene como objetivo conectar y apoyar a los distintos centros de ciencia y tecnología en la región.
Actividades académicas
Entre 1997 y 2015 ha dado más de 100 conferencias y charlas, tanto performáticas como académicas, en aproximadamente 12 países. Se destacan ''Simbiosis entre el Arte, la Ciencia y la Tecnología'' en las charlas TedX Río de la Plata en el año 2011, ''El arte en los Albores de la revolución genetica'' en Technarte Los Ángeles en 2015, entre otras. Además, trabaja dictando cursos y conferencias para la Universidad de Buenos Aires, la Universidad Complutense de Madrid y la Universidad ITMO en San Petersburgo.
Obras y Proyectos miniaturadeimagen|257x257px Desde inicios de la década de 2000, incorpora tecnologías digitales, de comunicación y robótica en sus obras. El criptoarte, la computación cuántica y la inteligencia artificial están integrados en su producción, la cual se centra en propuestas posibles o utópicas relacionadas con la vida, su preservación y la interrelación entre los seres vivos y el futuro.
En el contexto actual, donde la tecnología y la ciencia avanzan exponencialmente, todo ese conocimiento se convierte, para Joaquín, en una nueva forma de expresión artística. De ahí surgen preguntas, que en su mayoría no tienen respuestas y que de alguna manera lo incitan a seguir adelante. Las preguntas son las mismas tanto para el arte como para la ciencia, y las no respuestas son una gran fuente de motivación.
Su trabajo está vinculado con la relación entre los humanos y la tecnología, los futuros posibles y el medio ambiente, considerando que el canal del arte es una herramienta enorme para concienciar sobre los problemas del planeta.
Proyecto Biosfera El Proyecto Biosfera consiste en aislar ecosistemas de diversas características en unas esferas de policarbonato, ya sean acuáticos, desérticos o tecnológicos, y tiene como objetivo concientizar sobre el cuidado del Planeta Tierra. Esta obra se ha exhibido alrededor del globo en países como Canadá, Argentina, Costa Rica, Estados Unidos, Sudáfrica, República Checa, Malasia, Uruguay, Arabia Saudita, Portugal, Suecia, España y Cuba, entre otros.
Futuros Especulativos Es una instalación site-specific que surge en el Desierto de Sonora, California, como parte de un programa de residencias llevado a cabo por ThoughtWorks Arts. La obra en principio, está conformada por robots dotados de paneles solares, y a medida que el sol naciente activa sus sensores, los robots comienzan a mover sus cabezas con suaves movimientos para adorar a «ese sol». Fue expuesta y representada con una performance en vivo durante amaneceres y atardeceres. Estos robots expedicionarios se basan en el trabajo anterior «Robotika», desarrollado en 2019.
En oportunidades posteriores, la instalación se realizó también en espacios interiores, tomando forma de salas inmersivas para dar lugar a un nuevo giro conceptual de una meditación robótica.
Fue replicado internacionalmente en el Consulado Argentino de Nueva York 2023, en La Bienal SACO de Chile 2025 y en numerosas galerías y exhibiciones en Buenos Aires, como en La Fábula de la Razón y Otras Realidades Posibles en El Palacio Libertad, el PremioB.Arte en Galería Artlab, y en 0101 - El Giro Bit en la Galería Boulevard en 2024, entre otras.
Actualmente, los robots que integran Futuros Especulativos son de acceso libre, ya que las instrucciones para su armado se encuentran disponibles para ser replicados en cualquier lugar del mundo, dando forma a una meditación robótica de alcance global. De este modo, los bits que contienen la información para su construcción permiten que los robots viajen sin limitaciones físicas de un punto del planeta a otro, como si se tratara de una suerte de teleportación.
El artista promueve la idea del Copyleft para que cualquiera pueda proponer un espacio para la réplica de los robots y la meditación robótica. De esta manera da lugar a un Open call llamado “Opportunity to replicate”.
Glaciator Glaciator es una instalación artística ubicada en la Antártida, compuesta por robots solares que ayudan a compactar y cristalizar la nieve, convirtiéndola en hielo y luego adhiriéndose a la masa glaciar. Dado que el derretimiento del hielo en los glaciares es el efecto más alarmante del calentamiento global, la misión de estos robots es ayudar y acelerar el proceso de formación de hielo en los glaciares, permitiéndoles crecer con la adición de nieve, recuperando la masa que perdieron como resultado del deshielo.
El propósito final de Glaciator es crear conciencia sobre el cambio climático, el derretimiento de los hielos y sus consecuencias en el planeta.
Premios
Thoughtworks Arts, Mars College Residency: "Futuros especulativos" & Creative AI Infrastructures 2022, Primer premio LABitConf 2022. Premio Ars Electronica. Mención honorífica. 2016, Linz, Austria. Premio de Oro a la Excelencia. 2016, Wuhu, China. Premio UNTREF: Proyecto de Escultura. Edición 2013, Buenos Aires. Premio Rukan: Intervención Urbana. Mención. Edición 2011, Buenos Aires, Argentina. Premio Latinoamericano de Divulgación Científica y Tecnológica: Arte y Tecnología, UNESCO,Edición 2009, Montevideo, Uruguay. Premio Organización Arte Cinético: Arte Público. Edición 2003 y 2005, Florida, Estados Unidos.
Participación en Bienales
Bienal Saco 1.2 “Ecosistemas oscuros”. Desde el 24 de junio al 14 de septiembre de 2025. Antofagasta, Chile.
Bienal de Arte Contemporáneo de Durres Albania, noviembre 2024.
BIENALSUR 2023, Arabia Saudita, Proyecto Biosfera. Bienal de la Habana 2021-2022, NFT beyond a new media art. Quo Vadis?...Adastra. Bienal de la Antártida 2017, Glaciator. Bienal de Venecia 2017, Glaciator. Bienal de la Habana 2015, Proyecto Biosfera. Bienal del Fin del Mundo 2007, Ushuaia, Argentina, Girasol. Bienal del Fin del Mundo 2009, Ushuaia, Argentina, Proyecto Biosfera. Bienal de Gotemburgo 2013, Suecia, Proyecto Biosfera. Bienal de Kosice. Mención. Edición 2010. Mención Especial a la Trayectoria Profesional e Investigación. Edición 2012 y 2014, Buenos Aires, Argentina. Bienal de Arte Textil, 2009, Buenos Aires, Argentina, I-Wear.
Exposiciones
Exposiciones individuales
2025
El pulso de la Tierra, performance inmersiva, Palacio Libertad
2024
Futuros Especulativos. 8th Computer Art Congress, La Plata, Buenos Aires, Argentina. Pulsar la Tierra, Fabrikraum, Viena, Austria. Futuros Especulativos. UADE Art, Buenos Aires, Argentina. The Utopian. Picto Gallery, New York, USA.
2023
Block Art. Buenos Aires, Argentina. Speculative Futures. Consulado General de Argentina en New York, USA. Speculative Futures. Mars Residency, FabLab, Desierto de Sonora, California, USA.
2022
Árbol de Navidad Sustentable. AySA Buenos Aires, Argentina. Gaia 3.0 Diálogos entre tecnología, naturaleza y futuro. Centro Cultural San Martín, Buenos Aires, Argentina. Adopta el Mundo - como parte de C40, Museo Sívori, Hotel Alvear, Buenos Aires. Adopta el Mundo - Noche de los Museos. Adopta el Mundo - CAI (Centro Argentino de Ingenieros) Adopta el Mundo - UTN (Universidad Tecnológica Nacional) Adopta el Mundo - BioFeria Buenos Aires, Argentina.
2021
Un Mundo sin Canillas. Museo Pueyrredón, San Isidro, Argentina. Proyecto Biosfera. Ciudad de Augsburgo, Alemania.
2020
Proyecto Utopía, ¿Es la Antártida un modelo a seguir?. Exposición digital, Cámara de Diputados de Cultura, Buenos Aires, Argentina.
2019
Robotika, the Nannybot. Centro Cultural San Martín, Buenos Aires, Argentina. Ars Electronica, Linz, Austria. Semana Holandesa del Diseño, Eindhoven, Países Bajos. Escalatronica Buenos Aires, Argentina. Noviembre electrónico, Buenos Aires, Argentina. 500+50 Proyecto Utopía, San Isidro, Argentina. 500+50 Leonardo y la Luna, Tecnópolis, Buenos Aires, Argentina. 500+50 Davinc, Biblioteca del Maestro, Buenos Aires, Argentina. Proyecto Biosfera. Highline Galeria Vittorio Emmanuel, Milán, Italia. 500+50 Moonwalk, Experiencia Antártica, Centro Cultural de la Ciencia, Buenos Aires, Argentina. Rabdomante. Centro Cultural de Antofagasta, Chile. El Libro Absoluto. Congreso de la Lengua Española, Córdoba, Argentina.
Exposiciones colectivas
2025
Toy Story 30: Exposición Aniversario, Años Luz. Curada por Johanna Wilhelm. Buenos Aires, Argentina. El rostro como medio y reflejo: la rebelión biométrica. Curada por Marisa Caicholo en el Museo Arte Al Límite, Panquehue, Valparaíso, Chile. Bienal SACO, Futuros Especulativos. Sala de Arte de Fundación Minera Escondida, Antofagasta, Chile.
2024
La Fábula de la razón y otras realidades posibles, Futuros Especulativos, curada por Andrea Wain, en el Palacio Libertad. Buenos Aires, Argentina. Universo Energía. El principio de todo, Universidad Nacional La Plata, Buenos Aires, Argentina. Hashtag 2, Pabellón de Bellas Artes UCA, Buenos Aires, Argentina. Party en ArtLab, Buenos Aires, Argentina. 0101 [El Giro Bit]. Boulevard 514 Galleria, Buenos Aires, Argentina.
2023
La Tierra nos Habla. Hotel Hilton, Buenos Aires, Argentina. Bienal Sur Imagina. Fantasías, Sueños, Utopías. Museo de Arte Contemporáneo de Arabia Saudita (SAMoCA). Bombay Beach Biennale, California, USA.
2022
Un Mundo en Cambio- AySA Buenos Aires, Argentina.
2017